Koreodrama

Koreodrama är en genre av balettföreställningar där delar av ett dramatiskt spel segrar över rent koreografiska uttryckssätt, och dans används inte så mycket för att demonstrera artistens teknik och fysiska förmåga som den försöker uttrycka händelseutvecklingen och relationen. mellan karaktärerna med hjälp av uttrycksfull pantomim - ansiktsuttryck och gester.

I slutet av 1700-talet och början av 1800-talet

Genren av koreodrama manifesterades tydligast i arbetet av de infödda i Neapel Gaetano Gioia och Salvatore Vigano , som förkroppsligade alla starka mänskliga passioner på scenen, med en distinkt gest och uttrycksfulla ansiktsuttryck: "rörelsen där föddes från en uttrycksfull poserade och dog i den” [1] :32 .

På 1900-talet

Choreodrama (dramatisk balett, ofta förkortad som dramabalett) var huvudgenren för balettteatern i Sovjetunionen under den stalinistiska perioden (30-50-talet av 1900-talet). Den första balett- och dramaföreställningen av detta slag var balett av Rostislav Zakharov baserad på manus av Nikolai Volkov till musik av Boris Asafiev baserad på dikten med samma namn av Alexander Pushkin " The Fountain of Bakhchisarai ", som hade premiär den 28 september , 1934 på scenen av Leningrad Academic Opera and Ballet Theatre .

Balettmästaren Rostislav Zakharov blev en sann ideolog inom denna genre; han beskrev principerna för dramatisk balett i sin bok The Art of the Balett Master.

Genren sovjetisk dramatisk balett nådde sin höjdpunkt i Leonid Lavrovskys Romeo och Julia .

De konstnärer i vars verk principerna för scenexistensen av en dansare-skådespelare var särskilt tydligt manifesterade var Galina Ulanova , Olga Jordan , Alexei Ermolaev , Maya Plisetskaya .

I väst har genren dramatisk balett varit mest förkroppsligad i de brittiska koreograferna Kenneth MacMillan och John Cranko . Principerna för psykologisk autenticitet, en tydlig dramatisk utveckling av föreställningen används i koreografen John Neumeiers arbete .

Egenskaper

Koreodramet skapas på basis av en litterär källa, regissören spelar en betydande roll i produktionen: handlingen är tydligt synlig, som utvecklas på ett sätt som är förståeligt för tittaren, motivet för karaktärernas handlingar är tydligt , alla massscener utvecklas i detalj.

Anteckningar

Källor
  1. Krasovskaya, V. M. Western European Balett Theatre. Historieuppsatser. - L . : Art, 1983. - 432 sid.
Kommentarer

Litteratur