| M.P. Trufanov | |
| Gruvarbetare . 1959 | |
| Canvas , olja . 194×151 cm | |
| Ryska statens museum , St. Petersburg | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
"Miner" är en målning av den hedrade konstnären av RSFSR Mikhail Pavlovich Trufanov (1921-1988), skriven 1959, där konstnärens bildtalang, enligt L. V. Mochalov, talade "fritt, med full röst" [1] . Det finns i samlingen av det statliga ryska museet [2] .
Målningen "Miner" tillhör en serie verk av M. P. Trufanov, [3] påbörjad av Gornov . Precis som där, och senare i "Masugnar" (1957), talar konstnären om arbete, utan att direkt skildra arbetsprocessen. Precis som Gornovoi är Miner en ensiffrig komposition. Men konstnärens uppgift i den nya bilden blir mer komplicerad - det finns inget landskap här som skulle stödja och bevisa hjältens humör med dess tillstånd. Gruvarbetaren är skriven mot bakgrunden av en vit vägg, med L. V. Mochalovs ord, "ingenting" sjunger med "till honom" [1] .
Vid första anblicken verkar det, konstaterar L. V. Mochalov, att ingenting alls kan sägas om bilden. Före oss står en gruvarbetare som just har lämnat gruvan. Han kastar huvudet bakåt och dricker girigt vatten. Men hela poängen är hur M. P. Trufanovs hjälte dricker vatten, med vilken gest han tog och höjde muggen till sina läppar [4] . Gruvarbetaren, enligt L. V. Mochalov, "dricker så osjälviskt och högtidligt, halvslutande ögonen, som om inte vatten, men livsenergin själv strömmar in i honom och tränger in i alla hörn av hans mäktiga kropp. Hans figur verkar vara huggen från ett lager av sten. Det finns något symboliskt i denna ”blockiga”, skulpturellt lakoniska bild av en man som släcker sin törst och hämtar kraft till nytt arbete” [4] .
Enligt N. G. Efimova, i galleriet med psykologiskt uttrycksfulla, livsäkta bilder av M. P. Trufanov, intar "Miner" verkligen en speciell plats. Duken kombinerar skickligt en bred dynamisk skrivstil med överföringen av en lika stark karaktär hos hjälten. Man kan säga att i detta fall syntetiserar MP Trufanov några typiska drag av den ryska karaktären - naturens integritet och direkthet, den inre värdighet som är inneboende i en enkel arbetande person [5] .
M. P. Trufanovs målning "Miner" visades för första gången på den årliga utställningen av verk av Leningradkonstnärer 1960 i Ryska museet , och visades upprepade gånger på stora konstutställningar och reproducerades i litteraturen [6] [2] .
Genom att analysera bilden förbinder både L. V. Mochalov och N. G. Efimova den med traditionerna för rysk konst, som uppstod i mitten av 1800-talet och var levande förkroppsligade i arbetet av A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin, N. A. Yaroshenko, som vände sig till ämnet av arbetskraft. Enligt N. G. Efimova kan M. P. Trufanovs omedelbara föregångare betraktas som konstnären N. A. Kasatkin, vars hjältar var Donetsk-gruvarbetare, viljestarka och viljestarka människor. [7] "Från N. A. Kasatkins dukar", säger L. V. Mochalov, "med hotfullt blinkande ögon, utmattade, ibland reducerade till ett halvdjurstillstånd, tittar gruvarbetare på oss. Kanske är dessa fäder och farfäder till Trufanovs hjälte? Men hur olik han är från arbetarna avbildad av N. A. Kasatkin! Livet har förändrats. Folk rätade på axlarna. Deras inställning till arbetet har förändrats” [8] .
Enligt L. V. Mochalov är bilden "för all sin visuella enkelhet byggd på kontraster, på jämförelse och kamp mellan motsatta principer. Trötthet och tillströmning av ny styrka, svärtan i en gruvarbetares gestalt och väggens vithet, lampans varma gula ljus och muggens "skarpa" kallblå färg fyller bilden med en mängd associationer som ge livets fläkt” [9] .