| Strand | |
|---|---|
| Riktning | Latinamerikansk musik , klassisk musik , etnisk musik |
| ursprung | Europeisk, afrikansk, latinamerikansk musik |
| Tid och plats för händelsen | Brasilien ,Rio de Janeiro, 1800-talets andra hälft |
| storhetsår | 30-40-talet av XX-talet |
| relaterad | |
| jongu, lundu, habanera , vals , samba , polka , mazurka | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Shoro (mer exakt: shor port. choro [ ˈʃoɾu ] - "ropa" eller "ropa", det diminutiva namnet shorinho används också flitigt ) är en genre av brasiliansk folkmusik , såväl som en musikensemble som framför ett instrumentalt stycke av denna genre. Shoru uppstod under andra hälften av 1800-talet i de fattiga stadsdelarna i Rio de Janeiro . Den framförs i en snabb rytm , kännetecknad av virtuositet och improvisation . Det anses vara den första oberoende genren av brasiliansk urban populärmusik .
Shoro framfördes ursprungligen av en trio av flöjt , gitarr och cavaquinho (en liten gitarr med fyra strängar). Med tiden kom andra instrument i bruk: mandolin , klarinett , saxofon , trumpet och trombon , ibland slagverk. Det är känt att till en början bildades sådana ensembler på professionell basis - bland ensemblerna, bestående av anställda vid post-/telegraftjänsten och järnvägstransporter rådde. Termen "shoro" användes först för att hänvisa till den instrumentala ensemblen och dess spelstil (det första omnämnandet i denna mening går tillbaka till 1870), senare började termen användas för att hänvisa till ett separat stycke och en hel musikgenre . Den vanliga formen av shoro som ett separat stycke är rondo . Shoros utseende berodde på inflytande från flera kulturer: afrikanska rytmer , indiska melodier, europeisk musiktradition ( polka , vals , mazurka ), latinamerikansk musik ( habanera …). Ensembler spelade på gatorna i städerna, på krogar, på helgdagar och karnevaler . 1910 dök de första inspelningarna av sådana ensembler upp på grammofonen . Shoros verkliga erkännande och internationella framgång kom i radions era (på 1930-talet). I slutet av 1970-talet gjorde den brasilianska regeringen framgångsrika ansträngningar för att popularisera genren genom tv-sponsrade rikstäckande festivaler 1977 och 1978 som gjorde Shoro uppmärksammad av en yngre generation av professionella musiker.
De flesta brasilianska kompositörer erkänner Shorus stora roll i historien om nationell instrumentalmusik. Heitor Villa-Lobos kallade Shora "den sanna förkroppsligandet av den brasilianska själen." Han äger den " brasilianska folksviten " för gitarr (består av fem stränder, där var och en av de fyra första styckena är stiliserade under genrer av europeisk musik som erkänns av musikforskare som källor för bildandet av stränder: mazurka, ecossaise , vals och gavotte ) och "14 stränder" (1920 -1929 år av sammansättning). Under en vistelse i Brasilien 1917 var den franske kompositören Darius Milhaud så fascinerad av stranden att han komponerade baletten The Bull on the Roof (1919), som använder ett 30-tal brasilianska melodier, främst stranden, samt Suite Brazilian Dances (ett annat namn "längtan efter Brasilien", komposition från 1921), som också citerar Shoru som hördes av kompositören i Brasilien [1] .
Denna urbana dansgenre introducerades aktivt i den akademiska musiksfären av Camargue Guarnieri , och skapade en serie shors för soloinstrument med en orkester (för klarinett , fagott , flöjt , piano , gitarr , cello , violin ), dessutom - Choro Torturado [2] .