Ulmer, Edgar Georg

Edgar Georg Ulmer
Edgar G Ulmer

Minnesplakett i Olomouc
Födelsedatum 17 september 1904( 1904-09-17 ) [1] [2]
Födelseort Olomouc , Mähren , Österrike-Ungern
Dödsdatum 30 september 1972( 1972-09-30 ) [1] [2] (68 år)
En plats för döden Woodland Hills , Kalifornien , USA
Medborgarskap
Yrke filmregissör
manusförfattare
filmproducent
dekoratör
IMDb ID 0880618
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Edgar Georg Ulmer ( tyska  Edgar Georg Ulmer ; 17 september 1904 , Olomouc , Österrike-Ungern  - 30 september 1972 , Woodland Hills , Kalifornien , USA ) är en österrikisk-ungersk och amerikansk filmregissör.

"Ulmer var en av de få verkligt kreativa filmskapare som gick in i en värld av lågbudget B-filmer och flyttade bort från världen av rika, mainstream , högprofilerade A-bilder" [3] . Ulmers mest kända regiverk var skräckfilmen Den svarta katten och filmnoiren Omvägen . Filmskaparen och filmkritikern Peter Bogdanovich hyllade Ulmers regiarbete även i lågbudgetfilmer som Naked Dawn.(1955) och "Seven Against Death (The Cave)"(1964), som han kallade klassiker, och noterade att "så många av Ulmers filmer har en så tydlig och igenkännlig handstil, trots att de är gjorda med lite stöd och med så lite pengar" [4] .

Med undantag för en kort period på Universal Pictures i mitten av 1930-talet och på United Artists 1946-1947, var Ulmers huvudsakliga karriär i små filmstudior ("den fattiga gruppen") såsom Producers Releasing Corporation. Medan han arbetade för PRC, blev Ulmer de facto chef för företaget, övervakade andra direktörers arbete och hjälpte företagets president med att utarbeta en årlig produktionsplan [4] .

Biografi och karriär

Tidiga år

Edgar G. Ulmer föddes den 17 september 1904 i Olomouc ( Mähren , Österrike-Ungern ) i en judisk familj. Som tonåring började Ulmer arbeta i Wien som dekoratör i den österrikiske regissören Max Reinhardts teater [4] . Han studerade arkitektur och filosofi, försökte sig som teaterskådespelare. 1923 kom Ulmer, som en del av Reinhardt Theatre, till USA med pjäsen "Miracle", som var på Broadway [4] .

När han återvände till Tyskland arbetade Ulmer som regissörsassistent för F. W. Murnau och sedan som produktionsdesigner för sin film " Sunrise ", som spelades in i Hollywood 1927. Sedan återvände Ulmer till Tyskland, där han tillsammans med Robert Siodmak regisserade sin första långfilm , Sunday Men.(1929). Därefter flyttade Ulmer till Hollywood, där han arbetade som konstnär och manusförfattare, i synnerhet på filmen Taboo av W. F. Murnau [3] .

Regikarriär på 1930 -talet

Efter tre år i USA som artist, i slutet av 1933, började Ulmer regissera [4] . Den första långfilmen regisserad av Ulmer i USA var Shattered Lives , en lågbudgetfilm om könssjukdomens fasor. Den filmades i Hollywood på film som tillhandahållits av American Public Hygiene Association till Canadian Board of Public Health och visades för första gången i Toronto [5] .

Hans andra film Black Cat , med Bela Lugosi och Boris Karloff i huvudrollerna , producerades för en av de största studiorna, Universal Pictures . Genom att visa upp den slående visuella stilen som skulle bli kännetecknet för Ulmers verk, blev filmen Universals största hit den säsongen [6 ] Denna ovanliga och hjärtskärande skräck, som verkar vara designad för att förvåna och få dig att rycka till vid varje vändning i handlingen, kombinerade skrämmande sadism med smart svart komedi. " Black Cat " verkade förebåda framväxten av en stor ny talang i genren. Men ironiskt nog var det Ulmers sista film i en stor studio på 14 år [3] .

Ulmer inledde en affär med fru till producenten Max Alexander, som var brorson till Universal studiochef Carl Laemmle . Shirley Alexanders skilsmässa från sin man och hennes efterföljande äktenskap med Ulmer innebar att Ulmer i praktiken hindrades från att arbeta på stora filmstudior i Hollywood. Som ett resultat tillbringade Ulmer större delen av sin regikarriär med att göra B-filmer i små studior [7] .

För att få åtminstone lite jobb på bio tvingades Ulmer flytta till New York , där den en gång så mäktiga filmindustrin fortfarande flimrade. Väldigt få begåvade Hollywood-regissörer åkte till öst vid den tiden, och Ulmer, med en bakgrund i Hollywood och Tyskland (och en Hollywood-hit i klippet), var en riktig välsignelse för filmskapare i New York. Han i sin tur hittade en plats där han kunde fortsätta sin karriär och skapade filmer för producenter som arbetar med en specifik, ganska betydande publik [3] . Ulmer specialiserade sig från början på "etniska" filmer, i synnerhet på det ukrainska temat - "Natalka Poltavka" (1937), "Cossacks in Exile" (1939) och på jiddisch  - "The Light Ahead" (1939), "American Matchmaker". " ( AMERICANER שדכן - American Shatkhn , 1940) [8] . Den mest kända jiddischfilmen var Green Fields (1939), samproducerad med Yakov Ben-Ami.

Regikarriär på 1940 -talet

Ulmer tillbringade mycket av resten av sin karriär på PRC, som när han gick med var den lägsta stegen på stegen av fattiga Hollywood-studior. I oktober 1943 skrev han på ett långtidskontrakt med studion och regisserade "big-budget" (enligt PRC-standarder) Jazz Playground och blev studions nummer 1 regissör. 1945" (red. John Wakeman, 1987), säger, "Idag är Ulmers namn fortfarande huvudorsaken till att Kina överhuvudtaget nämns i Hollywoods historia" [4] . Det var under denna period som Ulmers rykte började ta form som en slags filmmagiker som visste hur man implementerade bra idéer på duken för väldigt lite pengar. Detta underlättades avsevärt med hjälp av hans fru Shirley Ulmer, som arbetade som manusförfattare och manusredigerare på många av hans filmer.

När Ulmer gick med i den två år gamla studion började PRC, under den nya generalproducenten Leon Fromkess, höja nivån på sina filmer. Ulmer och Fromkess fungerade bra tillsammans, och Ulmer kunde övertyga sin chef om att han inte bara kunde göra bra filmer för lite pengar, utan också att sköta produktionen. I slutändan, samtidigt som Ulmer förblev företagets ledande regissör, ​​kunde Ulmer också bli en av Kinas främsta drivkrafter, vilket hade en betydande inverkan på att höja den konstnärliga nivån på filmer och förbättra företagets image. Han var huvudproducenten i alla avseenden, utom för sin position, och utvecklade inte bara sina egna projekt på egen hand, utan bjöd också in andra regissörer efter eget val till filmer [3] .

Ulmers egna verk från denna period rankas bland de mest komplexa och spännande B-filmerna på 1940-talet. En av de bästa filmerna i Ulmer var det vackra, lyriska, rörande och samtidigt intensiva historiska dramat Bluebeard (1944) med John Carradine som den berömda stryparen. Den bedrövliga och gripande film noir Strange Illusion (1945) erbjöd en modern tolkning av den Hamletiska handlingen. Road noir -thrillern Detour (1945) gjordes på mindre än en vecka och för mindre än 20 000 dollar, men den visas fortfarande ofta på tv, återkommer med jämna mellanrum på bio och undervisas i filmkurser runt om i världen [3] . Omväg har allmänt erkänts som ett av de finaste exemplen på lågbudgetfilm noir , och infördes i National Film Registry av National Film Preservation Board of Library of Congress 1992 [9] . Alla dessa filmer såg mycket bättre ut och var mer minnesvärda än filmer gjorda av stora studior, som kostade tio eller tjugo gånger mer [3] .

Ulmer arbetade för Kina fram till 1947, då han blev inbjuden till United Artists för att regissera filmen Strange Woman . Det var Ulmers första möjlighet på 13 år att arbeta för en stor studio, vilket erbjöd betydligt större möjligheter vad gäller budget, casting och produktionsledning. Totalt, 1947, gjorde Ulmer tre stora filmer som fick utbredd reklam, distribution och kritik - "The Strange Woman", " Carnegie Hall " och " Ruthless " (släpptes ett år senare) [3] . Noir historisk thriller " Weird Woman " med en fängslande prestation av den charmiga Hedy Lamarr anses av kritiker vara hans bästa filmer. Ruthless var också ett ganska lyckat noir-experiment i Citizen Kanes ådra . Carnegie Hall producerades med hjälp av dirigenten Fritz Reiner , som var gudfar till Ulmers dotter Arianna. Filmen har framträdanden av många av den tidens ledande klassiska musikartister, inklusive Reiner själv, Jascha Heifetz , Artur Rubinstein , Grigory Piatigorsky och Lili Pons [10] .

Filmkarriär på 1950- och 60-talen

1949 filmade Ulmer i Italien den historiska äventyrsthrillern The Pirates of Capri , varefter han återvände till United Artists , där han 1951 regisserade filmen Man from Planet X , en av de första och mest bisarra (och mycket populära) science fiction filmer, fantastiska berättelser om utomjordingar. År 1951 filmade Ulmer en ganska originell komedi-drama Saint Benny the Pickpocket i New York , men de flesta av Ulmers filmer under de följande åren var ganska traditionella till innehåll och regi [3] .

I början av 1960-talet producerade Ulmer en serie bisarra, underhållande, lågbudget science fiction-filmer, " Beyond the Time Barrier " (1960), "The Astounding Transparent Man " (1960) och " Atlantis (Journey Under the Desert) " (1961), varav den sista var en nyinspelning av hans vän Seymour Nebenzals film gjord i Tyskland 1932. Ulmer avslutade sin karriär 1965 med en av de mest ovanliga dramer från andra världskriget, Cave (Seven Against Death) [ 3] .

Edgar Ulmer dog den 30 september 1972 i Woodland Hills, Kalifornien efter att ha drabbats av en stroke.

Utvald filmografi

Som regissör

Anteckningar

  1. 1 2 Internet Movie Database  (engelska) - 1990.
  2. 1 2 Edgar G. Ulmer // filmportal.de - 2005.
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Edgar G. Ulmers filmer, foton, filmrecensioner, filmografi och biografi . Hämtad 24 juli 2013. Arkiverad från originalet 6 augusti 2020.
  4. 1 2 3 4 5 6 Edgar G. Ulmer - Biografi . Hämtad 24 juli 2013. Arkiverad från originalet 14 oktober 2013.
  5. Firsching, Robert, "skadade liv" (recension) Arkiverad 11 oktober 2012 på Wayback Machine , Allmovie ; Rist, Peter (2001). Guide to the Cinema(s) of Canada (Westport, Conn., and London: Greenwood Press), sid. 77. ISBN 0-313-29931-5
  6. Mank, Gregory William (1990). Karloff och Lugosi: The Story of a Haunting Collaboration (Jefferson, NC: McFarland), sid. 81
  7. Cantor, Paul A. (2006). "Film Noir och Frankfurtskolan: Amerika som ödemark i Edgar G. Ulmers omväg ," i The Philosophy of Film Noir , red. Mark T. Conard (Lexington: University Press of Kentucky), sid. 143. ISBN 0-8131-2377-1
  8. Turan, Kenneth (2004). Never Coming To A Theatre Near You: A Celebration of a Certain Kind of Movie (New York: PublicAffairs), sid. 364. ISBN 1-58648-231-9 .
  9. National Film Preservation Board, USA (1992) . Hämtad 24 juli 2013. Arkiverad från originalet 15 februari 2011.
  10. Cantor (2006), sid. 150

Länkar