Stephen Hillenburg | |
---|---|
engelsk Stephen Hillenburg | |
9 december 2011 | |
Namn vid födseln | Stephen McDannell Hillenburg |
Födelsedatum | 21 augusti 1961 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 26 november 2018 [2] (57 år) |
En plats för döden |
|
Medborgarskap | |
Yrke | manusförfattare , producent , regissör , skådespelare , animatör |
Karriär | 1984-2018 |
Utmärkelser | BAFTA [d] barnpris ( 2007 ) Winsor McKay Award ( 2018 ) Daytime Emmy Award ( 2018 ) Daytime Emmy Award ( 2010 ) |
IMDb | ID 0384864 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Stephen McDannell Hillenburg ( eng. Stephen McDannell Hillenburg ; född 21 augusti 1961 , Fort Sill, Lawton , Oklahoma , USA - 26 november 2018 , San Marino , Kalifornien , USA ) är en amerikansk filmregissör, animation och röstskådespelare, manusförfattare, producent, animatör och röstskådespelare, mest känd som skaparen av SpongeBob SquarePants animerade serie .
Stephen McDannell Hillenburg föddes 21 augusti 1961 i Fort Sill, en amerikansk armépost i Lawton , Oklahoma , där hans militärfader, Kelly N. Hillenburg, Jr. (1936-2006), tjänstgjorde; hans mor, Nancy Hillenburg-Dufour (född 1936), var lärare vid en specialskola för synskadade [5] [6] [7] . När han var ett år gammal flyttade familjen till Orange County, Kalifornien , där hans far började en karriär som ritare och designer inom flygindustrin [5] [7] . Stephen hade också en yngre bror, Brian (f. 1964), som följde i sin fars fotspår och blev tecknare [6] [8] .
Hillenburg mindes ingenting av sitt liv i Oklahoma, endast när han växte upp i Anaheim , Kalifornien [7] [9] . Hans fascination för det marina livet började i barndomen, när filmerna av den franske oceanografen Jacques-Yves Cousteau gjorde ett starkt intryck på honom [7] [8] [9] . Med Hillenburgs ord, Cousteau "gett en glimt av en värld som han inte hade en aning om existerade" [7] . Som barn tyckte han också om att utforska tidvattenbassänger, ta med hem föremål som "borde ha lämnats där och som slutade med att dö och luktade riktigt illa" [10] . Hillenburg utvecklade också ett intresse för att rita från barndomen [7] [11] . Hans första teckning var en bit av apelsin [7] . En teckning han ritade i tredje klass av "ett gäng armémän som kysser och kramas istället för att slåss" gav honom hans första kredit för sitt arbete när en lärare berömde honom. Det var då han insåg att han "besitter kreativa förmågor". Han trodde att konstfärdigheten övergick till honom från hans mor, trots att hans far var en ritare, och noterade att hans mormor var "en mycket, mycket begåvad och stor konstnär" [7] .
Efter att ha tagit examen från Savannah High School i Anaheim, skrev Hillenburg in vid Humboldt State University i Arcata , där han tog examen i marin vetenskap och tog examen 1984 med en kandidatexamen [7] [8] [12] . Han tänkte ursprungligen ta en magisterexamen, men sa att det skulle vara inom konstområdet: " Inledningsvis trodde jag att om jag gick på konstskola skulle jag aldrig ha möjlighet att försörja mig, så jag trodde att det skulle vara klokare att lämna konsten." min hobby och studera något annat. Men när jag avslutade mitt examensarbete insåg jag att min plats var inom konsten ” [8] .
Efter att ha tagit examen från universitetet arbetade Hillenburg på olika jobb, som en parktjänsteman i Utah och en konstnär i San Francisco , innan han fick jobbet han ville ha: att lära barn. Han hoppades få arbeta i en nationalpark vid kusten och hittade så småningom ett jobb på Orange County Marine Institute (nu känt som Institute of Oceanology) i Dana Point, Kalifornien, där han tillbringade tre år med att lära ut marinbiologi [11] [ 13] .
Under sin tid på institutet frågade en av utbildningsdirektörerna honom om han var intresserad av att göra en pedagogisk serie om livet i havet. Steven skapade en serie kallad "The Intertidal Zone" som han använde för att lära sina elever [7] [11] . Den innehöll antropomorfa havslivsformer, av vilka många utvecklades till Svampbob-karaktärer, inklusive en svamp som heter Bob, medvärden för serien. Steven försökte till och med publicera komiken professionellt, men inget av företagen han representerade den för att visa intresse för den [7] [11] [9] .
Under sin tid på institutet började Hillenburg delta i animationsfestivaler som visade filmer gjorda av studenter vid California Institute of the Arts [7] [14] . Vid denna tidpunkt bestämde han sig för att söka framgång inom animation och lämnade sitt lärarjobb 1987 för att bli animatör [9] [15] . 1989 skrev Hillenburg in på California Institute of the Arts i programmet Experimental Animation - en kurs av Jules Angel [11] [9] [15] [16] [17] . Angel tog in honom under inflytande av den tidigare nämnda "The Intertidal Zone"-serien [7] [15] ; Hillenburg ansåg Angel sin mentor och "konstens fader" [18] [19] . Stephen tog examen 1992 med en Master of Fine Arts in Experimental Animation [8] .
Hillenburg gjorde sitt första animationsverk när han studerade vid California Institute of the Arts - kortfilmerna "The Green Beret" och "Wormholes", släpptes 1992 [5] [8] . "Den gröna baskern" handlade om en handikappad flickscout med enorma knytnävar som välte hus och förstörde stadsdelar i ett försök att sälja flickscoutkakor [8] [20] . "Wormholes" var en avhandling om relativitetsteorin [15] [21] . Senare visades "Wormholes" på olika internationella animationsfestivaler, vid en av dem (i Ottawa ) vann den priset för "Bästa koncept" [5] [22] [23] .
Hillenburg förklarade att i experimentell animation "rullar allting." Även om detta tillät honom att utforska alternativ till traditionella animationstekniker, tog han fortfarande risken att använda "industriell stil"; han föredrog att traditionellt animera sina filmer (där varje ram är handritad) [7] . Stephen hade också en tredje kortfilm, som han gjorde i början av sina studier vid institutet, men dess titel förblev okänd [14] [24]
Roccos nya livHillenburgs första professionella jobb i animationsbranschen var på Nickelodeon animerade serie Rocko 's New Life [ 24] [9] [15] . Hillenburg träffade Joe Murray , skaparen av den animerade serien, på Ottawa Animation Festival 1992, som visade kortfilmerna "Wormholes" av Hillenburg och "My Dog Zero" av Murray [22] [24] [14] . Murray var också på festivalen och letade efter folk att arbeta på hans animerade serie, och han var imponerad av Stevens film, varefter han erbjöd honom ett jobb i sitt projekt som regissör [7] [15] [24] .
Medan han arbetade på Roccos New Life, skrev Stephen, förutom att regissera, även manus och gjorde storyboards [5] [8] . 1995 befordrades Hillenburg till kreativ chef för programmets fjärde säsong, under vilken han hjälpte till att övervaka för- och efterproduktion . Med hans egna ord "lärde han sig mycket om manusförfattande och animationsproduktion för tv" från att vara med i besättningen på Roccos New Life .
SvampbobUnder arbetet med Roccos nya liv läste Martin Olson , en av författarna, komiken The Intertidal Zone och föreslog att Hillenburg skulle skapa en animerad serie med ett liknande koncept. I det ögonblicket tänkte Stephen inte ens på att skapa sitt eget projekt, och tittade på hur Joe Murray "slite sig i håret". Han förstod dock att om han någonsin gjorde det skulle det vara den bästa metoden [15] [9] .
När han utvecklade showens koncept, påminde Hillenburg om sin undervisningserfarenhet vid Institutet för Oceanologi och hur barn hypnotiserades av tidvattendjur, inklusive krabbor, bläckfiskar, sjöstjärnor och svampar. Han bestämde sig för att den animerade serien skulle utspela sig under vattnet, med fokus på dessa tidigare nämnda varelser. Han ville att hans serie skulle sticka ut från de flesta av de populära tecknade filmerna på den tiden, exemplifierade av kompisfilmer , som The Ren och Stimpy Show . Till slut bestämde sig Hillenburg för att fokusera på en karaktär, en svamp som heter Bob. Bob själv liknar en riktig havssvamp, och till en början fortsatte Stephen att använda sin design [26] [9] [7] .
När han castade Sponge Bobs röstskådespelare, kontaktade Hillenburg Tom Kenny , vars animationskarriär också började i Roccos New Life. Till en början planerade Hillenburg att använda namnet "SpongeBoy" (från engelskan - "Sponge Boy, Sponge Boy"), karaktären hade inget efternamn och den animerade serien skulle heta "SpongeBoy Ahoy!" [9] . Men efter att ha avslutat röstskådespeleriet för pilotavsnittet upptäckte Nickelodeons juridiska avdelning att namnet "SpongeBoy" redan användes som ett märke av moppar [27] . När han valde ett ersättningsnamn ansåg Hillenburg att han borde använda ordet "svamp" för att förhindra publiken från att missta karaktären för en "ostman". Han bestämde sig för namnet "Svampbob", och bestämde sig för att göra efternamnet "Square Pants" [9] .
Under presentationen av den animerade serien för Nickelodeons chefer, tog Hillenburg på sig en hawaiisk tröja, tog med sig ett "undervattensterrarium med karaktärsmodeller" och satte på hawaiisk musik. Eric Coleman , nu en tidigare Nickelodeon-chef, beskrev inställningen som "ganska fantastisk" [15] . Nickelodeon godkände projektet och gav Hillenburg pengarna för att producera pilotavsnittet " Help Wanted " [5] .
Efter att ha avslutat produktionen av den tredje säsongen 2002, bestämde sig Hillenburg för att fokusera på att utveckla Svampbob Fyrkant , som han skrev tillsammans med andra animatörer Derek Drymon , Tim Hill , Aaron Springer , Kent Osborne och Paul Tibbitt . 2003, under produktionen av filmen, dog Jules Engel, Stephens lärare från institutet, vid 94 års ålder. Hillenburg bestämde sig för att ägna filmen åt hans minne. Han sa att Angel "var den mest inflytelserika kreativa personen i sitt liv" [19] . Filmen släpptes i november 2004, tjänade 140 miljoner dollar över hela världen och fick positiva recensioner från kritiker och fans av den animerade serien [29] .
Efter releasen av filmen planerade Hillenburg att avsluta den animerade serien eftersom han inte ville att den skulle " hoppa över hajen ", men Nickelodeons önskan att producera fler avsnitt förhindrade detta [7] [26] . Till en början tvivlade Hillenburg till och med på att kanalen skulle fortsätta den animerade serien utan honom, och trodde att "hans bidrag är mycket viktigt för ledarna i Nickelodeon" [8] . Så småningom avgick Steve från sin position som showrunner och utsåg sin betrodda medarbetare, Paul Tibbitt , till positionen [14] [ 30] Även om han inte var direkt involverad i produktionen av den animerade serien på grund av sin avgång, behöll han positionen som exekutiv producent och rådgivande roll, granskade varje avsnitt och kom med förslag [26] [31] . Dessutom avgick Hillenburg, tillsammans med Derek Drymon, som röstregissörer, och Andrea Romano bekräftades för denna position [26] .
2014 meddelade Paul Tibbitt att Hillenburg skulle återvända till den animerade serien i sin helhet . 2012 sa Hillenburg att han bidrog till en andra Svampbob-film [7] . Hillenburg accepterade rollen som exekutiv producent och arbetade med Tibbitt på filmens berättelse [33] [34] . Från mitten av den nionde säsongen tog Hillenburg återigen upp den kreativa processen att skapa ytterligare avsnitt av den animerade serien. Han hade fortfarande positionen som exekutiv producent, men för det mesta var hans roll mindre involverad i produktionen - enligt Vincent Waller , under hans återkomst, hade Hillenburg lite inblandning i att skapa konst, regissera och skriva manus [35] .
Andra verk1998 grundade Hillenburg United Plankton Pictures Inc., ett tv- och filmproduktionsbolag som producerar Svampbob Fyrkant och relaterad media . Från 2011 till 2018 publicerade företaget SpongeBob Comics, en serietidningsserie baserad på den animerade serien. Hillenburg tillkännagav idén i ett pressmeddelande från 2011, där han sa: " Jag hoppas att fans njuter av att äntligen få Svampbob-serier från mig " [37] [38] .
Enligt Jeff Lenburg, i sin bok Who's Who in Animated Cartoons, skrev och regisserade Hillenburg sin andra animerade långfilm, baserad på serietidningsserien Rob Zombie The Haunted World of El Superbeasto, som skulle komma ut 2006 [ 39] . Steven hjälpte också Derek Drymon att skriva piloten för hans 2007 Diggs Tailwagger [40] [41] . Hillenburg uppgav 2009 att han utvecklade ytterligare två tv-projekt som han inte ville avslöja [14] [42] .
2010 började han arbeta på Hollywood Blvd., USA, en ny kortfilm för animationsfestivaler [7] [11] [43] . När han gjorde den två minuter långa filmen filmade han människor som gick och animerade dem i en gångcykel [7] [11] . 2013, tre år efter att produktionen började, släpptes "Hollywood Blvd., USA" på festivaler [44] . Hillenburg beskrev den som en "personlig film" och sa att "det inte är en berättelse och det handlar egentligen bara om människorna i vår stad" [7] .
I mars 2017 berättade Hillenburg för Variety att han hade diagnostiserats med amyotrofisk lateralskleros , en dödlig neurodegenerativ sjukdom som orsakar döden av motorneuroner i hjärnan och ryggmärgen. Försämrad hälsa gjorde det svårt för honom att tala och bidra till skapandet av den animerade serien. Men han försökte göra serien så gott han kunde och fortsatte att besöka Nickelodeon Animation Studio då och då för att kontrollera framstegen [45] . Steven besökte senast Nickelodeon-studion i augusti 2018, tillbringade de senaste månaderna i sitt hem i San Marino med sin familj, men då och då träffade han besättningen [46] [47] .
Den 26 november 2018 dog Stephen Hillenburg vid 57 års ålder på grund av hjärtsvikt orsakad av amyotrofisk lateralskleros [48] . Han kremerades och hans aska spreds längs Kaliforniens kust [49] .
Den 12 juli 2019 visades ett specialavsnitt av SpongeBob: Big Birthday , tillägnat tjugoårsdagen av den animerade serien och Hillenburg själv [50] . Därefter, 2020, släpptes filmen Svampbob på flykt , som också är tillägnad Hillenburgs minne; under sin livstid agerade Stephen som konsult och exekutiv producent på filmen [51 ]
Efter Hillenburgs död var det en populär idé bland sportfans att övertyga Super Bowl- arrangörerna att ta med låten "Sweet Victory" i musikprogrammet i halvtid. Detta hände till slut inte, och några dagar efter det visade Dallas Stars medieteam vid en NHL -match för ordinarie säsong ett videoklipp där karaktärernas kostymer målades om gröna, och själva videon kompletterades med filmer från publiken och Dallas spelare. Videon blev viral på internet, både bland hockeyfans och Svampbob- fans .
En art av vanlig svamp , Clathria hillenburgi , som finns i mangroveskogar utanför Paraibas kust , Brasilien , fick sitt namn efter Stephen Hillenburg 2019 [53] [54] .
Den 20 november 2021 restes en plakett och en gul metallbänk på Savannah High School, där Stephen Hillenburg deltog, som ett minnesmärke över honom, som invigdes med deltagande av Hillenburgs änka och son, SpongeBob röstskådespelare Mark Ceccarelli och Derek Drymon [ 12] .
Steven var gift med Karen Jean Umland (född 1962), en kock från södra Kalifornien som undervisar på Culver City Cooking School [20] [55] [56] [57] . Hillenburg ansåg henne vara den roligaste personen han kände [5] . Paret gifte sig 1998, där paret fick sitt första och enda barn, sonen Clay [5] [20] [58] .
Hillenburg bodde tidigare i Hollywood och Pasadena , och flyttade senare med sin familj till San Marino, Kalifornien , där han bodde till sin död [5] [6] [48] [59] [60] .
Hans hobbyer inkluderade att surfa , simma , snorkla och spela "bullrig rockmusik" på sin gitarr [5] [8] [20] . Han tyckte också om att titta på fåglar, men trots detta, sa han, var han alltid "besatt av havet" [10] [61] .
Enligt hans kollegor var Steven en "arbetsnarkoman perfektionist". Han var också känd för sin privata natur. Julia Pistor, producent av SpongeBob SquarePants, noterade att Hillenburg var "mycket blyg". Hon gick så långt som att säga att " han vill inte att folk ska veta om hans liv eller familj. Han är bara en väldigt rolig och jordnära kille med torr humor, som sätter sin familj först och håller oss på tårna för att upprätthålla vår företagsintegritet . Hillenburg sa om sin natur: " Jag gör animation för att jag gillar att rita och skapa något nytt. Jag har inget riktigt intresse av att vara med i kameran eller att vara kändis. Detta betyder dock inte att jag inte gillar människor – jag gillar bara ensamhet ” [62] .
År | namn | Roll | Anteckningar |
---|---|---|---|
1992 | Den gröna baskern | — | Regissör Manusförfattare Animatör |
1992 | Maskhål | Regissör Manusförfattare Animatör | |
2004 | Svampbob Fyrkant | Papegoja (röst) | Regissör Producent Manusförfattare Storyboard-artist Låtskrivare |
2009 | Sanningen om Svampbob | Spelar själv | TV-dokumentär |
2013 | Hollywood Blvd., USA | — | Regissör Producent Animatör |
2015 | Svampbob i 3D | Bebis i en barnvagn (röst) | Manusförfattare Executive Producer |
2020 | spongebob på flykt | — | Exekutiv producent dedikerad till minne |
År | namn | Roll | Anteckningar |
---|---|---|---|
1993-1996 | Roccos nya liv | — | Regissör Creative director Manusförfattare Producent Storyboard-artist |
1999-2018 | Svampbob Fyrkant | Potty the Parrot (2000-2003; röst) Regissör (röst) Kapten i tecknad film i introt av den animerade serien (munrörelse) Gruvarbetare i skattkistan |
Skapare Showrunner (1999-2004) Författare (1999-2004) Storyboardartist (1999) Röstregissör (1999-2004) Exekutiv producent (1999-2018) |
2007 | Diggs Tailwagger | — | Ytterligare författare |
2021 - nu tid | Camp Coral: Svampbobs barndom | Baserad på karaktärer skapade av Stephen Hillenburg Executive Producer | |
2021 - nu tid | Patrick Star Show | Baserad på karaktärer skapade av Stephen Hillenburg |
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|
Nickelodeon personligheter | |
---|---|
Kanalpresidenter |
|
Skapare |
|
Andra artister |
|
Relaterad |
Svampbob Fyrkant | |
---|---|
Avsnitt | |
Filmer | |
Tecken | |
Universum | |
Album |
|
Videospel |
|
Övrig |
|
Winsor McKay Award (2010-talet) | |
---|---|
2010 |
|
2011 |
|
2012 |
|
2013 |
|
2014 |
|
2015 |
|
2016 |
|
2017 |
|
2018 |
|
2019 | |
|