Arkitektonisk komposition är ett sätt att organisera arkitektoniska element för att uppnå övergripande enhet och harmoni [1] . Sammansättningen i arkitektur är den innehållsformella integriteten av alla element, ett resultat av det konstnärliga och figurativa omtänkandet av byggnadsstrukturen. Det bästa exemplet: en arkitektonisk ordning , som är en bildlig omtanke av de tektoniska lagarna för inte bara en stolpe, utan också vilket strukturellt system som helst som ger strukturen den nödvändiga stabiliteten och styrkan [2] . Det är detta som arkitektur som ett slags konstnärlig kreativitet skiljer sig från alla varianter av ingenjörskonstruktiv (design) och konstruktionsverksamhet [3] [4] .
Själva begreppet sammansättning innebär intern organisation, som visar sig på flera hierarkiskt sammankopplade innehållsformella nivåer. Grunden för den arkitektoniska kompositionen är en eller annan rumslig och tektonisk formation, vilket antyder den fullständiga integriteten (helhetens primat i förhållande till delar) för alla element enligt följande grundläggande principer:
- icke-additivitet (oreducerbarhet av sammansättningsegenskaper till en enkel summa av beståndsdelar);
- strukturell (säkerhet om de nödvändiga och tillräckliga elementen för strukturens funktion, närvaron av samordnings- och underordningsförbindelser mellan dem);
- hierarki (underordning av element i betydelse);
- Variabilitet (arkitektoniska kompositioner är isolerade, slutna, öppna, men de förändras och utvecklas alla på ett eller annat sätt).
En arkitektonisk strukturs specifika kompositionsstruktur och yttre form bestäms av formens idé (design), funktioner, konstnärlig bild, formens estetiska kvaliteter, material, medel och tekniker. Enligt A. I. Nekrasov är inte sten eller trä, utan rum och tid materialet i arkitekturkonsten. Som ett resultat av arkitektens handlingar, "uppfattas själva rummet, volymen och massan som något specifikt", och detta är "arkitekturens väsen" [5] . Den konstnärliga bilden av rymden är betydelsen av arkitekturkonsten. Rymden fungerar alltså som ett konstnärligt material, och de massor, volymer, plan, linjer som begränsar det - som en form. Kompositionella medel är gemensamma för alla typer av arkitektonisk och bildkonst: meter-rytm, relationer-proportioner, symmetri-orientering.
Idéerna om arkitektonisk sammansättning, baserade på särdragen av kreativitet i arkitektoniska former (den ultimata abstraktionen av det konstnärliga språket), bör kallas de mest allmänna mentala kategorierna. Till exempel: idén om upphöjelse (grekiska hypsoma, latin culminatio, tyska Erhöhung), idén om balans (latin ponderatio), idén om spänning (grekiska entase, latin intentio), eftergift (latin pacificatio) , fullständighet eller integritet (grekiska teleia, latin integritas). Samtidigt bevaras dolda invarianter (permanenta arketyper av tänkande) i alla modifieringar av arkitektoniska former. Varje idé motsvarar en viss arketyp: vertikal, kors eller kvadrat, triangel, horisontell, cirkel. Antalet sådana arketyper, annars kallade moder (lat. modus, ital. modo - "prov, verkningssätt, metod") är begränsat, men deras kombinationer ger upphov till oändlig variation. Huvudfunktionerna är gemensamma för alla typer av arkitektonisk konst (arkitektur, konsthantverk och design): utilitaristisk, estetisk, konstnärlig och figurativ.
Funktioner i upplevelsen av arkitektoniskt utrymme gav historiskt upphov till två typer av arkitektonisk komposition förknippade med upplösningen av två idéer: rörelse och vistelse i rymden. Den första typen manifesterade sig i arkitekturen hos det forntida egyptiska templet - gränder av sfinxer, omväxlande öppna gårdar och stängda hallar, designade för rörelse av religiösa processioner. De kristna basilikorna från den romanska och gotiska perioden tillhör samma typ. Den andra typen av sammansättning är förknippad med arkitekturen i det antika grekiska templet, den bysantinska kyrkan i den centriska, korsformade planen, många byggnader från renässansen och europeisk klassicism. Båda tendenserna smälte samman i barockarkitekturen. Enligt de två huvudtyperna av arkitektoniskt utrymme bildades två huvudmetoder för formning. Ett mer statiskt, dekorativt tillvägagångssätt (lat. in-additio - "utöver") uppfyller kraven på representativitet, prakt, men det har begränsade möjligheter. Fri, dynamisk utplacering av arkitektoniskt utrymme (lat. in-divisio - "separation") dominerade barocktiden under XVII-XVIII-talen [3] .
Typologin för arketyper och arkitektoniska konstformer hänger också ihop med kompositionernas genrespecificitet. Genre (fransk genre, från latin genus, generis - "släkte, art, stam, generation") hänvisar till den gemenskap av konstverk som utvecklas i processen för konstens historiska utveckling på grundval av deras självbestämmande i termer av ämnet. Olika mönster av utformning och typer av kompositioner kännetecknar bostads-, administrativa, industriella, museer, utställningar och annan arkitektur.
Valet av en eller annan sammansättningslösning dikteras inte bara av estetiska eller konstnärliga principer, utan bestäms av hela uppsättningen krav på en arkitektonisk struktur - funktionell, ekonomisk, ergonomisk och sociokommunikativ, såväl som specifika möjligheter och villkor: naturliga faktorer, byggteknik, kundkrav [6] . Den arkitektoniska formen bestäms huvudsakligen av formningsmetoden, beroende på de materiella, tekniska och estetiska förutsättningarna; i alla fall behåller den arkitektoniska formen sina objektiva egenskaper. Subjektivt sett kan formens natur variera beroende på villkoren för visuell perception [6] .
Volumetrisk sammansättningDen volymetriska sammansättningen bestäms av den volymetriska [7] konstruktionen av formen , som i detta fall är dominerande [6] .
Rumslig sammansättningDen rumsliga sammansättningen motsvarar den rumsliga utformningen, helt eller delvis slutet utrymme. I det enklaste fallet är detta ett enda inre utrymme, såsom ett rum, en hall, en inomhusarena [6] .
Deep Space CompositionYtterligare utveckling av den rumsliga sammansättningen utförs genom att delvis kombinera ett antal utrymmen eller genom att dela upp ett enda utrymme i separata sammankopplade delar. En sådan konstruktion bidrar till uppkomsten av en känsla av ett känt djup under visuell perception. Närvaron av element av djup i den rumsliga konstruktionen leder till begreppet djup-spatial komposition , vars enklaste exempel är enfilade- arrangemanget av intilliggande rum. Naturligtvis är begreppet djupspatial komposition inte begränsat till inre rum, utan gäller även externa, delvis begränsade rum [6] .
Volumetrisk-spatial sammansättningKombinationen av tredimensionella former med rumsliga element är grunden för att konstruera olika typer av volymetrisk-spatial komposition . Det enklaste exemplet på en sådan komposition är en U-formad byggnad. Här kombineras den öppna innergårdens utrymme med de volymer som omger den. En byggnad med en portik ger en kombination av volym med utrymmet för en portik [6] .
Frontal kompositionEn variant av denna konstruktion är frontalkompositionen utplacerad frontalt till huvudsynpunkten. Dess karaktäristiska drag är konstruktionen av en arkitektonisk och rumslig form i två koordinater: vertikal och horisontell; att bygga i djupet har en underordnad betydelse. Detta villkor är dock mycket restriktivt. Ett karakteristiskt drag hos frontalkompositionen är perceptionsaspekten, och inte formens objektiva egenskaper; Byggnader av en tredimensionell struktur kan också ha en frontalitet [6] .
höghussammansättning
Höghuskompositionen bestäms av övervikten av storleken på formens höjd över dess dimensioner i planen. I de tidigare århundradenas arkitektur betonas det av uppdelningen i nivåer, med entusiasmen för höjden minskar nivåernas massivitet.
Huvudmedlen för arkitektonisk sammansättning inkluderar proportioner, rytm, kontrast, nyans, symmetri, asymmetri [1] . Inledande information om medlen och teknikerna för arkitekturkonsten finns i den berömda avhandlingen av den antika romerska arkitekten Vitruvius " Tio böcker om arkitektur ". I grund och botten har de inte ändrats hittills.
Proportioner är ett av de viktigaste sätten att uppnå den harmoniska integriteten hos sammansättningen av en arkitektonisk struktur. I motsats till begreppet "förhållande" betecknar termen "proportion" likheten mellan två eller flera kvantitetsförhållanden. Det optimala uttrycket för proportionell integritet kallas det "gyllene snittet" . Den geometriska metoden för att konstruera den "gyllene proportionen" upptäcktes av de gamla egyptierna ("egyptiska heliga triangeln" och "egyptiska diagonalsystemet"), förbättrad i antiken av pytagoreerna och under den italienska renässansen av L. Pacioli. Därefter använde de den grafiska "arkitekternas metod" och den "räta vinkelregeln" som är förknippad med den (enligt A. Palladio och Le Corbusier). Proportioner i arkitektur är relaterade till proportioner, anatomi och dynamik i människokroppen: antropometri , ergonomi, beteendepsykologi och arbetsprocesser. Dessa aspekter av ingenjörsdesign och arkitektonisk design utvecklas av teknisk estetik, och i färd med att förbereda en arkitekt - inom ramen för propedeutiska och specialutbildningar [1] [8] .
Skala - definitionen av alla parametrar i strukturen (höjd, horisontell, massförhållanden, helhet och detaljer) i förhållande till en persons genomsnittliga höjd.
Rytm är växlingen av motsvarande element med en regelbunden frekvens och accent. Rytm och meter (enhetlig sekvens av element) bildar en enda metrorytmisk struktur, som utarbetas på moduler i inlärningsprocessen eller verklig design, inklusive metoder för datormodellering av rumsliga situationer [1] .
Kontrast är en skarp motsats till ett föremåls egenskaper: linjer, volymer, massor, mellanrum, vertikaler och horisonter [1] .
Nyans är den minsta skillnaden. Tekniken med nyanserade kompositionskopplingar och relationer är att hitta den harmoniska balansen mellan kontrast och nyans. Fullständig sammanträffande, identitet, elements identitet motsäger själva begreppet komposition [1] .
Symmetri - överensstämmelsen mellan platsen för delar i förhållande till centrum eller symmetriaxel. Detta är en av de mest kraftfulla kompositionsmedlen, som ger ett visuellt intryck av statisk, stabilitet och styrka hos strukturen. Av denna anledning ligger det nära begreppet tektonitet.
Asymmetri , motsatsen till symmetri, skapar en dynamisk utveckling av kompositionen. Kombinationen av symmetri och asymmetri påverkar balansen mellan harmoni och balans [1] . Variationer av symmetriska och asymmetriska strukturer - dynamisk symmetri, dissymmetri, fraktal sammansättning [9] .
Ett annat viktigt sätt för sammansättning kan kallas principen om underordning av massorna , som följer av de geometriska egenskaperna hos arkitektoniska volymer. Alla delar av kompositionen är utformade för att skapa intryck av naturlig integritet, när det inte sker några olyckor, och själva formen bildar en harmonisk enhet av alla element [1] .