Atalanta | |
---|---|
L'Atalante | |
Genre | melodrama |
Producent | Jean Vigo |
Producent | Jacques-Louis Nunez |
Manusförfattare _ |
Jean Guinet Albert Riera Jean Vigo |
Medverkande _ |
Michel Simon Dita Parlo Jean Daste |
Operatör | Boris Kaufman |
Kompositör | Maurice Jaubert |
produktionsdesigner | Francis Jourdain |
Film företag | Gaumont Franco Film Aubert |
Distributör | Gaumont |
Varaktighet | 89 min. |
Land | Frankrike |
Språk | franska |
År | 1934 |
IMDb | ID 0024844 |
"Atalanta" ( fr. L' Atalante ) är en melodramatisk film i regi av Jean Vigo , inspelad i Frankrike 1934 . Vigos sista film, som dog en månad efter premiären.
I en undersökning av filmskapare och filmkritiker som genomfördes vart tionde år av den brittiska tidskriften Sight & Sound [1] , rankades bilden på en tionde plats bland de bästa filmerna genom tiderna 1962 och femte 1992 [2] . Återkommande vinnare av filmfestivalen i Cannes , en framstående figur i den amerikanska oberoende biografen Jim Jarmusch och den berömda sovjetiska och ryska animatören Yuri Norshtein kallade denna film för deras favorit [3] [4] .
Juliette ( Parlo ) gifter sig med Jean (Daste), som är ägare och kapten på den gamla Atalanta självgående pråmen . Besättningen består av två märkliga sjömän - en tonåring som heter Malysh och en excentrisk pappa Jules ( Simon ). Juliet blir snabbt uttråkad av livet på vattnet. När pråmen anländer till Paris blir hon, förtrollad av den yttre briljansen, kvar där. Staden på natten visar sig vara annorlunda: flickan blir bestulen, männen på gatan kommer med de mest obscena förslagen. Vid denna tidpunkt blir Jean deprimerad, försöker dränka sig själv, men under vattnet ser han bilden av Julia och vågar inte begå självmord. Pappa Jules letar efter en flicka och återförenar snart de älskande.
Målningen var baserad på romanen med samma namn av författaren Rière Guichen (riktigt namn Jean Guinet). Gaumont stod för studion, filmen och tog över distributionen av filmen. Budgeten uppgick till nästan en miljon franc, vilket för en självständig produktion ansågs vara ett betydande belopp.
Filmfotografen Boris Kaufman är bror till den sovjetiska regissören Dziga Vertov . Filmen filmades med en kamera skickad av Vertov, eftersom Vigo och Kaufman hade sålt sin för att täcka kostnaderna för att slutföra filmen Zero in Behaviour . På inspelningen av Atalanta var Jean redan allvarligt sjuk.
En mindre roll i filmen spelades av den unge Paul Grimaud (i framtiden den största franska animatören). Atalanta började filma i mitten av november med bröllopsscenen för Jean och Juliette. Hela gruppen bosatte sig i byn Morecourt, i departementet Oise . Skådespelarna fick bli nakna i kylan, dyka ner i det iskalla vattnet och gå barfota på isen. Vigo försökte fotografera på natten under strålkastarna och blev sedan tvungen att arbeta i studion, i landskap som återgav pråmens inre. När solen kom upp flyttade filmteamet till Atalanta, som låg förtöjd inte långt från Villettes studior, på Loirevallen [5] . I början av februari 1934, trots febern och hostan som plågade honom, avslutade Vigo nästan filmningen.
Visningen av bilden ägde rum den 25 april 1934 . Distributörerna som såg filmen tyckte att den inte var kommersiellt lovande, den klipptes om och släpptes under två veckor under namnet "The Scow Floats" (enligt Cesare Andrea Bixios låt "The Scow Floating", populär på den tiden). Producentens version av Atalanta misslyckades i biljettkassan. Filmen restaurerades 1940 [6] men många fler scener saknades, och 1950 försökte Henri Langlois , chef för franska Cinemateket , återställa den ursprungliga versionen av Atalanta. Fram till nu har den ursprungliga versionen av Atalanta endast återställts ungefär.
Filmen hade ett stort inflytande på utvecklingen av fransk film, skrev den enastående manusförfattaren Jacques Prevert : "denna stympade, bortglömda, föraktfullt behandlade film behåller fortfarande sin absoluta nyhet idag."
Enligt Siegfried Krakauer : "... Atalanta" (1934) är ett mästerverk som placerade Vigo på första raden av franska filmskapare " [7] . Filmen respekterades av kritikerna av Cahiers du cinéma " och regissörerna för den franska ny våg: "Om film har en själ, då bor hon i Jean Vigos Atalanta," sa Godard [8] .
François Truffaut skrev i sin artikel "Om Jean Vigo", som han kallar "både realist och mästare i den konstnärliga omvandlingen av verkligheten", att "ingen annan så uppriktigt visade mänsklig hud, kött på skärmen ..." [9] .
Vigo var ursprunget till den franska poetiska realismen och var en av föregångarna och inspiratörerna till den italienska neorealismen och den franska nya vågen. Rustam Khamdamov ser ursprunget till Federico Fellinis målningar i Vigos filmer .
Bilden gillade Luis Buñuel , medan han skrev: "Jag var med Vigo på inspelningsplatsen. Intrycket kvarstår av en man fysiskt mycket svag, mycket ung och mycket älskvärd” [10] .
Den sovjetiske poeten och manusförfattaren Gennady Shpalikov citerade i sin enda film " A Long Happy Life " (1966), pråmscenen från filmen "Atalanta" och noterade att det var en hyllning till Jean Vigo och hans film.
Emir Kusturica , som är ett stort fan av filmen Atalanta, citerade "undervattensscenen" i sin film Underground . Han talade om filmen enligt följande: "Jag tror att den här filmen av Jean Vigo helt förändrade min syn på film. Poesi skapar film. Om du vill göra film måste du vara poet, om du inte är poet blir filmer bara en vanlig reflektion... För femton år sedan verkade allt mycket lättare för mig, idag är allt mer komplicerat. Det är svårt för en poet att överleva i den moderna filmens djungel... Jag är fortfarande övertygad om att du i Atalanta kommer att hitta den perfekta balansen mellan dialog och handling” [11] .
Enligt Nobelpristagaren i litteratur, den franske författaren Leklezio , "lyser denna film med ett makalöst ljus på filmkonstens himmel." Han noterar också "som i alla stora verk har den tyngden av erfarenhet, behärskning av uttrycksfulla medel och mognad av känslor."
Tematiska platser | |
---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | |
I bibliografiska kataloger |
Jean Vigo | |
---|---|
Producent | |
Pris |