Baselitz, George

Georg Baselitz
tysk  Georg Baselitz
Namn vid födseln Hans-Georg Kern
Alias Hans-Georg Kern; Baselitz, Hans-Georg
Födelsedatum 23 januari 1938 (84 år)( 23-01-1938 )
Födelseort Deutschbaselitz
Land
Genre nyexpressionism
Studier Högre konstskola ( Västberlin )
Stil nyexpressionism, ny vild
Utmärkelser Riddare av Order of Arts and Letters (Frankrike)
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Georg Baselitz ( tyska  Georg Baselitz , riktiga namn Hans-Georg Kern ( tyska  Hans-Georg Kern ); född 23 januari 1938 , Deutschbaselitz ) är en tysk målare, grafiker och skulptör, en av de dyraste levande konstnärerna. Neo -expressionist , en av grundarna av stilen " New Wild " .

Biografi och arbete

Hans-Georg Kern föddes 1938 i familjen till en folkskollärare [2] . Han började måla 1955 och tog privatlektioner [3] .

1956 flyttade han till Östberlin , där han gick in på Högre konstskolan, men blev snart utesluten från skolan för "politisk omognad" [3] . Därefter flyttade han till Västberlin , där han fortsatte sina studier vid Högre konstskolan.

1958, efter att ha flyttat till Västberlin, träffade Baselitz sin blivande fru, Elke Kretschmar. Samtidigt utvecklas hans egen igenkännliga stil; han gör en rad målningar, bland annat "Farbror Bernhard"/"Onkel Bernhard".

1961 bytte han namn till Georg Baselitz, till minne av sin hemstad [4] . Tillsammans med en annan ung konstnär från Sachsen, Eugen Schönebeck, arrangerade han utställningen Pandemonium-1 i Wilmersdorfområdet samma år. På denna utställning proklamerade konstnärerna ett manifest som motsatte sig deras verk till den abstrakta konst som dominerade vid den tiden [2] . Baselitz har alltid graviterat mot objektiva, figurativa motiv, och samtidigt uppskattade han särskilt principen om konstprovokation, som ibland skildrade figurer i så provocerande exhibitionistiska poser som till exempel 1963, under konstnärens separatutställning på Werner & Katz galleri i Berlin var det en skandal. Två av hans målningar "The Big Night Down The Drain" ("The Big Night Down The Drain", 1962/1963) och "Naked Man" ("Naked Man", 1962) förbjöds att visas som obscent [2] .

Den viktigaste milstolpen i Baselitz kreativa mognad kan betraktas som andra hälften av 1960-talet. Vid den här tiden dök de så kallade "sprickmålningarna" (från tyska  Frakturbildern ) upp, där människofigurer och föremål delas in i separata horisontellt orienterade segment [5] . De avbildade föremålen fungerar som bakgrund för målningen. Konstnären formulerade sitt mål så här: ”Verkligheten är själva bilden, men inte alls det som finns i bilden” [6] . År 1969, i Skogen på huvudet, uttryckte Baselitz sitt förkastande av materiella aspekter. Banorna för applicering av färg visar att Baselitz målade sina målningar i stil med "rörelse runt axeln".

Sedan slutet av 1960-talet har Baselitz varumärkesteknik varit den "omvända bilden" (bild av figurer upp och ner). Således försökte han övervinna innehållets överhöghet över formen [4] .

På 1970-talet hade Baselitz utställningar i Mannheim , Hamburg , Kassel , Amsterdam , deltagande i Biennalen i São Paulo . I slutet av 1970-talet började han med skulptur. Den första upplevelsen var "Modell for Sculpture" (1979/1980) - en målad skulptur gjord av trä. Expressionismens inflytande påverkar hans skulpturala arbete ännu tydligare än i hans målningar [6] . På 1980-talet växer konstnärens berömmelse; hans stil blir mer aggressiv.

1990 - den första stora utställningen i Östtyskland (Nationalgalleriet i Berlins gamla museum). 1993 designade Baselitz en produktion av Harrison Birtwhistles Punch and Judy i Amsterdam. 1995 - stora utställningar på Guggenheimmuseet i New York , Washington och Los Angeles .

Baselitz var professor vid Konsthögskolan i Karlsruhe och West Berlin Higher Art School.

Erkännande

Chevalier of the Order of Literature and Art (1989), innehavare av det österrikiska hedersmärket "För vetenskap och konst" (2004), pristagare av Japans kejserliga pris (2006) [7] .

Stil

På 1970-talet blev Baselitz känd för sina uppochnervända bilder. Han anses vara en revolutionär konstnär eftersom han uppmärksammar tittarna på sitt verk, får dem att tänka till och väcker deras intresse. Målningarnas handlingar verkar inte vara lika viktiga som den visuella uppfattningen av verket. Under loppet av sin karriär har Baselitz ändrat sin stil från skiktning av substanser till sin egen stil sedan 1990-talet, som fokuserar mer på klarhet och smidiga förändringar. Hans teckningar och målningar från de senaste tio åren visar att konstnären återbesöker, korrigerar och modifierar sitt tidigare verk. Självreflektion går hand i hand med en sorglös och förvånansvärt fri grafisk stil [8] .

Anteckningar

  1. ↑ Museum of Modern Art onlinesamling 
  2. 1 2 3 100 artister, 1999 , sid. tio.
  3. 12 IFA . _
  4. 12 Guggenheim . _
  5. Art Institute Chicago. Woodman (Waldarbeiter), 1969 . Hämtad 22 september 2016. Arkiverad från originalet 23 september 2016.
  6. 1 2 100 artister, 1999 , sid. elva.
  7. Preise und Stipendien (otillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 22 september 2016. Arkiverad från originalet 22 februari 2006. 
  8. zephir.ch. Georg  Baselitz . kunstmuseumbasel.ch . Hämtad 22 september 2020. Arkiverad från originalet 5 augusti 2020.

Litteratur

Länkar