Bas profundo

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 10 september 2017; kontroller kräver 18 redigeringar .

Bass profundo ( italiensk  basso profondo  - djup bas) - en mycket låg mansröst .

Bass profundo är en italiensk term. I Ryssland används ofta djupbasar i kyrko- och körmusik. Sångare med denna typ av röst kallas också oktavister med namnet på deras funktion ("en oktav under basen") i ortodox kyrksång.

Påståendet att "oktavister sjunger en oktav under basen" är inte helt sant, för även om de går ner villigt, nästan en oktav under den vanliga (höga) basen (i vissa fall ner till F kontraoktav (43,7 Hz) och ännu lägre), men de sjunger huvudsakligen den andra basdelen. Oktavister används oftast i ett ackordslager, med ett tyst ljud. Den akustiska effekten av oktavisternas medverkan ligger i sammansmältningen av ackordets ljud , som i förhållande till grundtonen så att säga är övertoner (därför är det mest naturligt att använda bas profundo när man sjunger baserna av stora triader). Det bör användas försiktigt, med hänsyn till kompositörens instruktioner och verkets stil.

Fonation i Octavian-registret

En mer exakt definition av den oktavistiska rösten är påståendet att dessa artister kan extrahera - förutom de huvudsakliga bröst- och huvudregistren som är gemensamma för alla sångare - i det tredje, lägre registret, vilket kräver skickligheten att starta vibrationer av en annan stämma. av "strupen" när man rör sig från de lägsta tonerna i bröstregistret. Forskningsarbete som använder videoinspelning av sladdvibrationer, spektrum- och vågformsanalys från sensorer placerade på halsen etc. hävdar ibland att tekniken fungerar på basis av samtidig användning av sladdar och "falska sladdar" av sångaren. I detta skiljer den sig från " strobass " ( strohbass ) (på amerikansk engelska "vocal hiss", vocal fry , på brittisk engelska knarrande röst ), där det inte finns något deltagande av ligament, det vill säga "röster", utan endast fluktuationer av falska ligament.

Som ett resultat sträcker sig det tredje (oktavistiska) sättet för ljudproduktion (eller fonation, fonation ), med en stark röst, en oktav under den lägsta tonen i bröstregistret, typiskt för män - upp till E-sol kontraoktaven , även om många artister är kända (till exempel Mikhail Zlatopolsky och Tim Storms ), som sjöng till botten av kontraoktaven (och ännu längre, djupt in i Octavian tessitura). Under denna oktav med en röst blir ljudproduktionen väldigt tyst och mer och mer "bullrig", som spektrogrammen visar, förvandlas till "strobas".

Sådan ljudextraktion är tillgänglig för både manliga och kvinnliga röster, idag lagrar YouTube också exempel på en tonårstjej som hennes pappa lärde att extrahera individuella ljud upp till la-sol motoktaven. Traditionen med kvinnlig sång med oktavregistret (det vill säga upp till en oktav under den lägsta tonen i bröstregistret) är okänd.

Traditioner av låg sång i olika genrer

I akademisk sång anses profundo vara den mest stillasittande rösten av alla. Men Osmins del i Mozarts bortförande från Seraglio är rikt dekorerad med koloratur . Som ett resultat kan sångarna som sjunger denna del preliminärt kallas "coloratura profundo basar", även om denna term faktiskt inte existerar.

Inom opera är ett av huvudkraven att täcka stora salar med röst (upp till de första tusen lyssnarna) och att "klippa" orkestern. Utbildad endast i användningen av bröstomfånget, och inte i "oktav"-tekniken, kan operasångare inte slå ljuden i botten av den stora oktaven kraftfullt. Av denna anledning används inte toner lägre än duroktaven i operan. Röster från kända oktavistsångare har inget operatiskt ljud, utan hörs mot bakgrund av kyrkokören. I den ortodoxa kyrkan valde man traditionen att inte använda musikinstrument, och som ett resultat har uråldrig sång med mycket låga röster överlevt till denna dag och finns i alla länder där den "grekiska" kyrkan finns, t.ex. Serbien, Grekland, Rumänien, i tempel före detta Sovjetunionen, etc.

I den västerländska traditionen är "profundo basses"-röster mycket vanliga (USA) när man sjunger "gospels" ( gospels ), kyrkliga hymner från den protestantiska kyrkan. Dessa artister har en livlig "underhållning" (i motsats till den "hårda" och långsamma ortodoxa kyrkomusiken) sångstil, och använder ofta låga toner som scentrick, uteslutande mikrofonsång, som möts av applåder och gillande rop i publik som sitter i kyrkan eller salen. Kända artister av denna stil (det finns dussintals och dussintals av dem bara under andra hälften av 1900-talet, idag är de registrerade med flera videor på YouTube) inkluderar till exempel följande: John Daniel Sumner , Ken Turner, Tim Riley , Roger Menis och Tim Storms .

Modern popmusik efter 1960-talets revolution lägger medvetet tonvikt på höga kvinnliga röster för manliga artister (på motsvarande sätt tillåter, tvärtom, lägre bröströster för kvinnor), och därför basar som kan slå toner med en "oktavist"-teknik i country, rock, västerlandets popmusik är praktiskt taget obefintlig.

Intressant nog, under tidigare århundraden i Europa ansågs basen också vara rösten för en buffoon (komiska roller) eller en mycket gammal person, såväl som en negativ hjälte, och "vacker sång" antogs vara högre mansröster. De mest kända operabasrollerna bekräftar denna position - till exempel Osmins aria - aria av seraglios väktare (det vill säga kastraten), som sjunger i bas (komisk omöjlighet).

Klassisk operabas profundo delar

Anteckningar

Länkar