Natalia Ivanovna Bessarabova | |
---|---|
Födelsedatum | 19 augusti (31), 1895 |
Födelseort | Voronezh , ryska imperiet |
Dödsdatum | 1981 |
Medborgarskap | USSR |
Genre | skulptör -keramiker, teaterkonstnär |
Studier | VKHUTEMAS |
Stil | gzhel porslin |
Utmärkelser |
![]() |
Natalya Ivanovna Bessarabova ( född Podskrebaeva ; 19 augusti (31), 1895 - 1981) - Sovjetisk konstnär, skulptör och keramiker .
Hon föddes den 19 augusti (31), 1895 i Voronezh [1] i en familj av borgerliga. Efter examen från gymnasiet 1914 arbetade hon i två år som maskinskrivare i det lokala provinsrådet för zemstvo, medan hon studerade vid Voronezhs fria ritskola [2] .
1918-1921 studerade hon vid Voronezh-grenen av Högre konstnärliga konstskola (lärare - A. A. Buchkuri och S. M. Romanovich ) [3] . Efter ett kort äktenskap med V. F. Ryndin gifte hon sig 1922 med konstnären B. A. Bessarabov [4] .
1925-1944 arbetade hon som konstnär på olika teatrar i landet, särskilt i teatern "Dansens ö". Kostymdesigner för den första produktionen av F. Z. Yarullins balett " Shurale " på Tatar Opera and Ballet Theatre (skapad 1941, men premiären ägde rum efter kriget, 1945) [5] och den andra produktionen av den dramatiska föreställningen "Khoja Nasretdin" (uppförd 1941 av G. Kamal Tatar Theatre och Tatar Opera and Ballet Theatre) [6] .
1944-1955 arbetade hon i keramiklaboratoriet vid Vetenskapliga forskningsinstitutet för konstindustrin [7] . 1945, tillsammans med konsthistorikern A. B. Saltykov , började hon återuppliva Gzhel- porslinshantverket. "På jakt efter en" ny gammal "teknik för Gzhel, rusade Saltykov och Bessarabov till museer, inklusive Historiska museet, och där upptäckte de Gzhel-koboltmålning på halvfajans från 1800-talet <...>. Det blev tydligt att kobolt var den idealiska lösningen. Tillgänglig, ljus, tekniskt icke nyckfull, han hänvisade till en av de autentiska stilarna i den "gamla Gzhel", men krävde ingen speciell skicklighet från konstnären: han smetade ut det och allt visade sig" [8] .
Genom att arbeta på Turyginsky-fabriken för konstnärlig keramik skapade Bessarabova ett antal av sina egna produkter och kunde lära flera hantverkskvinnor den nya målartekniken (särskilt T. S. Dunashova).
”I sina verk avvek N. Bessarabova inte från det traditionella sortimentet och stilen av Gzhel-rätter, men hennes vaser, kannor, tekannor blev saker för sin tid. <...> Formerna för många av konstnärens verk är stora och massiva. För att matcha dem, saftig, rik på färg växtmålning - ögonblick som avslöjar en orientering mot Gzhel semi-fajans. <...> Konstnären tolkade den traditionella blomman på sitt eget sätt - dess centrum framhävdes med en plastisk, elastisk oval linje, tre saftiga kronblad angränsade till den på sidorna. Ritningens speciella attraktion var livligheten i de lagda slagen, det oväntade i bildens vinkel. Bessarabovas kompositioner var övervägande grafiska - tydliga, plastiskt utvecklade bildlinjer gav en siluettläsbarhet till teckningen, framhävd tack vare dess monokroma lösning, som lät i kontrast till den vita ytan av porslin" [9] .
Konstnärens verk förvaras i museet för folkkonst och det historiska museet (Moskva), i det ryska museet (St. Petersburg) etc.