Bogdanovich, Peter

Peter Bogdanovich ( eng.  Peter Bogdanovich ; 30 juli 1939 , Kingston , New York - 6 januari 2022 ) - Amerikansk filmregissör , ​​manusförfattare , skådespelare , filmproducent , kameraman , filmkritiker och författare . Han var en av regissörerna för " New Hollywood ", som också inkluderade William Friedkin , Robert Altman , Brian De Palma , George Lucas , Martin Scorsese , Steven Spielberg , Michael Cimino och Francis Ford Coppola [1] . Hans mest kritikerrosade film var The Last Picture Show (1971).

Liv och karriär

Födelse, ungdom och tidig karriär

Peter är son till invandrare som flytt från nazisterna . Hans far, Borislav Bogdanović, var en serbisk målare och pianist, och hans mor, Germa Bogdanović, kom från en rik familj av österrikiska judar . Peter föddes i Europa men föddes i USA . På 1950-talet var han skådespelare, lärde sig yrket med teaterläraren Stella Adler (han var bara 16 men ljög om sin ålder och sa att han var 18), och agerade på tv och i en sommarpark. I början av 1960-talet var Bogdanovich känd som filmprogrammerare vid Museum of Modern Art i New York City . En ivrig filmfantast som såg 400 filmer om året i sin ungdom, Bogdanovich visade upp verk av amerikanska regissörer som Orson Welles , John Ford och Howard Hawks , om vilka han senare skrev böcker. Peter uppmärksammade också en sådan bortglömd pionjär inom amerikansk film som Allan Dwan .

Bogdanovich var influerad av de franska kritikerna på 1950-talet som skrev för " Caye du cinema ", särskilt François Truffauts inflytande . Innan han regisserade byggde Peter upp sitt rykte som manusförfattare med artiklar i Esquire , som senare utvecklades till manuset till filmen Pieces of Time (1973). 1968, efter att Caye du-biografkritikerna Jean -Luc Godard , Claude Chabrol och Eric Rohmer bildade New Wave och började göra sina egna filmer, bestämde sig Bogdanovich för att bli regissör. Med sin fru, Polly Platt, kom han till Los Angeles . Under en visning tittade Bogdanovich på en film med regissören Roger Corman bakom honom. De började prata och Corman sa att han gillade manuset som Peter hade skrivit för Esquire. Korman erbjöd honom ett jobb som direktör, vilket han omedelbart tackade ja till. Bogdanovich gjorde filmer med Korman som " Goals " (1968) med Boris Karloff i huvudrollen och " Journey to the Planet of Prehistoric Women " (1968). I den senare uppträdde han under pseudonymen Derek Thomas, eftersom denna film var ett direkt lån av flera delar från den berömda sovjetiska science fiction-filmen Planet of Storms (1961) av Pavel Klushantsev . Endast ett fåtal avsnitt med Amazons filmades av amerikanska filmskapare. De ursprungliga författarna nämndes inte i krediterna.

Bogdanovich sa senare om Kormans filmskola:

Jag fick tvätt och tre veckor senare började jag iscensätta bilden. Totalt jobbade jag 22 veckor - förproduktion, filmning, andra crew, redigering, dubbning - jag har inte lärt mig så sedan [2] .

Efter att ha återvänt till journalistiken utvecklade Bogdanovich en livslång vänskap med Orson Welles , när han intervjuades vid en visning av Catch -22 (1970) av Mike Nichols . Peter kastade ljus över Wells och hans karriär genom sitt författarskap, regi och skådespelararbete, och särskilt med sin bok This Is Orson Welles (1992). I början av 1970-talet, när Orson var i ekonomiska problem, lät Bogdanovich honom stanna på sin herrgård i Los Angeles elitkvarter Bel Air i flera år.

1970 fick Bogdanovich i uppdrag av American Film Institute att göra en dokumentär regisserad av John Ford (1971) om John Ford . Som ett resultat inkluderades uppriktiga intervjuer med John Wayne , James Stewart och Henry Fonda i filmen och berättades på uppdrag av Orson Welles. På grund av licensproblem släppte Bogdanovich och Turner Classic Movies endast en återställd version av filmen 2006 (releasen innehöll även ytterligare intervjuer med Clint Eastwood , Walter Hill , Harry Carrey Jr., Martin Scorsese , Steven Spielberg och andra).

Erkännande

Den 32-åriga Bogdanovich hyllades av kritiker som ett "Wellsian" underbarn efter släppet av filmen Last Picture Show från 1971 . Filmen fick 8 Oscarsnomineringar , inklusive bästa regi, och vann två statyetter: Cloris Leachman för bästa kvinnliga biroll och Ben Johnson för bästa manliga biroll. Bogdanovich och Larry McMurtry vann BAFTA-priset för bästa manus. Peter blev kär i Cybill Shepherd , den främsta damen i denna film, vilket ledde till hans skilsmässa från Polly Platt, mamman till hans två döttrar.

Framgången med The Last Picture Show utvecklades av Bogdanovich i den populära komedin What's Up, Doc? (1972) med Barbra Streisand och Ryan O'Neal i huvudrollerna , en "vevkomedi" som liknar Howard Hawks Bringing Up Baby (1938) och His Girl Friday (1940). Bogdanovich befäste sin status som en av de nya "A"-regissörerna, inklusive Oscarsvinnarna Francis Ford Coppola och William Friedkin , med vilka Peter bildade "Directors' Company"-organisationen. Företaget samarbetade med Paramount Pictures , som i huvudsak gav regissörer carte blanche om de hade budget. Det var genom denna organisation som Bogdanovichs film Paper Moon (1973) sattes upp.

Paper Moon, en komedi med Ryan O'Neal och hans 10-åriga dotter Tatum O'Neal (som vann en Oscar för bästa kvinnliga biroll för rollen), visade sig vara höjdpunkten i Bogdanovichs karriär. Tvingad att dela upp vinsten med andra regissörer var Bogdanovich missnöjd med redigeringen. The Directors Company gjorde därefter bara två filmer: Coppola gjorde Conversation 1974 , som belönades med huvudpriset vid filmfestivalen i Cannes ; och Bogdanovich i samma 1974 iscensatte bilden " Daisy Miller ", som mottogs mycket kallt av kritiker.

1975 stämde han Universal för avtalsbrott för att producera och regissera Bugsy.

Han tog ledigt några år och återvände sedan till att regissera en lågbudgetfilm, Saint Jack (1979), som var en kritikersuccé, men inte en biljettsuccé. Tillverkningen av denna film markerade slutet på hans romantiska förhållande med Cybill Shepard.

Senare år

Bogdanovich började skriva igen, eftersom hans karriär som regissör började avta. Han skrev först Killing the Unicorn: Dorothy Strattan (1960-1980) (publicerad 1984) till minne av sin förlorade kärlek, stjärnan i Galaxina och Autumn Born . "The Death of a Childhood Friend" - Teresa Carpenters artikel om mordet på Dorothy Strattan publicerades i The Village Voice och vann Pulitzerpriset 1981 . Medan Bogdanovich aldrig kritiserade Carpenters artikel i hennes bok, kritiserade hon Bogdanovich och Hafner. I synnerhet kritiserade hon Bogdanovich för hans "barnsliga inställning till en ung kvinna". Carpenters artikel låg till grund för Bob Fosses Zvezda -80 (1983), som juridiskt skildrar Bogdanovich som den fiktiva filmskaparen Aram Nicholas – en söt men kanske missriktad och naiv karaktär.

Den 30 december 1988 gifte sig 49-åriga Bogdanovich med 20-åriga Louise Strattan, Dorothy Strattans yngre syster , som han började dejta några år efter Dorothys död. Paret skilde sig 2001.

Även om Peter nådde enorma framgångar med The Mask (1985), floppade uppföljaren till Last Picture Show, Texasville (1990), vid biljettkassan och gjorde kritiker besvikna. Båda filmerna blev orsaken till en tvist mellan Bogdanovich, som fortfarande krävde en minskning av mängden kontroll över sina filmer, och studiorna, som nu kontrollerade ekonomin och den slutliga redigeringen av båda filmerna. Masken släpptes med ett partitur av Bob Seeger , vilket inte var vad Bogdanovich ville (han valde Bruce Springsteen ). Peter klagade också på att versionen av Texasville som släpptes inte var den film han ursprungligen ville göra. En lite längre regissör av The Mask med låtar av Bruce Springsteen släpptes på DVD 2006. Regissörens klipp av "Texasville" släpptes på CD , men har aldrig släppts på DVD. Under releasen av Texasville återvände Bogdanovich till sin tidigare framgång, The Last Picture Show, och släppte en regissörsklipp av filmen. Denna version har sedan dess blivit den enda versionen av filmen som finns tillgänglig.

Bogdanovich gjorde ytterligare två långfilmer 1992 och 1993, men deras kassamisslyckande höll Bogdanovich borta från bioduken i flera år efter det. Den första, " Crazy Stage ", baserad på pjäsen av Michael Frain , blev sedan en kult, medan den andra, " The Thing Called Love ", är mer känd för det faktum att River Phoenix spelade den sista rollen i den före hans död .

Bogdanovich har, med hjälp av sin encyklopediska kunskap om filmhistoria, skrivit flera kritikerrosade böcker, inklusive Peter Bogdanovich Film Week, där Peter skrev om 52 av sina favoritfilmer, Who the Hell Made This: Conversations with Legendary Directors "and" Who the hell är på det: samtal med de legendariska skådespelarna i Hollywood.

2001 regisserade Bogdanovich Death in Hollywood , som fick lite kritik och spelade in väldigt lite på teatrar. Filmen berättar om den märkliga händelsen när den kände producenten och regissören Thomas Ince dödades under en kryssning på den allsmäktige mediemogulen William Randolph Hearsts yacht . Bogdanovich sa att han hörde den här historien från Orson Welles , som i sin tur sa att han hörde den från Charles Lederer [3] .

Förutom att regissera flera tv-filmer, återvände Bogdanovich till skådespeleriet, återkommande som psykoterapeut Dr Jennifer Malfi på kabel-tv på The Sopranos . Peter regisserade också det sjätte avsnittet av den femte säsongen, som kallades "Sentimental Education" och släpptes den 11 april 2004. Han fortsatte sitt tv-arbete genom att ge läkaren Bart Simpsons röst i ett avsnitt av The Simpsons .

Bogdanovich var värd för Turner Classic Movies The Essentials men ersattes i maj 2006 av programledaren Robert Osborne och filmkritikern Molly Haskell. Peter gjorde också frekventa framträdanden i den officiella presentationen av filmer på DVD:n Criterion Collection. Han hade också en biroll i tv-serien Breakdown.

2006 var han värd för Peter Bogdanovich Golden Age of Cinema-programmet på tv. Han startade också sin blogg på Internet. Sedan dök han upp som sig själv i dokumentären "Wanderlust".

2007 gav International Film Library Federation vid Toronto International Film Festival ett pris till Bogdanovich för enastående bidrag till film. Samma år stämde Yaroslav Zhivov, en kanadensisk affärsman , Bogdanovich för kontraktsbrott . Zhivov hävdade att Bogdanovich tog $100 000 som betalning för att han lät Zhivovs son hjälpa Bogdanovich i nästa film, men Peter uppfyllde inte avtalet [4] .

År 1998 placerades The Last Picture Show på National Film Registry av Library of Congress National Film Protection Committee , där endast kulturellt betydelsefulla filmer ingår .

Bogdanovich dog den 6 januari 2022 [5] .

Filmografi

Böcker

• Orson Welles Cinema (1961)
• Howard Hawks Cinema (1962)
• "The Cinema of Alfred Hitchcock" (1963)
• "John Ford" (1967; nyutgivning 1978)
• "Fritz Lang i Amerika" (1969)
• "Allan Dwan: The Last Pioneer" (1970)
• "Shards of Time" (1973; nyutgivning 1985)
• "Killing the Unicorn - Dorothy Strattan 1960-1980" . William Morrow and Company, 1984. ISBN 0-688-01611-1
• "Detta är Orson Welles" . Harper Perennial, 1992. ISBN 0-06-092439-X
• "En minut med fröken Gish" . Santa Barbara: Santa Teresa Press, 1995. WorldCat
• "Vad djävulen gjorde det: samtal med legendariska regissörer" . Alfred A. Knopf, 1997. ISBN 0-679-44706-7
• Peter Bogdanovich Film Week (1999)
• "Vad fan är det: Samtal med legendariska Hollywood-skådespelare" . Alfred A. Knopf, 2004. ISBN 0-375-40010-9

Utmärkelser

De mest betydande utmärkelserna och nomineringarna är listade [6] .

• Filmfestival i Locarno
  • 2001  - FIPRESCI-priset (International Critics Prize) (" Death in Hollywood ")
• San Sebastian filmfestival
  • 1973  - Silver Shell (" Paper Moon ")
  • 1973  - Juryns specialpris (" Paper Moon ")
• Filmfestivalen i Venedig
  • 2001  - Pasinetti Award (italienska journalisternas pris för bästa film) (" Saint Jack ")

Nomineringar

• Oscar
  • 1972  - Bästa regi (" The Last Picture Show ")
  • 1972  - Bästa anpassade manus (" The Last Picture Show ")
• BAFTA
  • 1972  - Bästa regi (" The Last Picture Show ")
• Cannes filmfestival
  • 1985  - Guldpalmen (" Mask ")
• gyllene glob
  • 1974  - Bästa regissör för en långfilm (" Paper Moon ")
  • 1972  - Bästa regissör av en långfilm (" Last Picture Show ")
• Berlin filmfestival
  • 1977  - Golden Bear (" Drömhandlare ")

Anteckningar

1. ↑ Hollywood: En ny början. Generationer, regissörer, filmer - en förändring i värderingar och prioriteringar  (ryska) , Cinema Art . Arkiverad från originalet den 16 augusti 2017. Hämtad 16 augusti 2017.
2. ^ "Vad de lärde sig av Roger Corman  " . Beverly Gray, Moviemaker Magazine (våren 2001). Hämtad 20 november 2009. Arkiverad från originalet 11 april 2012. (obestämd)
3. ↑ Peter Bogdanovich efter att ha avslutat ORSON WELLES väntade länge på ANDRA SIDAN AV VINDEN för Showtime  . Lawrence French (14 mars 2008). Hämtad 21 november 2009. Arkiverad från originalet 11 april 2012. (obestämd)
4. ↑ Regissörens "klipp" var $  100 000 . thesmokinggun.com (16 mars 2007). Hämtad 21 november 2009. Arkiverad från originalet 11 april 2012. (obestämd)
5. ↑ En klassiker inom amerikansk film, regissören Peter Bogdanovich, har dött . Hämtad 6 januari 2022. Arkiverad från originalet 6 januari 2022. (obestämd)
6. ↑ Utmärkelser för Peter  Bogdanovich . IMDb . Hämtad 22 november 2009. Arkiverad från originalet 11 april 2012. (obestämd)

Länkar

•  Peter Bogdanovich på all film
• Foton av Peter Bogdanovich
• Bogdanovich får Visionary Award  ( nedlänk sedan 2013-09-08 [3338 dagar] - historia ,  kopia ) 
• Bogdanovichs Who the Hell's in It  recenserades i Seattle Weekly

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD dansk nationell filmografi discoggar Filmportal Internet filmdatabas Kinopoisk Metakritisk Ruttna tomater
Ordböcker och uppslagsverk	Stor dansk Stor katalanska Stor norsk Stor ryss Stor ryss Kroatisk Britannica (online) Brockhaus Anmärkningsvärda namndatabas
Släktforskning och nekropol	WikiTree
I bibliografiska kataloger BIBSYS: 90180946 BNE : XX1724857 BNF : 12105087q CiNii : DA06303093 CONOR : 28623203 GND : 119031558 ICCU : RAVV021797 ISNI : 0000 0001 1028 536X J9U : 987007463634405171 LCCN : n50010090 LNB : 000045112 NDL : 00463458 NKC : jn20000600923 NLA : 35019874 NLP : A16253371 NTA : 070427089 NUKAT : n00054499 PTBNP : 299823 LIBRIS : sq469f9b522v1th SUDOC : 029419328 VIAF : 66496669 WorldCat VIAF : 66496669 ULAN : 500474628 RNB : 77103162