Punktlöst skott

Point Blank är ett amerikanskt kriminaldrama filmat 1967 av den brittiske regissören John Boorman baserat på deckaren The Hunter av Donald Westlake (utgiven under pseudonymen Richard Stark). Filmatiseringen initierades av huvudskådespelaren Lee Marvin [1] . Filmen bidrog till neo -noir- modet och blev ett av de första verken i New Hollywood [2] .

Plot

Det här är historien om en man från Los Angeles som heter Walker ( Lee Marvin , i boken heter hans karaktär Parker ), sträng och hänsynslös. Walker blev lurad och förrådd av sin vän Mel Rhys ( John Vernons första stora roll ). De gjorde ett rån av samlare tillsammans, och sedan sköt Rhys Walker flera gånger, lämnade honom till döds i Alcatraz och flydde med sina pengar och sin fru.

Men Walker överlevde och gick på jakt efter Rhys. Han hittade det inte med sin ex-fru: enligt Lynn lämnade Rhys henne för flera månader sedan, och sedan dess har hon inte sovit på nätterna. Walker stannar hos henne, och på morgonen finner Lynn död - hon tog för mycket sömntabletter.

Walker får då veta att Rhys nu arbetar för "organisationen" - ett stort maffiasyndikat. Walker hittar Rhys, men han har inga pengar, deras möte slutar med Mals dödliga fall från takvåningens balkong.

Nu tror Walker att Rhys beskyddare är skyldig honom $93 000, och han hittar dem en efter en, och tar hjälp av en viss Yost, som verkar ha sina egna poäng med maffian, och även involverar Chris ( Angie Dickinson ), systern till den avlidne Lynn. Men nu är syndikatet nästan halshuggen, bara en av dess ledare överlevde ...

Cast

• Lee Marvin  - Walker
•  Angie Dickinson Chris
• John Vernon  - Mel Rhys
• Keenan Wynn  Yost
• Carroll O'Connor  Brewster
• Lloyd Bochner — Frederick Carter
• Michael Strong — Stigman
• Sharon Acker – Lynn
• James Sikking  - mördare
• Kathleen Freeman  som en kvinna som pratar med Mrs Carter

Stil

Det visuella i filmen kombinerar stilen med klassisk amerikansk film noir och delar av den europeiska " nya vågen " [3] : soldränkta panoramabilder och interiörer, psykologiska tekniker, oväntade våldsscener, komplexa associativa serier av karaktärers minnen, en skarp förändring i handlingens dynamik, ovanliga ljudeffekter. Boorman förenar liv och död och visar det amerikanska sena 60-talets schizofreni, där skjutandet och skriket från krockande bilar blandas med högljudda TV-reklam och bruset från mixers och juicepressar, där maffiabossar tvingas bete sig som vanliga chefer och är nästan oförmögen till självförsvar. Den kontrasterande videosekvensen i bilden, som rör sig från mörka avsnitt till bländande ljusa och mättade med flashiga färger, hjälper till att radera små detaljer och fokusera på de viktigaste, nyckelelementen i ramen; även nattscener är bakgrundsbelysta, ofta mycket exakta och intensiva. De första tio minuterna av filmen visar en rik palett av filmtekniker, i synnerhet en serie scener som sedan kommer att upprepas, i en eller annan form, under hela bildens varaktighet.

Det är viktigt att notera att i början av filmen lämnar regissören sin hjälte döende av sår i Alcatraz , så frågan om hans överlevnad förblir öppen, hjälten lämnas åt sig själv, och vi kommer aldrig att veta hur Walker lyckades stanna vid liv och lämna ön. I sin tur, när Walker kommer till sina fiender en efter en, dödar han dem aldrig själv och lämnar dem också till sig själva, och de dör, oförmögna att motstå denna konfrontation. Walker, med sin antediluvianska hederskod, är åtminstone anakronistisk, men samtidigt framstår han som en övernaturlig kraft som inspirerar till skräck och galenskap, som tvingar fiender att ta livet av sig själva eller varandra. Det finns andra detaljer i filmen som betonar ovanligheten i denna figur. Så ingen av karaktärerna i filmen känner till Walkers namn, till och med hans fru kallar honom vid hans efternamn (samtidigt vet Walker inte, eller kommer inte ihåg, namnet på Chris, och därför hans fru). Ser vi den riktiga Walker på filmduken, eller dog han där, i Alcatraz döva korridorer, och framför oss finns "hämndens ande", som har blivit kött tack vare filmens författare? Eller kanske Walker gradvis dör under hela och en halv timme av filmen, och allt som händer på duken är de sista bilderna av ett blekande medvetande som drömmer om hämnd? Denna fråga lämnas till betraktaren [4] .

Kritik

Filmen Point Blank kritiserades av några amerikanska experter direkt efter den släpptes för dess höga våldsnivå, medan användningen av chockerande scener ansågs vara en primitiv metod för "exploitativ" film för att uppnå billig popularitet hos publiken. Liksom i andra filmer från denna period används inte ordet " maffia " i filmen (ersatt av den politiskt korrekta "organisationen", som inte väcker anti-italienska associationer). I en recension av filmen "Bonnie and Clyde" nämner den auktoritativa Pauline Cale också Point Blank : "Den nya brutala melodraman Point Blank lever upp till sitt namn" [5] . Roger Ebert tyckte att filmen var ganska underhållande och skrev att " Point Blanks spänning är ganska bra" [6] .

Med tiden erkändes filmen som en neo-noir- klassiker [3] , vilket påverkade regissörsstilen hos mästarna i New Hollywood ( Martin Scorsese , Brian de Palma ) och nästa generation ( Quentin Tarantino ) [7] . David Thomson kallade i sin långvariga referensbok om filmhistoria Pointblank Shot för ett av 1960-talets stilbildande mästerverk [8] . Boormans kombination av noir-element med Los Angeles omoraliska, grälla landskap är fortfarande fräsch och relevant idag, och platsfilmerna är ett dokument av den förbenade urbana staden i slutet av 1960-talet.

DVD - släppet gav filmen nytt liv. Jonathan Rosenbaum såg ursprunget till Burmans stil inom popkonsten och experiment med tid och redigeringsteknik, som Alain Resnais praktiserade på 1960 -talet [9] . Recensionerad av Nick Scheiger ( Slant Magazine , 2003), " Point Blank  är enastående, inte för att den förenar olika genrer, utan på grund av dess virtuosa användning av avantgardistisk stilistik, omformningen av det klassiska noir-arvet, dess utveckling till existentialistisk orörlighet , till romantisk fatalism ." » [10] .

Inflytande

Otroligt skott var en av inspirationerna till Jim Jarmuschs ihåliga thriller The Limits of Control (2009) [11] [12] och neo-noir Drive (2011) i regi av Nicolas Winding Refn [13] . Detta är en av Steven Soderberghs favoritfilmer [14] . 1999 gjordes en annan film baserad på historien "The Hunter", "Rekoning" med Mel Gibson i titelrollen.

Se även

• " Parker "

Anteckningar

1. ↑ Enligt regissören var Marvin berusad under större delen av filminspelningen.
2. ↑ Veckans anpassning nr. 43: Point Blank (1967) | Böcker | Väktaren
3. ↑ 12 pekar tom recension. Filmrecensioner - Film - Time Out London . Hämtad 1 november 2011. Arkiverad från originalet 17 oktober 2011. (obestämd)
4. ↑ Kommersant-helg - "Point Blank" 1967 . Hämtad 1 november 2011. Arkiverad från originalet 4 mars 2016. (obestämd)
5. ↑ Kael, Pauline. Kiss Kiss Bang Bang , Atlantic Monthly Press, 1968. ISBN 0-7145-0658-3
6. ↑ Ebert , Roger pekar tomt  . rogerebert.com. Hämtad 12 september 2006. Arkiverad från originalet 28 augusti 2011.
7. ↑ Point Blank - Medverkande, recensioner, sammanfattning och utmärkelser - AllRovi  Arkiverad 23 december 2011 på Wayback Machine
8. ↑ Thomson, David (26 oktober 2010). The New Biographical Dictionary of Film: Fifth Edition, Completely Updated and Expanded (Hardcover ed.). Knopf. sid. 107. ISBN 978-0-307-27174-7 .
9. ↑ Point Blank | Chicago Reader Arkiverad 13 december 2011 på Wayback Machine  
10. ↑ Schager, Nick Point Blank  . Slant Magazine . Hämtad 21 september 2007. Arkiverad från originalet 28 augusti 2011.
11. ↑ Jim Jarmusch: Intervju med Time Out Film - Time Out London (länk inte tillgänglig) . Hämtad 13 oktober 2013. Arkiverad från originalet 20 januari 2018. (obestämd) 
12. ↑ Ändrade tillstånd: En intervju med Jim Jarmusch, del II . Hämtad 13 maj 2014. Arkiverad från originalet 14 maj 2014. (obestämd)
13. ↑ Oliver Littleton. Empire Big Screen '11: Nicolas Winding Refn säger 'Wonder Woman' A Go If He Does 'Logan's Run' Right  (engelska)  (länk ej tillgänglig) . Indiewire (16 augusti 2011). Datum för åtkomst: 1 juli 2013. Arkiverad från originalet den 27 maj 2013.
14. ↑ Se Soderberghs kommentar till 2005 års DVD av Turner Entertainment.

Länkar

Tematiska platser	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitet Internet filmdatabas Metakritisk Ruttna tomater AFI långfilmskatalog
Ordböcker och uppslagsverk	Britannica (online)
I bibliografiska kataloger	BNF : 16458279g GND : 7551687-1 VIAF : 225727221 WorldCat VIAF : 225727221