Rädslans geometri är en konstnärlig rörelse inom skulpturkonst som har sitt ursprung i Storbritannien i början av 1950 -talet , strax efter andra världskrigets slut och inspirerad av den. Termen Geometry of Fear myntades första gången av konstkritikern Herbert Read 1952 i hans beskrivning av åtta brittiska konstnärers arbete som presenterades vid Venedigbiennalen 1952 New Aspects of British Sculpture . [1] [2]
De åtta konstnärer som ställde ut New Aspects of British Sculpture i den brittiska paviljongen vid Venedigbiennalen 1952 var Robert Adams , Kenneth Armitage , Reg Butler , Lynn Chadwick , Geoffrey Clarke , Bernard Meadows , Eduardo Paolozzi och William Turnbull . [3] Alla konstnärer var under 40, födda mellan 1913 och 1924, och var mycket yngre än redan välkända brittiska skulptörer som Barbara Hepworth och Henry Moore . En stor bronsskulptur av Henry Moore, Double Standing Figure , stod utanför den brittiska paviljongen och kontrasterade starkt med de yngre konstnärernas verk därinne.
Till skillnad från de smidigt snidade verken av Hepworth och Moore var de kantiga, taggiga, grova eller taggiga och mer linjära och öppna. Den brittiske utställningscuratorn Philip Handy jämförde Butlers skulpturer med tredimensionella teckningar. [3] Många av skulpturerna i paviljongen föreställde människo- eller djurfigurer, med en del av verken som visar inflytandet från de europeiska skulptörerna Germaine Richier och Alberto Giacometti , vars verk tidigare hade visats på Anglo-French Art Centre i London i 1947. [2] Brittiska skulptörers verk noterade ångesten och skulden under efterkrigstiden, de påminde alla om kriget, Förintelsen och Hiroshima , såväl som rädslan för spridningen av kärnvapen och konsekvenserna av den framväxande Kalla kriget i världen . [3]
Från beskrivningen av utställningen, Herberts ord Läs :
Dessa nya verk tillhör ikonografin av förtvivlan eller trots; och ju mer oskyldig konstnären är, desto mer effektivt förmedlar han kollektiv skuld. Här är bilder av flykt, trasiga klor, "rusande längs botten av de tysta haven", irriterat kött, frustrerat sex, rädslans geometri. [fyra]
Utställningen med titeln "The Geometry of Fear" mottogs väl både i Storbritannien och utomlands. Alfred Barr , tidigare chef för New Yorks Museum of Modern Art , berömde skulptörerna och köpte verk av tre av dem - Robert Adams, Reg Butler och Lynn Chadwick - för sitt museum; [3] Han kallade utställningen "biennalens mest framstående nationella visning". [5]
Alla åtta skulptörer nådde snabbt erkännande och karriärframgångar på 1950-talet. [3] [6] År 1953 vann Butler en internationell tävling för att designa ett monument till den okände politiska fången , och slog över två tusen andra, inklusive design av Naum Gabo och Barbara Hepworth, för ett pris på £4 500, tillräckligt för den tiden att köpa ett stort hus. [7] 1956 vann Lynn Chadwick Grand Prix för skulptur på Venedigbiennalen och slog skulptörer som César Baldacchini , Alberto Giacometti och Germain Richier . [6]
I slutet av 1950-talet bleknade riktningen. På 1960 -talet dominerade abstrakta verk den brittiska skulpturen , särskilt de som var förknippade med Anthony Caro och hans följe vid St Martin's School of Art. Figurativ expressionism och efterkrigstidens melankoli var omodernt. [6] :873 Butlers arton meter långa okänd politiska fånge utfördes aldrig [7] . I Storbritannien fann Chadwicko och Armitage inte mycket popularitet, men i andra länder hade de några anhängare, medan Paolozzi och Turnbull började arbeta i olika stilar och fortsatte att förbli i allmänhetens ögon. [6] :873
Även om till en början bara åtta skulptörer, som ställde ut i Venedig 1952, var i början av bildandet av riktningen "Geometry of Fear", föll gradvis andra skulptörer under deras inflytande, bland vilka mästare som Ralph Brown , Anthony Caro (i hans tidigt arbete), Robert Clatworthy , Hubert Dalwood , Elisabeth Frink , George Fullard , John Hoskin och Leslie Thornton , och konstnären John Berger . [3] [8] [9] Efterkrigstidens målningar av Francis Bacon och Graham Sutherland delar några av atomålderns oro som uttrycks av skulptörerna i Geometry of Fear. [3]