Goncharova, Natalya Sergeevna

Natalya Sergeevna Goncharova
Namn vid födseln Natalya Sergeevna Goncharova
Födelsedatum 3 juli 1881( 1881-07-03 ) [1] [2] [3] eller 16 juni 1881( 16-06-1881 ) [3] [4]
Födelseort by Ladyzhino , Tula Governorate , Ryska imperiet
Dödsdatum 17 oktober 1962( 1962-10-17 ) [5] [6] [7] […] (81 år)
En plats för döden
Land
Genre Rayonism
Studier
Stil avantgarde , rayonism , meningslöshet
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Natalya Sergeevna Goncharova ( 21 juni [ 3 juli ]  1881 , byn Ladyzhino (enligt andra källor, byn Nagaevo), Tula-provinsen  - 17 oktober 1962 , Paris ) - Rysk avantgardekonstnär, grafiker , scenograf . Representant för rayonismen . Mikhail Larionovs fru [8] .

Ursprung

Hon tillhörde den adliga familjen Goncharovs (ättlingar till Kaluga-handlaren Afanasy Abramovich  , grundaren av linnefabriken ). Född i familjen till Moskva - arkitekten Sergei Mikhailovich Goncharov (1862-1935) och hans fru Ekaterina Ilyinichna (född Belyaeva), dotter till en professor vid Moskvas teologiska akademi [9] .

Farfar - Volokolamsk polisens kollegiala sekreterare Mikhail Sergeevich Goncharov (1837-1867) - brorson till Natalia Goncharova-Pushkina . Hans fru är mormor till Natalya Sergeevna - Olga Lvovna (nee Chebysheva; 1836-1908), syster till den berömda matematikern P. L. Chebyshev .

Biografi

Ryska år

Utbildning, tidiga år

Goncharovas barndom gick i Tula-provinsen , där hennes far ägde flera byar och gods: Ladyzhino, Nagaevo, byn Luzhny [10] . Efter att ha bott de första tio åren på sin fars gods, ångrade Goncharova senare att hon tvingades bo och arbeta i stora städer, medan hon skulle föredra ett liv på landsbygden. När hon reste i Ryssland visade hon också mer intresse för att utforska byar än städer [11] .

1891 (enligt andra källor 1892) flyttade han till Moskva med sin familj [10] [12] [13] .

1898 tog hon examen från IV Women's Gymnasium [10] med en silvermedalj. År 1900 försöker han sig på medicinska kurser [10] , men släpper dem efter tre dagar [11] . Senare, i samtal med Goncharova , skriver M. Tsvetaeva : "Jag kunde inte bära det maskulina utseendet hos medicinska studenter." Samma år, efter en nära vän, studerade hon i sex månader vid fakulteten för historia av högre kvinnokurser [11] .

1901, som fri student, gick han in på Moskvas skola för målning, skulptur och arkitektur på skulpturavdelningen, i klass med den impressionistiska skulptören P. P. Trubetskoy [10] . S. M. Volnukhin [13] blir hennes andra lärare .

Enligt en version träffade han samma år sin framtida make M.F. Larionov . Men enligt en annan version kunde deras bekantskap ha skett ett år tidigare: listorna över Larionovs verk nämner hans porträtt målade av Goncharova 1900 [10] .

1903 gjorde han en resa till Krim och Tiraspol [12] . I Tiraspol ritar Goncharova affischer för en jordbruksutställning som äger rum i en byggnad byggd av hennes far [11] . Goncharova återvänder från sin resa med akvareller och pasteller gjorda i impressionistisk teknik, som hon är förtjust i under inflytande av Larionov [10] . Medtagna målningar förvärvas av samlare av samtida konst I. A. Morozov , N. P. Ryabushinsky [13] . Samma år avbröt han studierna på grund av hälsoskäl.

Hon återvände till skolan 1904 och flyttade till målarstudion, där K. A. Korovin blev hennes lärare [10] [14] . Företrädet för målning framför skulptur tillskrivs ofta Larionovs inflytande. I samtal med M. Tsvetaeva nämner Goncharova sina ord som talats under studieåren:

Du har ögon för färg, men du är upptagen med form. Öppna dina ögon för dina egna ögon!

Goncharova fortsätter dock att skulptera. Två gånger är hennes verk märkta med medaljer: 1904 får hon en liten silvermedalj för djuriska skulpturstudier, hon tilldelas en andra medalj för skulpturer 1907 [10] .

År 1909 slutade Goncharova att betala studieavgifter, och hon utvisades från skolan [10] [12] .

Kreativ aktivitet

Sedan 1906 har Goncharova målat mer och mer intensivt. I Paris deltar hon i en retrospektiv av Paul Gauguin och blir fascinerad av fauvism och går bort från impressionismen . Snart prövar hon sig inom många andra områden av måleriet: hon är förtjust i kubism och primitivism [10] . Samtidigt ställer Goncharova aktivt ut sina verk och deltar i alla betydande utställningar av samtidskonst i Ryssland, såväl som i några europeiska utställningar [14] :

Sedan 1908 har Goncharova bott i ett hus designat av hennes far ( Trekhprudny Lane , 2a) [10] .

Från 1908 till 1911 ger han privatlektioner på Studio of Painting and Drawing av I. I. Mashkov [10] .

År 1909, den första erfarenheten av teaterarbete går tillbaka: Goncharova förbereder skisser av kulisser och kostymer för produktionen av Hugo von Hofmannsthals äktenskap med Zobeida , utförd i Konstantin Krachts privata studio [12] . Han prövar också på konst och hantverk, designar skulpturala friser av några herrgårdar i Moskva och utvecklar tapetdesigner [15] .

Den 24 mars 1910, i lokalerna för den litterära och konstnärliga kretsen av Society for Free Aesthetics , organiserar Goncharova sin första separatutställning [13] , som presenterar 22 målningar [16] . Utställningen varade bara en dag: på grund av den presenterade målningen "Modellen (på en blå bakgrund)" anklagas Goncharova för pornografi, flera verk konfiskeras. Snart rättfärdigar domstolen konstnären [10] .

1912 deltog han i de futuristiska vandringar som organiserades av Larionov med målade ansikten runt Moskva [10] . Börjar illustrera futuristiska böcker [10] [17] :

  • A. Kruchenykh och V. Khlebnikov  - "Mirskonets", "Game in Hell" (1912),
  • A. Kruchenykh - "Blown Up", "Två dikter. Eremiter. Desert "(1913),
  • Samling " Domarbur " nr 2 (1913),
  • K. Bolshakov  - "Le futur", "Hjärta i handskar" (1913), etc.

På initiativ av A. Kruchenykh publiceras litografiska vykort med Goncharovas teckningar.

Tillsammans med Larionov organiserar och deltar han i utställningarna " Jack of Diamonds " (1910), " Donkey's Tail " (1912), "Target" (1914), "No. 4". Ingår i Münchenföreningen " Blue Rider " och deltar i utställningen med samma namn 1912.

Deltar i utställningarna " World of Art " (1911-1913, Moskva, St. Petersburg), " Union of Youth ", "Moscow Salon", utställningar av futurister i Rom , post-impressionister i London (1912), " Storm "galleri i Berlin , Första tyska höstsalongen (1913, Berlin ), utställning av modernt måleri (1912, Ekaterinodar ) [10] [18] .

De största personliga utställningarna av Goncharova hölls i Moskva, på Bolshaya Dmitrovka (hösten 1913 ), och i St. Petersburg (våren 1914 ) presenterade de mer än 700 verk skapade från 1900 till 1913 [10] [19] [20] . Moskva-utställningen avslutas med utgivningen av den första monografikatalogen tillägnad Goncharova och Larionov, redigerad av I. M. Zdanevich . Förordet till katalogen innehåller ett ofta citerat uttalande som tillskrivs Goncharova [21] :

Jag har gått igenom allt som västvärlden kunde ge upp till nutid - liksom allt som mitt hemland, kommande från väst, har skapat. Nu skakar jag av mig dammet från mina fötter och rör mig bort från väst, med tanke på dess utjämningsbetydelse som mycket liten och obetydlig, min väg till den primära källan för all konst - till öst. Mitt lands konst är ojämförligt djupare och mer betydelsefull än allt jag känner till i väst.

Bland konsthistoriker råder en tvist om det verkliga författarskapet av dessa ord. Det finns ett antagande att I. Zdanevich själv var författaren. Men uttalandet om liknande teser i de tidigare texterna av Goncharova och Larionov tillåter andra forskare att hävda att citatet motsvarade Goncharovas och hennes inre krets idéer [21] . Senare, när hon tvingades emigrera i Paris, sa Goncharova: "Jag ville åka till öst, men hamnade i väst" [11] .

1913 deltog han i inspelningen av filmen Drama på Futurist Cabaret nr 13 . Den enda överlevande bilden av denna film visar en halvnaken Goncharova i armarna på Larionov. Premiären ägde rum i januari 1914, då gruppen Donkey's Tail redan hade brutit upp.

År 1914, på rekommendation av Alexandre Benois , bjöd Diaghilev in Goncharova till Paris för att arbeta på The Golden Cockerel [14 ] . I Paris arrangerar Goncharova och Larionov, förutom teaterarbete, våren 1914 en personlig utställning på Paul Guillaume Gallery , som fick positiva recensioner i fransk press [22] .

Litografisk serie
"Mystical Images of War"

Med utbrottet av första världskriget återvände Larionov och Goncharova till Ryssland. 1914 släppte Goncharova den litografiska serien "Mystical Images of War" - stora litografier på ett patriotiskt tema.

1915 arbetade han på scenografi för teateruppsättningen "Fan" av K. Goldoni på Chamber Theatre of A. Ya. Tairov . Detta arbete av Goncharova var mycket uppskattat av V. Meyerhold [23] . T. Churilins bok "Vår efter döden" med litografier av Goncharova publiceras.

I april 1915 ägde Goncharovas sista livstidsutställning i Ryssland ("Utställning av målning 1915") rum. I juni 1915 bjöd Diaghilev in Goncharova och Larionov att arbeta permanent i hans ryska årstider, de lämnade Ryssland [10] .

Censur

Efter Goncharovas första separatutställning på Society for Free Aesthetics publicerar tidningen Voice of Moscow en anonym recension där två målningar ("The Model with Arms Throwed Over Her Head" och "The Model with Hands on Her Waist") kallas pornografiska [24] . Nästa dag beslagtar polisen dessa verk och målningen "Gud", som enligt författaren till en tidningsartikel är "värre än pornografin på hemliga kartor" [16] [25] . Goncharova anklagas för att ha distribuerat pornografi ("tydligt förföriska bilder"). Samma anklagelser riktas mot arrangörerna av utställningen: V. Ya. Bryusov , I. I. Troyanovsky , V. O. Girshman , K. I. Igumenov, V. A. Serov och till och med Andrei Bely , som inte hade någon relation till utställningen, men vem skrev texten som var diskuteras vid den [16] .

Historiker kallar detta fall av förföljelse av konstnären i det förrevolutionära Ryssland atypiskt. Själva förföljelsen av konstnärer som inte tar en politisk position kan inte kallas utbredd under den perioden, och före Goncharova tillämpades inte artikeln om pornografi på verk av konstnärligt värde [16] .

Polisens uppmärksamhet på utställningen kan förklaras av reformen av lagstiftningen, som från 1906 utökade censurens möjligheter. De noterar också det sexistiska sammanhanget i Goncharovas anklagelser. Redan i en anteckning publicerad av Voice of Moscow är författaren särskilt upprörd över att en kvinna tillåter sig själv att bryta mot moraliska normer [16] . Fram till början av 1900-talet var själva möjligheten för kvinnliga konstnärer att arbeta med naken avsevärt begränsad [16] . Således var den nakna genren som utfördes av konstnären ovanlig och provocerande för Moskva-publiken. Goncharova själv hade inte mycket erfarenhet av att måla nakenbilder förrän 1908 , när hon blev lärare vid Mashkov-skolan - det var i klasserna på denna skola som de arresterade "modellerna" skapades [16] .

Slutligen kan platsen där utställningen hölls vara orsaken till rättegången. Huvudfrågan som ställdes inför domstolen var frågan om publiciteten för den presenterade utställningen. Goncharova, hennes advokat M. Khodasevich och försvarsvittnen påpekade att endagsutställningen var ett stängt evenemang som inte var avsett för allmänheten. Domstolen gick med på denna version och frikände på denna grund Goncharova [24] . Forskare noterar dock att utställningen på Society for Free Aesthetics, en av de mest framstående platserna i huvudstaden, endast delvis kan kallas ett stängt evenemang [16] [26] . Traditionellt visades nakenmålningar i salonger för ett ännu mer begränsat antal åskådare.

Enligt katalogen för utställningen 1913 målade Goncharova nakenmålningar från 1906 till 1910, men efter rättegången slutade hon sina studier i denna genre [16] .

Men sammandrabbningar med censuren slutade inte där. År 1911 krävde polisen att målningen "Fertilitetens Gud" skulle tas bort från utställningen " Jagten av diamanter ". 1912 motsatte sig kyrkan visningen av den fyrdelade evangelistcykeln på utställningen Donkey's Tail [17] : målningens religiösa intrig motsäger, enligt censorns åsikt, utställningens titel och anda [27] .

År 1914 arresterades, under påföljd av synodens chefsåklagare, 22 målningar från Goncharovas personliga utställning i Nadezhda Dobychina i St. Petersburg [25]  - trots att målningarna tidigare var tillåtna av den andliga censor [28] . Gripandet föregås av en publikation i pressen som kritiserar användningen av avantgardetekniker i skildringen av religiösa ämnen [25] :

De utställda hädiska verken måste omedelbart tas bort från utställningen: det är verkligen omöjligt att tillåta den avsiktliga vanställningen av heliga ansikten i form av ett skratt bland gröna hundar, "strålande" landskap och liknande "kubistiskt" skräp.

Goncharova försvaras av den tidigare ministern för offentlig utbildning greve I. I. Tolstoy , vicepresident för Konsthögskolan Nikolai Wrangel och konstnären Mstislav Dobuzhinsky [25] . Under deras påtryckningar återlämnades målningarna [28] .

Uppskattningar av Goncharovas arbete när det gäller traditionerna för religiös målning skiljer sig åt. Senare forskare noterar att varken före Goncharova, eller under lång tid efter, "avvek ingen av de ryska konstnärerna i sitt arbete från traditionerna att skildra heliga bilder i en sådan utsträckning att deras skapelser kunde kallas i grunden nya och moderna tolkningar" [29 ] . De noterar arvet av Goncharova-traditionen av lubok och bondeidéer om religion, blandande kristna och hedniska bilder [25] . Samtidigt uppskattade Goncharovas samtida, arkimandrit av Alexander Nevsky Lavra , konstnärens arbete just för återupplivandet av en stil nära antik ikonmålning. Denna position återfinns även i senare studier [28] .

Det är också känt om förslaget från A. Shchusev Goncharova att måla Treenighetskyrkan designad av honom, uppförd 1916 i byn Kugureshty (Bessarabien) [30] . Inbördeskriget och utbrytningen av Bessarabien tillät inte att planen blev verklighet, men de skisser som Goncharova gjorde för templet har bevarats [28] .

Det finns en bedömning av Goncharova som "den minst radikala konstnären i det ryska avantgardet", för vilken det inte spelade lika stor roll att provocera allmänheten som för ett antal andra avantgardekonstnärer [31] .

Goncharova själv såg särskilt värde i att kombinera konstnärliga, religiösa och patriotiska ämnen i måleriet [28] :

Religiös konst, som staten kan glorifiera, är en vacker och magisk manifestation av själva konsten.

Hon kommenterade sina sammandrabbningar med censur på följande sätt [9] :

Om jag har krockar med samhället är det bara för att det senare inte förstår konstens grunder i allmänhet, och inte på grund av mina individuella egenskaper, som ingen är skyldig att förstå.

Franska år

1914, efter att ha accepterat en inbjudan från Sergei Diaghilev att arbeta som konstnär för de ryska årstiderna , kom Goncharova till Frankrike med sin man . Det första verket i Diaghilev-truppen var scenografin av operabaletten The Golden Cockerel , efter framgången med de första föreställningarna i Paris och London, Diaghilev fortsatte att samarbeta med konstnären. Till en början bodde paret i Schweiz , 1916 - i Paris , tillbringade vintern och våren 1917 i Rom . De bosatte sig slutligen i Paris i maj 1919 [10] .

I ett brev till poeten Sergei Bobrov skrev Natalya Goncharova om svårigheten av separationen från sitt hemland [32] :

Hur kära för mig är varje meddelande från Moskva. Man börjar förstå kineserna, som, som de säger, syr upp en handfull jord i skosulorna när de går hemifrån, så att de alltid kan gå på sin egen mark.


Sommaren 1916 hamnade Goncharova och Larionov i Spanien där Ryska baletttruppen åkte på turné. I slutet av föreställningarna gjorde de tillsammans med Diaghilev och Leonid Myasin en lång resa runt i landet. Goncharova ritade mycket; hon lämnade inte det spanska temat under efterföljande år och förkroppsligade sina intryck i dekorativa paneler, staffliarbeten och scenografi [33] .

I början av 1920-talet samarbetade Goncharova och Larionov aktivt med Diaghilev och ställde regelbundet ut på Autumn Salon och Salon des Indépendants gallerierna i Paris . Goncharova fortsatte att ägna sig åt bokillustration, målning, undervisning, dekoration av parisiska baler, men hennes berömmelse bleknade gradvis [10] .

Goncharovas första utländska separatutställning öppnade i juni 1931. 1938 tog han och Mikhail Larionov franskt medborgarskap [10] . 1956 registrerade Goncharova och Larionov slutligen sitt äktenskap officiellt.

På 1940- och 1950-talen levde paret i relativ fattigdom och bristande efterfrågan, men under andra hälften av 1950-talet väckte deras konst igen uppmärksamhet. 1961 organiserades en stor retrospektiv av Larionovs och Goncharovas verk i London av Arts Council of Great Britain.

Hon dog i Paris den 17 oktober 1962 . Hon begravdes på kyrkogården i Ivry-sur-Seine i Paris.

Efter hennes död tillägnade Museum of Modern Art (Paris) en stor retrospektiv till henne och Larionov.

  • Arbetsexempel

  • Fårklippning, 1907

  • Kvinnor med en kratta, 1907

  • Khorovod , 1910

  • Ärkeängeln Mikael, 1910

  • Blå ko, 1911

  • Påfågel under den ljusa solen, 1911

  • Vävstol och kvinna, 1913

  • Cyklist, 1913

Bokillustrationer

Natalya Goncharova är känd som bokkonstnär [34] [35] . Bland hennes verk:

  • Gontcharova, N. 14 portraits de Théâtre 1915-1916: Lausanne, St. Sebastian /reproduits aux pochoirs d'après les aquarelles originales et signés par l'auteur. — Paris: La Cible, 1916.
  • Parnakh, V. Samum / 3 teckningar av Natalia Goncharova. - Paris: Nakh Publishing House (transkription från sanskrit), 1919 [36] .
  • Gončarova, NS, Larionow, M. L'art décoratif theater modern. — Paris: La Cible, 1919.
  • Block, A. Tolv. Scythians / med 14 illustrationer av N. Goncharova och M. Larionov. - Paris: Target, 1920.
  • Parnakh, V. Slovodvig = Motdinamo: Dikter / 8 illustrationer från teckningar av N. Goncharova; omslag och 7 illustrationer från Larionovs teckningar. - Paris: Target, 1920.
  • Zetlin, M. (Amari). genomskinliga skuggor. Bilder: 4:e diktboken. — Paris; Moskva: Zerna, 1920.
  • Rubakin, A. City: Dikter/omslag, illustrationer och vinjetter baserade på teckningar av N. Goncharova; typsnittet är gjort av författaren. - Paris: 1920.
  • Skisser till utformningen av publikationen "The Revelation of John the Theologian". 1922. (Ej genomförd)
  • Skisser av illustrationer till boken av K. Balmont "Sagor". 1922. (Ej genomförd)
  • Skisser av illustrationer för A. S. Pushkins tragedin "Boris Godunov" på uppdrag av "Orchis Verlag". 1922-1923. (Ej implementerad)
  • " Ett ord om Igors kampanj " (1923) [37]
  • Pouchkine, AS Conte de tsar Saltan et de son fi ls le glorieux et puissant prince Guidon Saltanovitch et de sa belle princesse Cygne / mis en francais par Claude Anet; illustré och orne av Natalia Gontcharova. - Paris: Éditions de la Sirene, 1921 [38] .
  • Isarlov, G. L'Annonciation: Roman / ill. par E. Chimot, A. Dignimont, N. Gontcharova och M. Larionov. — Paris: H. Reynaud, 1925.
  • Kessel, J. Le thé du capitaine Sogoub / nouvelle illustré d'images hors-texte gravées par Nathalie Gontcharova. Paris: Au Sans Pareil, 1926.
  • Michel, M.-G. Les Montparnos: Roman / illustré par les Montparnos ... - Paris: Fasquelle, 1929. (Illustrationer av konstnärer från den parisiska skolan, inklusive Larionov och Goncharova.)
  • Skisser av illustrationer till eposet "Kalevala". 1932. (Ej genomförd.)
  • Hoffman, M. L., Lifar, S. Pushkins brev till N. N. Goncharova: Jubileumsupplaga (andra). 1837-1937. - Paris: [Utgåva av Serge Lifar, 1936].
  • Kodryanskaya, N. V. Sagor. — Paris: [f. i.], 1950.
  • Larionov, M., Vorms, P. Les Ballets russes / Serge de Diaghilew et la décoration théâtrale, par Nathalie Gontcharova, Michel Larionov, Pierre Vorms … Nyutgåva revy et augmentée / [illustrationer av Michel Larionov et av Nathalie Gontcharova]. — Belves: P. Worms, 1955.

Några av böckerna med illustrationer av N. Goncharova återutgavs i serien Return of the Book .

Records

  • Den 18 juni 2007, på kvällsauktionen på Christie's i London , såldes Goncharovas målning "Plocka äpplen" (1909) för 4 miljoner 948 tusen pund sterling (nästan 10 miljoner amerikanska dollar), vilket satte ett historiskt rekord för kostnaden för verk av kvinnliga konstnärer [39] .
  • Den 2 februari 2010, på kvällsauktionen på Christie's i London, såldes Goncharovas målning "The Spanjor" (1916) för 6 miljoner 425 tusen 250 pund eller 10 miljoner 216 tusen 148 amerikanska dollar, vilket satte ett nytt historiskt rekord för kostnad för verk av kvinnliga konstnärer [40] [41] .

Förfalskningar

2011 hölls en presskonferens i Moskva, vars deltagare, experterna Irina Vakar och Andrey Sarabyanov och samlaren Pyotr Aven , tillkännagav cirka 300 förfalskningar av Natalia Goncharova, publicerade i Andrew Partons monografi "Goncharova: Natalia Goncharovas konst och design " och den första volymens resonemangskatalog Denise Bazetu "Natalia Goncharova: hennes arbete mellan tradition och modernitet" [42] .

Omkring 1999 tog State Tretyakov Gallery för undersökning målningen "Arbeta i trädgården" med det påstådda författarskapet av Natalia Goncharova. Efter en stilistisk och teknisk undersökning kom alla medlemmar i expertgruppen för chefen för den vetenskapliga och expertavdelningen, Milda Vikturina , till slutsatsen att arbetet inte hade något att göra med Goncharova. För att få en positiv slutsats av undersökningen erbjöds Vikturina en muta på 500 dollar, och efter hennes avslag planerades en andra undersökning, från vilken alla medlemmar i Vikturinas expertgrupp togs bort. Andra experter har tillskrivit målningen som äkta. Vikturina avgick efter dessa händelser från Tretjakovgalleriet av egen vilja [43] .

Utställningar

16 oktober 2013 på Tretjakovgalleriet [44] öppnade en fyra månader lång utställning av Goncharova "Mellan öst och väst" [45] . Utställningen innehöll inte bara de berömda målningarna av Natalia Goncharova, utan också teatraliska skisser, såväl som verk relaterade till mode. Totalt ställdes cirka 400 verk ut.

Bibliografi

Album

  • Natalya Goncharova. - Text: L. N. Bobrovskaya. - M . : Stat. Tretyakov Gallery, 2013. - 40 s.: ill. ISBN 978-5-89850-231-7 (konstnär vid Tretjakovgalleriet)

Böcker

  • N. Goncharova, M. Larionov: Forskning och publikationer. Artikelsamling / Kommission för studiet av avantgardets konst under 1910-1920-talen - M . : Nauka , 2001. - 252 sid. — ISBN 5-02-022615-7 .
  • N. S. Goncharova och M. F. Larionov: Forskning och publikationer / Statens institut för konststudier vid Ryska federationens kulturministerium . — M .: Nauka , 2003. — 252 sid. — ( Avantgardekonst 1910-1920-talet ). — ISBN 5-02-032673-9 .
  • Blommor och keramik: Brev från M. Tsvetaeva till N. Goncharova. 1928-1932. M. Tsvetaeva. Natalya Goncharova: Liv och arbete / Förord, förberedelse av texten till brev och anteckningar till dem av N. A. Gromova . - M . : House-Museum of Marina Tsvetaeva , 2006. - 168 s. — ISBN 5-93015-086-9 .

Artiklar

Anteckningar

  1. ↑ Natalija Sergeevna Gončarova // Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online  (tyska) / Hrsg.: A. Beyer , B. Savoy - B : KG Saur Verlag , Verlag Walter de Gruyter , 2009. - doi: 50. /AKL
  2. ↑ 1 2 Great Russian Encyclopedia - Great Russian Encyclopedia , 2004.
  3. ↑ 1 2 Natalia Goncharova // Art UK - Art UK .
  4. ↑ RKDartists  (nederländska)
  5. ↑ Natalia Sergeevna Goncharova  (nederländska)
  6. ↑ Natalia Gontcharova  (engelska) - 2008.
  7. ↑ Natalia eller Natalya Sergeevna Goncharova // Benezit Dictionary of Artists  (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  8. ↑ Goncharova Natalia Sergeevna  / Pospelov G. G. // Hermafrodite - Grigoriev. - M  .: Great Russian Encyclopedia, 2007. - S. 414. - ( Great Russian Encyclopedia  : [i 35 volymer]  / chefredaktör Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, v. 7). — ISBN 978-5-85270-337-8 .
  9. ↑ 1 2 Osipova, Irina. Äkta Amazon  (neopr.)  // Expert. - 2013. - 11 november ( vol. 45 ).
  10. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 Andrey Sarabyanov. Natalya Goncharova. Encyclopedia av det ryska avantgardet. Konst. Arkitektur. I 2 volymer. Volym 1. A-K . - Globalt expert- och serviceteam, 2013. - ISBN 978-5-902801-10-8 .
  11. ↑ 1 2 3 4 5 Marina Tsvetaeva. "Natalia Goncharova (liv och arbete)". Prosa (samling) . — Eksmo-Press, 2013. — S. 548—. — ISBN 978-5-4250-7859-9 .
  12. ↑ 1 2 3 4 Natalia Goncharova (otillgänglig länk) . RusArtNet.com . Hämtad 18 mars 2014. Arkiverad från originalet 5 februari 2014. 
  13. ↑ 1 2 3 4 Goncharova Natalya Sergeevna . 20art.ru .  (inte tillgänglig länk)
  14. ↑ 1 2 3 Frumkina, Rebekah. Utställning av Goncharova  (neopr.)  // Trinity variant. - 2013. - 19 november ( vol. 142 ).
  15. ↑ Natalia Sergeevna Goncharova . Silverålders siluett . Tillträdesdatum: 18 mars 2014. Arkiverad från originalet 18 mars 2014.
  16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Jane T. Costlow; Stephanie Sandler; Judith Vowles. Sexualitet och kroppen i rysk kultur  (engelska) . - Stanford University Press , 1998. - S. 99 -. - ISBN 978-0-8047-3155-3 .
  17. ↑ 1 2 Goncharova Natalia Sergeevna (otillgänglig länk) . artonline.ru . Hämtad 21 augusti 2007. Arkiverad från originalet 3 februari 2008. 
  18. ↑ Goncharova Natalia Sergeevna (otillgänglig länk) . Statens Tretjakovgalleri . Arkiverad från originalet den 18 mars 2014. 
  19. ↑ Vasilyeva, Jeanne. Blommor i ansiktet  (neopr.)  // Rossiyskaya Gazeta. - 2013. - 17 oktober ( vol. 6213 ).
  20. ↑ Dmitrij Butkevich. Den aktuella utställningen är tidsbestämd att sammanfalla med hundraårsjubileet av utställningen av Goncharova . Kommersant FM (23 oktober 2013). Tillträdesdatum: 18 mars 2014. Arkiverad från originalet 18 mars 2014.
  21. ↑ 1 2 Shevelenko, Irina. "Suzdal Bogomazes", "Novgorod Quattrocento" och det ryska avantgardet  // New Literary Review: journal. - T. 124 . Arkiverad från originalet den 18 mars 2014.
  22. ↑ Tolstoj, Andrei. Från Fjärran Norden till Atlantis  (neopr.)  // New Youth. - T. 58 .
  23. ↑ G. V. Titova. Skapande teater och teatralisk konstruktivism . - SPATI, 1995.
  24. ↑ 1 2 Vakar, Lyudmila. Mikhail Larionov / Natalia Goncharova och Marc Chagall: en dialog av idéer och bilder  // Bulletin of the Marc Chagall Museum: journal. - T. 14 .
  25. ↑ 1 2 3 4 5 Fedotova, Elena Det ryska avantgardets kvinnliga kraft . Colta.ru (22 oktober 2013). Hämtad 23 mars 2014. Arkiverad från originalet 24 mars 2014.
  26. ↑ Sarah Dadswell; University of Sheffield. The Specacle of Russian Futurism: The Emergence and Development of Russian Futurist Performance , 1910-1914  . — University of Sheffield, 2005.
  27. ↑ " Druvskörden". Natalya Goncharova . Bibelns berättelse . Arkiverad 10 juli 2015 på Wayback Machine
  28. ↑ 1 2 3 4 5 Bagdasarov, romersk. Amazonen av ikonmålande avantgarde  (neopr.)  // Nezavisimaya Gazeta. - 2013. - 6 november.
  29. ↑ Epstein, Alec. Andlig krigföring: hur och varför portarna till huvudstadens största centrum för samtidskonst  bultades fast. - T. 86 .
  30. ↑ Church of the Holy Trinity in Kugureshtakh  // Tretyakov Gallery: magazine. - 2014. - Nr 1 (42) . Arkiverad från originalet den 25 juli 2021.
  31. ↑ Valley, Kira. Den mest icke-avantgardistiska Amazonen av det ryska avantgardet  (neopr.)  // Kommersant. - 2002. - 27 april ( vol. 75 ).
  32. ↑ 18 februari 1917. Natalja Goncharova → Sergey Bobrov . Hämtad 4 mars 2018. Arkiverad från originalet 4 mars 2018.
  33. ↑ SPANSKA FERIOUS NATALIA GONCHAROVOY  // Tretyakov Gallery: magazine. - 2015. - Nr 4 (49) . Arkiverad från originalet den 13 april 2021.
  34. ↑ Seslavinsky, M.V. Rendezvous: Ryska artister i fransk bokutgivning under första hälften av 1900-talet: Albumkatalog. - Moskva: Astrel, 2009. - S. 176-213, 490. - 504 sid. - ISBN 978-5-94829-036-2 .
  35. ↑ Seslavinsky, M.V. Franska bibliofila publikationer i design av ryska emigrantkonstnärer (1920-1940-talet): monografi. - Moskva: ID University book, 2012. - 254, [6] s.: ill. - ISBN 978-5-454-00003-5 .
  36. ↑ • Seslavinsky, M.V. Rendezvous: Ryska artister i fransk bokutgivning under första hälften av 1900-talet: Albumkatalog. - Moskva: Astrel, 2009. - S. 178-181. — 504 sid. - ISBN 978-5-94829-036-2 .
  37. ↑ N. Goncharova. Illustrationer och design av boken "The Tale of Igor's Campaign" Arkivexemplar daterad 19 maj 2008 på Wayback Machine
  38. ↑ N. Goncharova. Illustrationer och design av boken "The Tale of Tsar Saltan" Arkivexemplar daterad 25 september 2008 på Wayback Machine
  39. ↑ Konstförsäljning: eclipsing the impressionists - Telegraph  (nedlänk)
  40. ↑ "Finans." Pablo Picasso och Pushkins   släkting är Christies rekordinnehavare
  41. ↑ BBC Russian - Culture & Showbiz - Picasso-porträtt auktioneras ut för 13 miljoner dollar Arkiverad 1 maj 2010 på Wayback Machine // bbc.co.uk   (tillgänglig 4 februari 2010)
  42. ↑ Semendyaeva Maria . Hundratals misstänkta verk av Natalia Goncharova upptäcktes — 2011 . - 26 april .
  43. ↑ Aleksey Khodorych , Milena Orlova , Vasily Andreev. Arbeta med förfalskningar  // Kommersant-Dengi . - 2000. - 18 november ( nr 46 (297) ).
  44. ↑ Översikt, illustrerad artikel Arkivexemplar daterad 29 juli 2014 på Wayback Machine , inledning av öppnandet av en storskalig utställning av Goncharova i det statliga Tretjakovgalleriet.
  45. ↑ En webbplats speciellt framtagen för denna utställning Arkivexemplar daterad 4 februari 2015 på Wayback Machine introducerar olika aspekter av N. Goncharovas arbete i ett historiskt perspektiv.

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk
Släktforskning och nekropol