Flicka i en t-shirt

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 10 mars 2020; verifiering kräver 1 redigering .
A. N. Samokhvalov
Flicka i en t-shirt . 1932
Canvas , olja . 102×64 cm
Ryska statens museum , St. Petersburg
( Inv. Zh-4419 )

"Girl in a T-shirt"  är ett av de mest kända [1] [2] verken av den sovjetiska konstnären Alexander Nikolaevich Samokhvalov (1894-1971), färdigställd av författaren 1932. Sedan 1933 i samlingen av det statliga ryska museet [3] . Guldmedalj vid Paris internationella utställning 1937 [4] .

Skapande historia

Verket skapades av konstnären i början av 1930-talet, efter en serie porträtt målade 1931-1932 i Leninsky Put-kommunen. Enligt V. I. Kostin letade Samokhvalov efter en mer generaliserad bild, "som skulle kombinera de specifika och allmänna andliga dragen hos hans unga samtida" [5] .

Enligt A. N. Samokhvalov var han särskilt nöjd med förkroppsligandet i målningen av bilderna av hans samtida under dessa år, "det framväxande folket från den socialistiska eran." Under lång tid såg konstnären denna formation huvudsakligen i arbete, i bedrift, och så plötsligt såg han den i triumfen för vad som hade uppnåtts. "Girl in a T-shirt" är en vacker samtida, en tjej som aldrig har varit förut. Hon har en t-shirt på sig. Det här är tidens kläder, billiga, elegant passande figuren, vilket ger flickan ett modernt utseende. Hennes utseende är enkelt och tydligt. En djärv blick, öppen för framtiden, in i en dröm, och en chock av hår som kastas åt sidan ger henne egenskaperna hos en person - en deltagare i ett liv som har öppnat sig på ett nytt sätt, rikt på nya motiv " [ 6] "Jag såg en tjej som kunde bli en symbol och skrev henne" [7] .

Bildens hjältinna hade en riktig prototyp. Enligt A. N. Samokhvalov, som L. S. Singer citerar i sin bok, är flickan i t-shirten en riktigt existerande tjej - Evgenia Petrovna Adamova (1907-1977). ”Hon var hustru till en partiarbetare, som senare dog heroiskt på en ubåt under det stora fosterländska kriget. Hon är själv gymnasielärare. Under kriget deltog hon i partisanrörelsen i Ukraina. Personligheten är ovanligt ljus” [8] .

För arbete valde A. N. Samokhvalov ett vertikalt dukformat. Kontrasten mellan det stränga uttrycket i hela ansiktet och figurens energiska trekvartsvarv är mästerligt harmoniserad, vilket ger inre dynamik till kompositionen. Hela bilden med sina elastiska, jagade former, som i relief framträder mot bakgrundens silvergrå yta, enligt L. S. Singer, "tycks vara gjuten av en vacker ädel metall" [9] .

Kritik

"Premiären" för målningen "Girl in a T-shirt" ägde rum den 13 november 1932 i Leningrad på Ryska museet vid invigningen av jubileumsutställningen "Artists of the RSFSR for XV years" [10] . Samokhvalov var medlem av juryn och utställningskommittén, arbetade i utställningsgruppen, tillsammans med konstkritikern S. V. Korovkevich, med att hänga upp verk av tidigare medlemmar i Circle of Artists-föreningen.

På utställningen visade A. N. Samokhvalov en serie porträtt av medlemmar i kommunen "Lenins väg", målningarna "Tal från en pansarbil", "Vävbutik" , "Reparation av ett ånglok". Enligt honom ville han behålla den centrala platsen för "Tjejen i T-shirt". En dag tog Samokhvalov med sig bilden och placerade den mot väggen där han skulle hänga den, men han var tvungen att få juryns och utställningskommitténs sanktion. Faktum är att bilden, skriven i sin helhet för ett år sedan, var författaren sen med att presentera för juryn, eftersom han ville avsluta något i den och sätta den i åtminstone den enklaste vita ramen [6] .

A. N. Samokhvalov påminde:

I. E. Grabar passerade genom vårt rum, och jag vände mig till honom med en begäran och pekade på "Flickan i en T-shirt", för att hitta en möjlighet att sammankalla en jury och se mitt arbete. Jag ville verkligen ha med den i utställningen.

Grabar vände sig mot mig, sedan till "Flickan", utan att säga ett ord, och jag var orolig för vad det skulle vara. Och han tittade på mig med en förvånad blick, vars innebörd jag inte kunde förstå. Men här sa han med viss entusiasm: ”Det behövs ingen jury för detta! Det här är bravissimo!" och skakade min hand med båda händerna. Så "Flickan i en T-shirt" antogs.

Det var nödvändigt att något ändra tonen på väggen som den skulle ställas ut på, och här slogs jag av målarnas och deras handledares vilja att hitta den lämpliga tonen så att ljudet av vitt i kombination med svart talade med alla dess makt.

Hon fick smeknamnet "sovjetiska Mona Lisa". Jag höll tyst, men i mitt hjärta behagade inte detta smeknamn mig, eftersom Gioconda avbildades leende ironiskt, med knäppta händer. Min flickvän hade inte ett leende än, men om hon gjorde det skulle det bli ett helt annat - ett leende av beredskap för handling [4] .

I. N. Barsheva och K. K. Sazonova kallar A. N. Samokhvalovs verk "ett verkligt innovativt verk", "ett av de bästa inom sovjetisk konst", pekar på originaliteten i konstnärens bildspråk som tydligt manifesterades i porträttet - enkelhet och klarhet i kompositionen , klarhet och linjers rytm, viss generalisering av former och färger. I kompositionen av verket tillgriper konstnären sin favoritteknik, visar figuren av en tjej i närbild och placerar bilden på nästan hela ytan av duken. En enkel och tydlig siluett understryker lösningens uttrycksfullhet [11] .

L. S. Singer kallar "The Girl in a T-shirt" "en av de mest magnifika, mest poetiska skapelserna av sovjetisk konst, där de heroiska och lyriska principerna, så karakteristiska för Samokhvalovs verk, traditionalism och modernitet, livliga porträtt och djupaste typiska egenskaper. , som personifierar den sovjetiska personens drag, sammansmältes lyckligt » [12] .

Målningen "Girl in a T-shirt" var den första i en serie tillägnad unga kvinnor - byggarna av ett nytt liv, full av ungdomlig energi och en känsla av lycka. Bilden var en stor framgång både i Sovjetunionen och utomlands [1] [13] . 1937 belönades hon med en guldmedalj på den internationella Parisutställningen, ställde senare ut på ett flertal utställningar i Sovjetunionen och Ryssland och reproducerades upprepade gånger i tryck. Bilden var mycket uppskattad av konsthistorikerna I. E. Grabar och A. M. Efros [2] . Enligt författarna till publikationen "Porträtt i Ryssland. XX-talet", bilden av "Flickan i en T-shirt" förkroppsligar "de typiska egenskaperna hos en person i sin tid - med hans spontanitet, entusiasm, beslutsamhet. Inte bara av själva modellen, utan också genom att måla, strikt, koncis och samtidigt raffinerad, bekräftade Samokhvalov ett slags ideal för enkel skönhet ... "Girl in a T-shirt" är ett verk som förkroppsligade idén om \u200b\u200btiden ... " [3] . "Den konstnärliga förkroppsligandet av bilden av den sovjetiska ungdomen" kallas bilden av A. N. Samokhvalov i boken "Leningrad School of Painting. Historieuppsatser. [fjorton]

Anteckningar

  1. 1 2 Världskonst. Rysk målning. - St Petersburg. : LLC "SZKEO" Kristall "", 2007. - S. 142. - 192 sid. - ISBN 5-9603-0064-8 .
  2. 1 2 Gusev V., Petrova E. Ryska museet. Från ikonen till nuet. — 2:a upplagan. - St Petersburg. : Palace Editions, 2009. - S. 347. - 392 sid. - ISBN 978-5-93332-320-4 .
  3. 1 2 Porträtt i Ryssland. XX-talet. Almanacka. Problem. 10. St. Petersburg: Palace Editions, 2001. S. 230.
  4. 1 2 Samokhvalov, A. N. Min kreativa väg. L: Artist of the RSFSR, 1977. S. 204.
  5. Kostin, V. I. Bilden av ungdom i målningen av Alexander Samokhvalov / Kostin, V. I. Bland konstnärer. M: Sovjetisk konstnär, 1986. S. 13.
  6. 1 2 Samokhvalov, A. N. Min kreativa väg. L: Artist of the RSFSR, 1977. S. 202.
  7. Ibid, ..., S. 204.
  8. Singer, L. S. Sovjetisk porträtt 1917 - början av 1930-talet. M: Bildkonst, 1978. S. 188.
  9. Ibid, ..., S. 187.
  10. Konstnärer i RSFSR i 15 år. Jubileumsutställningskatalog. Måleri, grafik, skulptur. Författarna kommer in. artiklar M. P. Arkadiev , I. E. Grabar, N. N. Punin. L: Ryska statens museum, 1932.
  11. Barshova, I. N., Sazonova, K. K. Alexander Samokhvalov. L: Konstnär i RSFSR, 1963. S. 26.
  12. Singer, L. S. Sovjetisk porträtt 1917 - början av 1930-talet. M: Bildkonst, 1978. S. 187.
  13. Kantor A. Entusiast - en symbol för tiden  // Art.
  14. Leningrads målarskola. Historieuppsatser. St Petersburg: ARKA Gallery, 2019. S.355.

Se även

Källor

Länkar