Bydamer

"Village ladies" eller "Village maids" ( fr.  Les Demoiselles de village ) är en målning av den franske konstnären Gustave Courbet , skriven 1852. Förvaras i Metropolitan Museum of Art .

Beskrivning

I mitten av bilden står tre flickor, som han målade av sina systrar, och bjuder på mat till en barfota bondkvinna. En av dem håller ett paraply från solen. En hund står bredvid flickorna, medan två kor betar till höger. Runt om är ett kuperat landskap med klipphällar mot en solig blå himmel. Målningens landskap målades i området Ornans , Courbets hembygdsområde, och den återanvändes av konstnären i andra landskap [2] .

Courbet skrev också sina systrar i två tidigare verk: "De tre Courbetsystrarna" och "Berättelserna om farmor Salvan" (1846-1847) [3] . För en gravyr från 1862 ändrade Courbet kompositionen med ett annat perspektiv. Den publicerades av Alfred Kadar och Jules Luquet [4] .

Historik

Courbet ställde först ut verket på Parissalongen i april 1852 under titeln "Village Maid Giving Alms to a Shepherdess in the Valley near Ornans". För första gången på trettio år ställde konstnären ut sin målning på denna utställning för första gången [5] . Duken köptes av hertigen de Morny , redan innan utställningens öppning [6] . Kritiker och allmänheten reagerade extremt negativt på det [7] - till exempel skrev konstkritikern Theophile Gauthier att duken var ofullbordad [8] , medan konstnären enligt Gustave Planche , Eugene Loudun och Louis Henault försummade perspektivets regler i storleken på mänskliga figurer enligt mot kor ansåg de också att flickor var "ganska fula" och "absurt reducerade".

1855 visades målningen på världsutställningen i Paris , vilket väckte ännu mer kritik, denna gång mot "denna bild av provinskvinnor klädda i parisiskt mode", vilket orsakade obehag för publiken. Målningen genererade lika mycket eller mer kontrovers om Courbet som hans begravning på Ornans och, enligt Michael Fried, var en av hans "genombrottsdukar" som en del av en medveten strategi för att skapa skandal [9] .

Den dåliga inställningen till målningen kan förklaras av det sociala och historiska sammanhanget i den sena Andra franska republiken - väljarna på landsbygden hjälpte till att få och behålla Napoleon III vid makten som kejsare. Målningen som föreställde Franche-Comté , ett mycket "republikanskt" område, tvingade rika parisare att möta landsbygdens hårda realiteter, och istället för en idealiserad, lugn och fridfull landsbygd visade den en potentiell fiende till medelklassen [10] . Vissa kritiker har sett denna målning som början på Courbets politiska aktivism, vilket bekräftar denna uppfattning genom att förkroppsliga klasskampen i målningen genom intensiv ögonkontakt mellan en honhund (som representerar den arroganta medelklassen) och unga kalvar (en symbol för bondevärlden). förbereder sig för uppror) [11] .

1878 sålde hertiginnan av Morny verket vidare till Hotel Drouot för 5 000 franc. I juni 1906 lade konsthandlaren Paul Durand-Ruels filial i New York ut den till försäljning i USA, och efter att ha gått igenom flera olika händer erbjöd Harry Payne Bingham den till sina nuvarande ägare 1940 [10] [12] .

Anteckningar

1. ↑ Arkiverad kopia . Hämtad 21 maj 2019. Arkiverad från originalet 16 augusti 2018. (obestämd)
2. ↑ (franska) Gustave Courbet , catalog de l'exposition de 1977, Paris, RMN, s.114-115. 
3. ↑ Art . - Förlaget "Konst", 1969. - 510 sid.
4. ↑ (fr.) Janine Bailly-Herzberg , Dictionnaire de l'estampe en France (1830-1950) , Paris, Flammarion, 1986, P. . 
5. ↑ (franska) Bassalonger, musée d'Orsay . Hämtad 21 maj 2019. Arkiverad från originalet 27 juli 2019.   (obestämd)
6. ↑ N. V. Yavorskaya. Ur den sovjetiska konsthistoriens historia: Om fransk konst under 1800- och 1900-talen . - Ugglor. konstnär, 1987. - 394 sid.
7. ↑ Ändra . - Pravda, 1998. - 884 sid.
8. ↑ La Presse , 11 maj 1852.
9. ↑ (fr.) Michael Fried, Le Réalisme de Courbet , Paris, Gallimard-NRF Essais, 1993 ( onlinearkiverad 8 januari 2018 på Wayback Machine ). 
10. ↑ 1 2 Gustave Courbet (1819-1877) , catalog de l'exposition de 2007, s.168-169.
11. ↑ (franska) Dominique Massonnaud, "Le Désarroi critique: les affirmations polémiques comme négation de l'art", i Figures de la Négation , Textuel , n°29, 1995, sid. 58. 
12. ↑ Katalogpost . Hämtad 21 maj 2019. Arkiverad från originalet 27 juli 2019. (obestämd)

Litteratur

•  (franska) Laurence Des Cars (musée d'Orsay), Dominique de Font-Réauls (musée d'Orsay), Gary Tinterow (Metropolitan Museum of Art) och Michel Hilaire (Musée Fabre), Gustave Courbet : Exposition Paris, New York , Montpellier 2007-2008 , Réunion des musées nationaux, 2007 ( ISBN 978-2-7118-5297-0 ).