Bradford Dillman | |
---|---|
Bradford Dillman | |
Dillman i början av sin karriär, förmodligen slutet av 1950-talet - början av 1960-talet | |
Namn vid födseln | engelsk Bradford Lee Dillman |
Födelsedatum | 14 april 1930 [1] |
Födelseort | |
Dödsdatum | 16 januari 2018 [1] (87 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap | |
Yrke | skådespelare , författare , dramatiker |
År av aktivitet | sedan 1953 |
Utmärkelser |
" Golden Globe " (1959) Cannes Film Festival Award för bästa skådespelare (1959) |
IMDb | ID 0226947 |
Autograf | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Bradford Dillman ( eng. Bradford Dillman ; 14 april 1930 , San Francisco - 16 januari 2018 , Santa Barbara ) - en av de mest eftertraktade amerikanska film- och tv-skådespelarna på 1960-1970-talet, vars världsomspännande berömmelse gav rollen som en psykopatisk mördare från "Golden Youth" i den juridiska thrillern " Violence " (1959), belönades med priset på filmfestivalen i Cannes och " Golden Globe ". Veteran från Koreakriget i USA:s marinkår , som steg till rangen " förste löjtnant " [2] [3] .
Dillman, som hade ett attraktivt, ädelt utseende, gjorde nästan 150 tv- och filmroller under sin 40-åriga karriär. Bara 1971 dök sju fullängdsfilmer upp på skärmarna med Dillmans deltagande, och detta räknar inte sex gästspel i tv-projekt. Han gick i pension 1995 och levde i avskildhet i det statistiskt isolerade området Montecito , Kalifornien . När han flyttade bort från filmens sfär, utmärkte han sig i prosa och drama, var författare till tre böcker och en pjäs.
Bradford Dillman föddes den 14 april 1930 i San Francisco , Kalifornien , till en förmögen familj bestående av aktiemäklaren Dean Dillman och hans fru, Josephine Dillman (född Moore). Förutom Bradford växte ytterligare tre pojkar upp i familjen [4] .
Han fick sin gymnasieutbildning fram till 12 års ålder på en katolsk skola, och under andra världskriget , efter att hans föräldrar skilde sig, skrevs han in på Hotchkiss internatskola i byn Lakeville , Connecticut [5] [4] . I Hotchkiss deltog han först i amatöruppträdanden, och under det sista året av sina studier spelade han Hamlet i den självbetitlade produktionen av Shakespeares tragedi [5] . Dåvarande rektor Blair Torrey ansåg att Dillmans Hamlet var den bästa i Hotchkiss historia fram till slutet av hans arbete på institutionen [5] .
Fast besluten att bli skådespelare, gick Dillman in på det prestigefyllda Yale University , där han studerade teater och drama [5] . Han delade rum med den framtida författaren John Knowles [2] . Efter att ha tagit examen från universitetet togs han in i leden av US Marine Corps , där han stred i Korea [2] . Utbildningen ägde rum på rekryteringsdepån Parris Island [3] .
1953 åkte han till New York för att starta sin skådespelarkarriär [5] . Föräldrarna blev rasande när de fick reda på att deras son inte skulle koppla ihop sitt liv med den finansiella verksamheten och inte skulle arbeta på Wall Street [5] . Som en kompromiss lovade Dillman dem att han skulle ge upp skådespeleriet om han inte såg några tecken på framgång inom fem år [5] .
New York på 1950-talet var dock en lovande plats för unga konstnärer [5] . Dillman började träna på den hyllade Actors Studio under Lee Strasberg , på samma kurs som Marilyn Monroe . I slutet av samma år glänste han på Broadway i den första professionella föreställningen i sitt liv - produktionen av ett av verken av Nathaniel Hawthorne "The Scarecrow", där Dillmans partners var Eli Wallach och den snart avlidne James Dean [ 5] . Dillman mindes den senare som "en galen, men extremt begåvad kille" [5] .
1956 spelade han sin största teaterroll i karriären - Edmund Tyrone i Eugene O'Neills "häpnadsväckande Broadway-hit" Long Day 's Escape into Night . En av huvudrollerna spelades av Fredric March , som Dillman betraktade som sin mentor [5] . Den ärevördiga Hollywood-producenten Darryl Zanuck besökte en av föreställningarna , förvånad över den unga skådespelaren [5] . Omedelbart efter examen övertygade Zanuck Dillman att skriva på med 20th Century Fox [5] .
Det var i 20th Century Fox soundstages som Dillman senare skulle spela sina bästa roller. Här spelade han 1959 en av huvudrollerna i den juridiska thrillern Violence , en anpassning av det ökända fallet Leopold och Loeb . Den här bilden gav honom världsomspännande popularitet, filmfestivalen i Cannes för bästa manliga roll (som han delade med partnerna Dean Stockwell och Orson Welles ) och Golden Globe , som tilldelades honom som årets mest lovande nykomling. Dillman tillskrev sin framgång inte till skådespelartalang, utan till "dum tur, ren och skär" [6] .
Därefter spelade han ofta rollen som antagonister [6] . På 1960-1970-talet var han extremt efterfrågad, och han spelade i minst tre filmer om året [6] . 1963 nominerades han till en Emmy Award för bästa skådespelare i en tv-serie Alcoa-premiär , och 1975 tilldelades han detta pris för att ha agerat i TV-projektet ABC Afternoon Playbreak .
1995 tillkännagav han slutet på sin 40-åriga skådespelarkarriär. Han spelade den sista rollen i ett av avsnitten i tv-serien Murder , She Wrote. När han gick i pension började han skriva memoarer , skönlitterära romaner och pjäser.
Bradford Dillman har varit gift två gånger:
Förutom sina egna barn uppfostrade han även Parkers dotter från ett tidigare äktenskap, Georgina.
Han levde i avskildhet i det statistiskt isolerade området Montecito , Kalifornien . Långvarig fotbollsfan, fan av San Francisco 49ers [7] [2] . En av hans favoritskådespelare var Rod Steiger , som han arbetade tillsammans med i filmen " Kärlek och kulor " [6] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
Cannes Film Festival Award för bästa skådespelare (1946-1960) | |
---|---|
| |
|