| Suzanne Valadon | |
| Kasta nätet . 1914 | |
| fr. Le lancement du filet | |
| duk, olja. 201×301 cm | |
| Museum of Fine Arts Nancy , Nancy , Frankrike | |
| ( Inv. AM 2312 P och D.98.11.6 ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
Casting the Net ( franska: Le Lancement du filet ) är en målning från 1914 av den franska konstnären Suzanne Valadon . Det finns i samlingen av Museum of Fine Arts i Nancy ( Frankrike ) [1] .
Målningen målades av Suzanne Valadon 1914 och ställdes ut från 1 mars 1914 till 30 april samma år på Salon des Indépendants . Hennes son, målaren Maurice Utrillo , ställde ut tre landskap där ; hennes älskare André Hutte presenterade också flera verk. Under denna utställning gick duken inte obemärkt förbi för sin storlek och utsattes för en del kritik. Den schweiziska författaren och konstnären Arthur Cravan (känd för sin benägenhet för skandalös skandalöshet) utsatte bilden och konstnären själv för hård kritik: "[hon] kan alla sorters knep väl, men att förenkla betyder inte att göra det på ett enkelt sätt, gammal tik!”. Han dömdes för förtal och skrev senare: "Tvärtemot mitt påstående är Madame Susanna Valadon dygden själv" [2] [3] .
Verket köptes av Madame Vigneron, som fick det av konstnären själv. Duken förvärvades av National Museum of Modern Art i Paris 1937, och 1998 överfördes den till Museum of Fine Arts i Nancy för förvaring .
Valadon var förälskad i den unga konstnären André Hutte, en vän till hennes son som var 25 år yngre och blev hennes älskare. 1914, när bilden målades, gifte de sig. Det är Yutte som är avbildad på duken. En naken man i tre olika poser återger samma gest i var och en av dem. Han förkroppsligar ungdomen; duken understryker modellens kraft, anledningen till demonstrationen är platsen för att bära nätet. Nätverket fungerar faktiskt som en förevändning för att skildra en kropp spänd med ansträngning. I de två första positionerna lutar sig mannen på sitt vänstra ben. Modellens atletiska kropp förstärker kompositionens erotiska karaktär [4] [5] .
Duken representerar en klassisk komposition på ett akademiskt tema och har en geometrisk design. Denna studie av rörelse påminner om 1910 års målning " Dans " av Henri Matisse ( Eremitagemuseet , Sankt Petersburg ). Det rosa berget och den blå sjön inspirerades av konstnärens vistelse på Korsika och påminner om Cezannes toner .
Konstnären använder kontur , som tydligt avgränsar siluetten av modellen i rymden, en teknik som tidigare använts av Ingres , Degas och Toulouse-Lautrec [6] . Målningens färger är varma och sensuella.
Detta är Valadons sista verk med en naken man. Därefter blev hon mer intresserad av nakenbilder av kvinnor och barn. Suzanne Valadon uppfattas som en symbol för en befriad, aktiv kvinna, som skildrar en man som ett begärsobjekt. Hon bryter med den tidens borgerliga konventioner genom att gifta sig med en yngre man och avbilda naken i sitt arbete.