Alexander Calder | |
---|---|
engelsk Alexander Calder | |
Alias | Calder, Sandy, 1898-1976; |
Födelsedatum | 22 juli 1898 [1] [2] [3] […] |
Födelseort | Lawnton , Pennsylvania , USA |
Dödsdatum | 11 november 1976 [4] [5] [2] […] (78 år) |
En plats för döden | New York , USA |
Medborgarskap | USA |
Genre | abstrakt konst [6] |
Studier | |
Utmärkelser | Guldlejon [d] "Goslar Emperor's Ring" [d] ( 1977 ) |
Hemsida | calder.org |
Autograf | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Alexander Calder ( eng. Alexander Calder ; 22 juli 1898 , Lawnton, Pennsylvania - 11 november 1976 , New York ) - amerikansk skulptör som fick världsberömdhet med intrikata trådfigurer och de så kallade "mobilerna" - kinetiska skulpturer som utspelas i rörelse el eller vind.
Son och barnbarn till en skulptör. Hans farfar kom till Pennsylvania från Skottland 1886 . Mor - Nanette Calder - porträttmålare, som studerade 1888 - 1893 i Paris . Fader - Alexander Stirling Calder - en välkänd skulptör i Philadelphia [7] . Växte upp på en ranch i Arizona , sedan i Pasadena . Han har skulpterat sedan barndomen; flyttade för sin pappa från stad till stad, han hade alltid sina barns "verkstad" bredvid sin förälder. På 1920-talet arbetade han som artist i en tidning, designer av cirkusföreställningar.
Från 1915 till 1919 studerade han vid Stevens Institute of Technology och tog en examen i maskinteknik. 1922 deltog han i teckningskurser på kvällen i New York, och 1923 gick han en kurs vid Art Students League i New York .
1926 flyttade han till Paris , där han gick in på Academy Garnd-Chomiere [7] . Kommunicerade i en krets av surrealister och konstruktivister. Samtidigt hittar Calder en ny form av skulptur - trådfigurer. Dessa figurer är teckningar i rymden, utrustade med humor och dockornas rörlighet; det flexibla materialet som de är gjorda av gör det enkelt att ändra figurernas ställningar.
1927 bosatte han sig i Paris, kom nära avantgardekretsarna ( Miro , Cocteau , Man Ray , Mondrian , Desnos , Leger , Le Corbusier , etc.). 1931 gick han med i gruppen Abstraction-Création av icke - figurativa konstnärer .
Calder var mycket intresserad av cirkusen, och han skapade en miniatyrmodell av arenan fylld med många figurer av cirkusartister - Calders Circus (1926-1930). Karaktärerna, gjorda av mjuka material, sattes i rörelse med hjälp av trådar, tråd, gummirör, och författaren till denna leksak arrangerade uppträdanden för sina vänner.
I ett besök i Mondrians verkstad 1930 upptäckte Calder potentialen för generaliserad modellering av strukturerna i den verkliga världen. Han förkastade den grundläggande statiska karaktären hos Mondrians neoplasticism, och satte sig själv i uppgift att skapa dynamiska system som återspeglar naturens ständiga föränderlighet. En annan stimulans för övergången till kinetisk konst var de intryck som mottogs i planetariet, där himlakropparnas rörelser demonstrerades. Från början av 1930-talet började Calder skapa abstrakta dynamiska strukturer, de sk. mobiler . Tidiga mobiler, ibland väldigt nära Mondrians kompositioner, drevs av en motor.
I framtiden överger Calder mekaniken och hittar ett "naturligt" sätt att dynamisera formen genom att beräkna sin egen konstruktiva balans, förhållandet mellan stöd och upphängningselement. Lätta plattor fästa på tunna metallstavar vibrerar ständigt, och hela systemet svajar och roterar vid minsta luftintag. Baserat på ingenjörskunskap, byggde Calder exakt strukturerna för instabil jämvikt, och forskare har upprepade gånger betraktat dem som visuella modeller av de faktiska processer som förekommer i naturen. Mobiler var placerade på vertikala stativ, fästa på väggen på fästen, men oftare hängdes de från taket. På 1950-talet blev Calders mobiler en prydnad i många interiörer på grund av deras dekorativa egenskaper, som passar bra med funktionalistisk arkitektur .
Parallellt med arbetet med mobiler skapade Calder den sk. stabilisatorer är statiska skulpturer gjorda av målad metall. De tidiga stabilisatorerna, små i storlek, hade utseendet av aldrig tidigare skådade djur, uppfunna av konstnärens fantasi. Senare, med mottagandet av order om utsmyckning av torg, fick de karaktären av monumentala skulpturer. Stora strukturer, sammansatta av metallplan av olika former, kraschar in i rymden och lämnar stora öppningar i form av välvda spännvidder. Genom att upprepa formerna för tekniska strukturer (broar, byggnadsramar, fabriksutrustning), innehåller de samtidigt bilder av den organiska världen - figurer av människor, exotiska djur, flygande eller fallande fåglar.
En annan konstform som fascinerade Calder var skapandet av smycken. Han började tillverka dem som barn till sin syster Margarets dockor. Först använde mästaren bara koppartråd som material, senare arbetade han med stål, mässing, silver och andra material. Calder-smycken fick stor popularitet på 1930- och 40-talen. 1940 hölls den första utställningen av hans smyckesverk framgångsrikt på Willard Gallery. De bars av Peggy Guggenheim , Nichelle Nichols , Simone de Beauvoir och andra kändisar. Nu når värdet på några smycken författade av Calder hundratusentals dollar [7] .
Sedan 1950-talet har Calder till övervägande del varit involverad i monumental skulptur. 1966 publicerade han självbiografi med bilder.
1929, när han reste med ångbåt från Paris till New York, träffade Calder sin blivande fru, Louise James, som han levde med resten av sitt liv. Familjen hade två döttrar - Sandy och Mary [7] .
Dog av en hjärtattack efter att ha öppnat sin stora retrospektiva utställning på New Yorks Whitney Museum.
Den första retrospektiva utställningen hölls på Museum of Modern Art i New York ( 1943 ), sedan i Paris ( 1946 , Sartre skrev förordet till katalogen ). 1952 fick Calder ett stort pris på Venedigbiennalen . De monumentala stabilisatorerna från Calder kom organiskt in i arkitektoniska ensembler i många städer i Europa och Amerika.
L'empennage (1953), Scottish National Gallery of Modern Art
Nubes flotantes (1953),
Aula Magna de la Universidad Central de Venezuela , Caracas , Venezuela
De fyra elementen (1961), Museum of Modern Art (Stockholm) , installation framför museets entré
Le tamanoir (1963),
Rotterdam , Nederländerna
De tre vingarna (1967), Blå Stället, Angered, Göteborg , Sverige .
La grande vitesse (1969), Grand Rapids , USA
Bobine (1970), National Gallery of Australia , Canberra , Australien
Le hallebardier (1971), Sprengel Museum, Hannover , Tyskland
Crinkly avec disque rouge (1973), Schlossplatz i Stuttgart , Tyskland
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
Släktforskning och nekropol | ||||
|