Peking opera kostymer

Pekingoperadräkter  är kostymer som används i produktionen av Pekingopera .

Pekingoperans traditionella dräkter skapades från syntesen av kostymer och kläder som användes på scenen tidigare. Inverkan av historiskt tidigare kläder på dessa dräkter var mer oavsiktlig än planerat.

Kostymer har utvecklats genom spontana uppfinningar av skådespelare och skådespelare. Under hela Kinas historia avbröts Han -styret av inkräktarnas styre, och ledarna för varje efterföljande Han-dynasti var ivriga att återvända till tidig Han-kläddesign. De tider då ockupanterna tog makten och skapade sin egen klädform påverkade klädesplaggen. Som ett resultat kan ett antal etniska och tidstypiska klädstilar bäras när som helst. Till exempel under Qingdynastin (1644-1911) reglerades den officiella klädstilen, och alla närvarande i rätten var tvungna att klä sig i stil som manchuhärskarna, oavsett etnisk grupp.

Hemklädseln reglerades dock inte, och de flesta Han-folk fortsatte att bära sin egen klädstil under privata tillställningar. Interaktionen mellan kulturer i landet har också lett till det faktum att kläder kombinerar egenskaperna hos olika nationaliteter och epoker. Till exempel har drakrocken från Qing-perioden ett manchusnitt med dekorationer från Han-kinesisk kosmologi .

Samtidigt är kostymerna i Pekingoperan en slags framgångsrik kombination av kostymer från olika tider och dynastier i Kina, som kombinerar delar av kostymerna från Han- och Ming-perioderna, Manchu-kläder under Qing. I Asien har minst tre distinkta traditioner påverkat klädproduktionen. I Indien , Malaysia och andra länder i Sydostasien lindades plagget runt kroppen ( sari ), med minimal sömnad .

En tredje tradition av klädproduktion etablerades i norra Kina, Manchuriet och Mongoliet . I dessa områden skapades plagg av skinn från lokala djur, med hjälp av formar som passar bra på de förberedda skinn från lokala djur, men som överför designen till tyget utan att skapa ett slöseri med material. De två sista av dessa traditioner har haft en framträdande plats i utvecklingen av klädsel i kinesisk historia och därmed i utvecklingen av scenkostymer.

Peking Operas kostymer är mycket olika, har många variationer, varje karaktär kan ha några särdrag i sin kostym, men det allmänna utseendet på kostymen för en viss roll är strikt reglerad. En person som studerar egenskaperna hos dessa vackraste klädsel kan i de flesta fall lätt urskilja skådespelaren i vilken roll som nu står framför honom på scenen.

Förutom de dräkter som kommer från den antika kinesiska kulturen är några av kostymerna originalföremål eller har kommit från moderniseringen av historiska dräkter. Behovet av några förändringar dök upp när klädseln inte uppfyllde teatraliska standarder, deras betydelse kunde inte alltid vara tillgänglig för tittaren, och därför var det nödvändigt att på något sätt göra bilden mer läsbar.

Dräkter klassificeras efter sin form och fördelas sedan efter status och rang. De fyra huvudtyperna av kostymer är de som bärs av representanter för olika roller i Pekingoperan.

• Mang  - domstolsdräkt, anses vara den högst rankade typen av kläder och bärs av högt uppsatta tjänstemän i domstol.
• Pi  är den formella klädseln, nästa i status, och bars utanför domstol.
• Kao  - rustning som bärs av generaler under domstol eller strid, kommer trea i status.
• Xue zi  är en informell dräkt, låg i status, eftersom representanter för alla roller kan bära den.
• Och  - alla andra kostymer kläder.

Av design var dräkten vanligtvis indelad i 4 kategorier:

• lång, från axel till tå;
• kort, kombinerar två delar, i den övre delen och en kjol eller byxor;
• speciella kostymer för vissa karaktärer, som kostymer designade av den berömda 1900-talsskådespelaren Mei Lanfang;
• separata delar av kostymen som läggs till kostymen, såsom kappor, västar, bälten, skor.

I vissa fall har kostymerna ändrats, modifierats för att skapa en annan form av användning. Det finns en definition för sådana förändrade kläder - Gailan. När kläder bärs av både män och kvinnor kan det finnas skillnader i snitt, färg eller utsmyckning för att indikera kön. I några av dessa fall kännetecknas kvinnornas kläder genom tillägget av ordet naken. De flesta kostymer passar in i någon av de standardiserade former som jag har beskrivit ovan. Och, som redan nämnts, finns det många alternativ för en operakostym i Peking.

Kostymalternativ

• Nyuman - domstolsrock för kvinnor av två typer:
  • Den ena har raka ärmar och en fåll som påminner om en mans man.
  • Den andra har vågiga kanter på sidorna, fållen och ärmsluten som är uppfinningar av den traditionella Pekingoperan. Liksom andra kläder av högt uppsatta hjältar har nyumans ärmar.
• Kao, eller rustning , är en av de mest spektakulära teatrala innovationerna. Tidig kinesisk rustning tillverkades av metall och läder för att ge bra skydd till kroppen. Den yttre utsmyckningen av rustningen är lika viktig som skyddet, och några högt dekorerade rustningstyper skapades för ceremoniella ändamål. Teaterrustningen består av en cape med ärmar och separat skydd för armar och ben. Användningen av segmenterade delar kommer från historien. Två förkläden av olika längd utgör fram- och bakskyddet, eller två separata plattor - caotui, som knyts i midjan för att täcka bak och fram. De största skillnaderna mellan de historiska kostymerna och scenkostymerna är det breda, vadderade båget (kaodu), tillägget av en separat krage och användningen av fyra tallrikar (kaotse) på övre delen av ryggen. Dessa förändringar bidrog avsevärt till kostymens inverkan på publiken. Några av innovationerna i scenrustningen introducerades av Zhou Xingfang. De är den traditionella klänningen på Pekingoperan för kvinnliga krigare av lägre rang.
• Kaichang är ett annat plagg av teatraliskt ursprung, ett inofficiellt avslöjande plagg. Sådana kläder bars av militärer och regeringsmän i deras privata utrymmen.
• Eunuckkläder - yuanling taijiang, detta är inte precis en historisk klädsel, eftersom eunuckernas kläder var desamma som andra människors. Den runda halsen liknar mannens klädsel. Kostymen använder en veckad kjol, vilket är en unik egenskap hos denna klädsel. Fransdekoration är installerad i botten.
• Gongzhuang - palatskläder, som påminner om klädseln som används i verkliga livet. Gongzhuang är en geometrisk kostym med separat krage, flera lager av förkläden är fästa i mitten fram och bak på klänningen. Ärmarna är längre än handleden och består av tre lager; rosa, blått och vitt, eller bara vitt. Sju vågiga ränder i olika tygfärger på ärmarna.

Tyger

När man skapar kostymer används vissa typer av tyg. Kinas berömda kärlek till vackra tyger beror på utvecklingen, från urminnes tider, av textildesignens tekniska färdigheter .

Sidenproduktionsmetoder, vävning , färgning och broderi har sitt ursprung i Kina för tusentals år sedan. Enligt legenden som beskrevs av Konfucius upptäcktes silke omkring 2700 f.Kr. e. Prinsessan Leizu av klanen Xiling, hustru till kejsar Huangdi , drack te under ett mullbärsträd, och en kokong föll i hennes kopp. Hon började leka med den lilla grå bollen och upptäckte att den innehöll den finaste tråden. Men i själva verket kunde serikultur ha utvecklats brett före detta datum. Elfenbensskål med anor från 4000 f.Kr. e. har en design med en snidad sidenmask och ett tygstycke vävt av siden, med anor från 3500 f.Kr. e.

Upptäckten som ytterligare förbättrade kinesiskt siden var insikten att om masken föds upp i fångenskap och puppan dödades innan den genomborrade kokongen, skulle tråden förbli kontinuerlig för att skapa ett slätare och blankare tyg. I det kejserliga Kina var silke, hampa och bomull de tre huvudsakliga fibrerna som användes för att tillverka kläder, men silke användes främst för överklassen. Under Mingdynastin var de huvudsakliga tillverkningsstäderna Nanjing , Suzhou , Hangzhou .

Valet av tyger som används i traditionella Pekingoperans kostymer är ganska begränsat. Sidentyger med en glans av satin eller matt crepe används för överklasskläder. Designen är vanligtvis småskalig med ett geometriskt mönster som inte kommer att betyda så mycket för publiken. För vissa, som militärdräkter, kan tung sidensatin användas. Bomull används för vissa kläder som visar låg status för ägaren, samt för bälten. Silhuetten av kläderna bestämmer rollen, vilket indikerar karaktären. Dräktens form lägger också grunden för andra komponenter av design, färg och textur. De enkla kostymerna i fri form är duken för ett rikligt men noggrant kontrollerat utbud av färger och föreskrivna broderimönster.