Sergei Yakovlevich Lagutin | |
---|---|
Födelsedatum | 8 oktober 1911 |
Födelseort | Byn Yablonevo, Ryazan Governorate , Ryska imperiet |
Dödsdatum | 22 februari 2012 (100-årsjubileum) |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | landskap , porträtt , stilleben , scenografi |
Studier | Tekniska skolan för konst till minne av 1905 , Moscow State Art Institute. Surikov |
Stil | romantisk realism |
Sergei Yakovlevich Lagutin ( 8 oktober 1911 , byn Yablonevo, Ryazan-provinsen - 22 februari 2012 , Moskva ) - sovjetisk och rysk målare , scenograf , lärare och teoretiker för skön konst.
Utvecklade och sammanställde ett program och en metodik för undervisning i komposition , som antogs för alla konstskolor i Ryssland.
Sergey Yakovlevich Lagutin föddes den 8 oktober i byn Yablonevo (nu i Ryazan-regionen ). Föräldrar, även om de bodde i byn, var inte engagerade i bondearbete. Fader, Yakov Andreevich, var en utmärkt snickare och specialist på jordbruksmaskiner, och hans mor, Agrafena Ivanovna, var en sömmerska, en skicklig nålkvinna. 1912 dog Sergei Yakovlevichs far när han reparerade en kvarn åt prins Obolensky . Snart lämnade Agrafena Ivanovna för att arbeta i staden Skopin och flyttade sedan till Moskva, där hon började arbeta på en militärfabrik. 1917 tog hans mamma 6-årige Sergei Yakovlevich till Moskva, där han studerade i skolan från 1919 till 1927. I skolan blev tecknings- och modelllektioner mitt favoritämne.
Efter skolan arbetade han på en stickfabrik som raschelshchik från 1928 till 1929. Men Sergei Yakovlevich drogs oemotståndligt till konsten. Trots en mycket god lön lämnade han sitt jobb och gick 1930 in på Tekniska högskolan för konst till minne av 1905 . Han studerade på designavdelningen, där det, tillsammans med lektioner om stadens utformning, också fanns lektioner om utformningen av föreställningen. Målning led - K. K. Zefirov , ritning - S. I. Frolov. Konstnärslärare bjöds in för separata uppdrag: K. N. Istomin , V. A. Favorsky , E. N. Yakub. 1934 tog han examen från en teknisk skola och värvades till armén, där han för första gången i sitt liv deltog i en utställning med militära konstnärer. Efter att ha tjänstgjort i armén (1934 - 1936) deltog Sergei Yakovlevich 1937 i utsmyckningen av huvudstaden för semestern (gator, skyltfönster, demonstrationer), designade amatörföreställningar.
1938 studerade han vid avdelningen för avancerad utbildning av konstnärer vid Moscow State Art Institute. Surikov , där det fanns en avdelning för teaterkonstnärer. V. A. Shestakov , chefsdesignern för V. E. Meyerholds teater, undervisade där . Sergei Yakovlevich studerade målning där med V. N. Baksheev och sedan med A. V. Lentulov . Efter att ha försvarat sitt diplom flyttade han till huvudinstitutet . V. I. Surikov till den grafiska fakulteten, där målning undervisades av K. N. Istomin . Med början av det stora fosterländska kriget evakuerades Sergey Lagutin tillsammans med institutet från Samarkand . Där träffades Sergei Yakovlevich och Konstantin Nikolaevich Istomin dagligen. Vi pratade mycket om konst och speciellt måleri.
Det var en hel skola av den smartaste mänskliga lärarenSergei Lagutin
1942 utnämndes Sergej Jakovlevich och slogs i 2:a baltiska fronten. Han visade mod i strid och belönades med medaljen "For Courage" . Blev skadad.
Efter slutet av det stora fosterländska kriget återvände han till institutet för att fortsätta sina studier, men Konstantin Nikolayevich Istomin var inte längre där. Det var meningslöst för Sergei Yakovlevich att gå till den grafiska avdelningen. Och han gick till det pittoreska, där den så kallade teatergruppen organiserades. Dirigerade teatralisk komposition N. P. Bobyshev. Måleri leddes av A. A. Osmerkin . Som produktionsdesigner av föreställningen fick han professionell utbildning genom att studera i gruppen V. A. Shestakov .
År 1940 designade han tillsammans med konstnären P. L. Rodnyansky, också en student till V. A. Shestakov, i A. N. Arbuzovs och V. N. Plucheks ateljé (“Watermelon Studio”) deras första föreställning "City at Dawn".
1949 tog han examen från Moscow State Art Institute. Surikov och försvarade sitt diplom med märket "utmärkt". För skisser av diplomarbetet vid en tävling bland studenter vid högre konstutbildningsinstitutioner i Sovjetunionen tilldelades Sergei Yakovlevich ett pris från USSRs konstakademi och Sovjetunionens konstfond .
Jag vägrade institutets erbjudande att stanna i forskarskolan och accepterade erbjudandet att åka till Tyskland för att arbeta på teatern för gruppen av sovjetiska styrkor som chefskonstnärSergei Lagutin
I Tyskland arbetade han från 1950 till 1953. Denna teater var just organiserad och var tänkt att tjäna de militära enheter som fanns i olika städer. Teatern turnerade ständigt, men inte överallt fanns det normala scener med nödvändig utrustning för att visa föreställningen. Sergei Yakovlevich var tvungen att designa en mobil hopfällbar scen, som hade sin egen utrustning: glidande backstage, ryggstödslyft, och så vidare. På tre år designade han 15 föreställningar.
1953 återvände Sergei Yakovlevich till Moskva och efter det 1954 gick han till Krim och började sedan återigen arbeta på teatern. Han blev inbjuden att arrangera en föreställning på Film Actor's Studio Theatre . Det var en föreställning baserad på pjäsen av A. M. Gorkij "The Last". Efter denna föreställning erbjöds han att bli teaterns chefskonstnär. Där designade Sergei Yakovlevich föreställningarna "Hur han ljög för sin man" av Bernard Shaw och "Uncle's Dream" av F. M. Dostojevskij . Med stort intresse designade han en tv-föreställning baserad på sagan om den tjeckiske författaren Tyl "Golden Head".
På tv såg jag enorma möjligheter för artisten och använde dessa möjligheter på teaternSergei Lagutin
År 1958, på förslag från kulturministeriet , lämnade Sergei Yakovlevich tillsammans med sin fru, konstnären Marina Aleksandrovna Allendorf, till den stängda staden Tomsk-7 , till teatern som just hade organiserats där. Hans fru arbetade som kostymdesigner, och han var huvuddesignern. Deras gemensamma arbete började med uppsättningen av Y. Milyutins operett Chanita's Kiss, som öppnade en ny teater.
Det blev en visuellt vacker, elegant, verkligt musikalisk föreställning utan banala operettklichéer.Sergei Lagutin
Under tre års arbete i denna teater, sattes 10 föreställningar upp, inklusive: "The Bat" av I. Strauss , "The Violet of Montmartre" av I. Kalman , "White Acacia" av I. Dunayevsky , "The Adventure of Chippolino" " av G. Rodari .
1961 återvände Sergei Yakovlevich och hans fru till Moskva. Moskvas konstskola till minne av 1905 bjöd in honom att undervisa i en kompositionskurs.
Jag fick börja med en fördjupad utveckling av programmet och metodiken för undervisning i kompositionSergei Lagutin
S. Ya. Lagutin utvecklade ett intressant undervisningssystem, tack vare vilket hans elever inte bara kunde få professionell kunskap, utan genomsyras av teaterns anda, känna de fantastiska möjligheterna att påverka betraktaren som är inneboende i denna konstform. Bland eleverna finns sådana kända artister som Yu. Ustinov, V. Fomin, N. Merkushev, B. Benediktov.
Undervisningen tog det mesta av min tid. Men 1968 på Moskvas akademiska musikteater. K. Stanislavsky och V. Nemirovich-Danchenko Sergei Yakovlevich designade T. N. Khrennikovs opera "Den rotlösa svärsonen" och belönades med ett diplom av 1: a graden vid All-Russian Review of Musical, Drama and Children's Theatres.
Mitt arbete på teatern var förknippat med en brinnande önskan att delta i den svåra men nödvändiga uppgiften att rena och lyfta mänskliga själar. Jag kunde förverkliga min gamla dröm - att grundligt ägna mig åt målning först efter att ha lämnat skolan, där jag undervisade i ungefär tjugo år. Jag ser det högsta målet med kreativitet i att tjäna den stora ljusa känslan av godhet. Jag strävar fortfarande efter detta till det bästa av de möjligheter och talang som tilldelats mig.Sergei Lagutin