Lapchenko, Grigory Ignatievich

Grigory Ignatievich Lapchenko

Vittoria och Grigory Lapchenko.
Foto från ett familjealbum. Tidsarkiv _
Födelsedatum 25 januari ( 6 februari ) 1801( 1801-02-06 )
Födelseort Valyava by , Cherkassky uyezd
Dödsdatum 28 mars ( 9 april ) 1876 (75 år)( 1876-04-09 )
En plats för döden St. Petersburg
Medborgarskap  ryska imperiet
Studier
Stil akademisism
Beskyddare M. S. Vorontsov
Utmärkelser Stor guldmedalj från Imperial Academy of Arts (1829)
Rank Akademiker vid Imperial Academy of Arts ( 1842 )
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Grigory Ignatievich Lapchenko (även Labchenko eller Lapa [1] ; 25 januari  ( 6 februari )  , 1801 - 28 mars  ( 9 april )  , 1876 ) - Rysk konstnär , historisk målare, porträttmålare, akademiker vid Imperial Academy of Arts (1842) [2] . Han var gift med den italienska modellen Vittoria Caldoni , som han tog med till Ryssland. Mitt i livet blev han blind, på grund av en rad historiska omvälvningar gick hans bildarv till stor del förlorat. Enligt M. M. Rakova, när det gäller stil, visade Laptjenkos målning kombinationen av den klassicistiska kanonen med naturalistiska tendenser, som var kännetecknande för både 1840-talets akademiska konst och den "ortodoxa romantikens linje " [3] .

Tidig biografi

Det finns bara spridd information om G. Lapchenkos liv och arbete, huvudsakligen i korrespondensen från A. A. Ivanov och i Konsthögskolans referensbok. I ungefär ett sekel dominerade en version i konsthistorisk litteratur att han var livegen till greve M. S. Vorontsov . Men på 1900-talet upptäcktes hans självbiografi i hans egen hand (ett frågeformulär från 1869 för den kommande uppslagsboken från Akademien), av vilket det följde att Grigory Lapchenko var son till kosacken Ignaty Vasilyevich Lapa och Irina Ivanovna Petrenko ( eller Petruchenko) [4] , hans far tjänstgjorde också som kyrkvärd i infödda byn Valyava ( Cherkasy-distriktet ). Enligt den italienska forskaren Rita Giuliani (Universitetet i La Sapienza ) uteslöt det ena inte det andra – familjen kosacker kunde ha blivit förslavade under Katarina II:s regering. Han kallades också livegen i Konsthögskolans uppslagsbok 1879 [5] .

Från 11 års ålder studerade han i Korsun med konstnär-amatörens godsägare S. Prevolotsky och sedan i Belaya Tserkov med Y. Nikitin, prins Potemkin-Tavricheskys tidigare konstnär [1] . Målarens talang uppmärksammades av greve M. S. Vorontsov, och tack vare hans begäran och på hans bekostnad studerade Lapchenko 1822-1829 vid Imperial Academy of Arts i klass A. I. Ivanov . Hans verkstad låg i Vorontsovs hus, på grund av Ivanovs brist på "en bekväm plats att studera på" [1] . 1825 tilldelades han en andra klassens silvermedalj för teckningar från naturen. 1829 presenterade han för Akademiens råd programmet "En medborgare i Kiev som ger Pretich nyheter om Pechenegerna." Hon tilldelades den stora guldmedaljen , tillhandahållen av Society for the Encouragement of Artists [2] , som enligt R. Giuliani bekräftade livegenskapen för Lapchenko, som studerade vid Akademien med rangen "utländsk student". Grigory Ignatievich visste ingenting om var hans programarbete befann sig redan 1869. Tillsammans med A. A. Ivanov åkte han till Rom (halvpensionär från M. Vorontsov och Society for the Encouragement of Artists), för att framföra kopior av italienska konstnärers verk [6] . Några av hans verk, som förvarades i Odessa i Vorontsovs tidigare palats , tillhörde denna tid, åtminstone fram till 1941 [7] . Bland de verk som Vorontsov beställt nämndes Siloam-fonten och Philomena som broderar i fängelset [4] . Han målade också porträtt, bilden av historikern I.K. Kaidanov , platsen för porträttet av statsrådet som nämns av konstnären [P. E.] Zverev är okänd [8] .

Rom. "Susanna"

I Rom hyrde Ivanov och Lapchenko angränsande studior på Via Sistine på Pincio Hill , där utländska konstnärer bosatte sig [12] . Ryska konstnärer kommunicerade nära, diskuterade planer och rådfrågade om arbete; när Ivanov blev allvarligt sjuk tog Laptjenko diktering och hjälpte till att hålla kontakten med sin familj [13] . Samma år, 1831, åkte de till Albano , där de hyrde ett rum i familjen Caldonis hus, vars äldsta dotter, Vittoria  , var en berömd modell. Ivanov och Laptjenko fann snabbt ett gemensamt språk med Caldoni; enligt R. Giuliani uppträdde de "enklare och mer bekant än tyskarna." När exakt bekantskapen ägde rum är inte exakt känt; i alla fall, i Ivanovs brev till systrarna sommaren 1831 nämns Vittoria mer än en gång, men tydligt i det sammanhang som redan tidigare berättats om henne [14] .

Efter sommarstudier i Albano 1831 reste Ivanov på en resa till Italien, medan Laptjenko stannade. Han tänkte ut en målning baserad på den traditionella akademiska berättelsen " Susanna fångad av de äldre ", som var extremt populär i den ryska kulturen [15] . För första gången i sitt liv gick 26-åriga Vittoria Caldoni med på att posera för Lapchenko naken, och redan den 10 oktober 1831 rapporterade Grigory Ignatievich i Konsthögskolans rapport att han hade avslutat målningen. Duken transporterades till S:t Petersburg och ställdes ut på Akademiens stora utställning, som öppnade i oktober 1833. Kompositionen följde strikt den akademiska kanonen, så kroppen utfördes "skulpturellt", och konstnären tillät sig en viss erotik, vilket var tillåtet i den dåvarande ryska konsten. Samtidigt var posen något onaturlig, ganska torrt målad, och växterna bakom modellens rygg "verkade vara smidda av metall" [16] . Petersburg-läraren Lapchenko - akademiker Ivanov  - gillade inte bilden. Han skrev till sin son att Lapchenko inte presenterade den bibliska Susanna för allmänheten, utan "någon sorts modell, placerad i en position av honom för att förföra betraktaren" [17] . Enligt N. A. Yakovleva var detta en karakteristisk trend för den tidens akademiska målning: gränsen mellan bilderna av bibliska och antika mytologiska karaktärer var suddig - deras skillnad existerade bara i namnet och layouten på kompositionen, på grund av handlingen [18 ] .

Ivanov, som fördömde sammansättningen av "Susanna" ur moralisk synvinkel, noterade de framgångsrika konstnärliga fynden, först och främst kontrasten mellan den skuggade delen av duken, den vita skjortan och tonerna på den nakna kroppen som övergår mellan dem; Susanna visade sig vara voluminös, som om hon gick bortom bilden [19] . M. Rakova noterade att modellens konstruerade pose och den betonade plasticiteten skapar intrycket av att kroppen är huggen i polerat trä, och " Brullov "-reflexerna är gjorda så noggrant att de ser döda ut [20] . Tvärtom, N. A. Yakovleva uppskattade mycket det enda färdiga (enligt hennes åsikt) arbete av Lapchenko, och noterar det nära sambandet mellan idén om duken och konstnärens känslor, som han hade för sin modell. Detta avgjorde det faktum att han bara brydde sig om den mest fördelaktiga posen, inte alls tänkte på handlingen [21] . Kejsar Nicholas I , som besökte utställningen, beordrade att målningen skulle flyttas till ett annat rum för att inte skapa uppståndelse bland allmänheten [22] .

Ivanovs brev daterade 1833 nämner att Laptjenko målade ett separat porträtt av Vittoria [23] . Det finns ett antagande att den överlevde. Sammansättningen av en liten (20 x 14 cm) oljemålning som tillskrivs konstnären påminner om K. Bryullovs " Morgon " , det finns också tekniska lösningar, till exempel en metallisk nyans av färger, inneboende i Lapchenko [24] . I frågeformuläret som Lapchenko fyllde i nämns inte målningen "Morgon", som dock bär hans signatur. R. Giuliani hävdade att namnet "morgontoalett" skulle vara mycket mer passande: duken föreställer en halvnaken flicka av medelhavstyp med ett handfat för tvätt; medan modellen inte ser ut som Vittoria Caldoni. Formen på kupolen och korset i kompositionen pekar mot Italien. Baserat på detta tillskrev R. Giuliani bilden till 1831. Detta är utan tvekan inte det porträtt som nämndes i korrespondensen med Ivanov [23] .

Våren 1834 informerade Ivanov Lapchenko om att han själv skulle måla Vittoria i bilden av Our Lady of All Who Sorrow. I samma brev, för första gången, nämns att relationen mellan modellen V. Caldoni och konstnären G. Lapchenko tydligt har vuxit till något mer. Ivanov skrev: "Om du resolut meddelade mig att hon var din trolovade, då skulle jag ha samma djupa respekt för henne som för dig" [25] . Förhållandet mellan V. Caldoni och G. Lapchenko orsakade en slags spänning i den romerska konstnärliga miljön - innan dess svarade modellen inte på konstnärernas känslor. A. Ivanov var också orolig, för vilken det verkade som om hans vän äntligen skulle lämna jobbet [26] .

Vid den tiden började G. Lapchenkos sjukdom gå tillbaka, tydligen var det retinal dystrofi . Synen var kraftigt försvagad, vilket påverkade kvaliteten på målningen, som han inte under några omständigheter slutade med. För att hjälpa en vän tog Ivanov honom till en specialist i Neapel , på grund av detta blev arbetet med målningen "Porträtt av en romersk bondkvinna" ("Kvinna med en brödkorg"), som tydligen också avbildade Vittoria, mycket försenat. Till slut presenterades den oavslutade målningen för Tsarevich Alexander Nikolayevich under hans besök i Rom 1839. Även om målningen köptes "till ett generöst pris" har inga spår av den hittats [27] . Bland andra romerska verk nämnde Laptjenko själv order från den ryska beskickningen i Rom, prins Gagarin och även den ryska ambassaden i London [28] .

Äktenskap mellan italienska modeller och utländska konstnärer (inklusive ryssar) var inte ovanliga under den perioden, men de innebar nödvändigtvis en förändring av bekännelsen . Orest Kiprensky , för att gifta sig med Anna Maria Falcucci, tvingades konvertera till katolicismen , eftersom äktenskap mellan ortodoxa och katoliker var förbjudna i de påvliga staterna . På samma sätt konverterade den livegne konstnären till greve Demidov Dmitriev till katolicismen, för vilket ägaren berövade honom hans underhåll [29] . Frågan om att ändra religionen för Lapchenko-makarna förblir olöst. I ett frågeformulär för material till sin biografi, färdigt 1869, hävdade Lapchenko att han gifte sig den 29 september 1839, och varken han eller Vittoria Caldoni ändrade sin religion [30] . A. Gold skrev tvärtom i sin avhandling att V. Caldoni konverterade till ortodoxi [31] . Platsen för deras äktenskap är inte känd, men åtminstone inte i Albano, eftersom det inte finns några uppgifter kvar i församlingsböckerna i denna stad [32] . Det finns också en version om att de i hemlighet gifte sig i Italien (till exempel i den ryska kyrkan på ambassaden [33] ), och sedan legaliserade relationer i Ryssland, där tillstånd inte krävdes för äktenskap mellan katoliker och ortodoxa, och riten utförd av en ortodox präst hade en viss tyngd i praktiska frågor [34] .

Under de senaste åren, tillbringade i Rom, träffade Lapchenko sin landsman N. V. Gogol . R. Giuliani visade rollen som V. Caldoni i bildandet av bilden av Annunziata i berättelsen med samma namn, som senare gjordes om till romanen "Rom" [35] . Men den första impulsen var inte personlig kommunikation, utan porträtt av Vittoria gjorda av tyska konstnärer, främst Franz Ludwig Catel . Flera grafiska porträtt upptäcktes i Hermitage- samlingen på 1990-talet. De bevarades i V. A. Zhukovskys album och kunde ha förvärvats av honom under hans besök i Italien 1833 eller 1838-1839 [36] .

Återvänd till Ryssland. Senare år

Våren 1839 var Lapchenkos, att döma av indirekta uppgifter, redan i Ryssland. Konstnären överförde sin egendom till Vittoria och ansåg att det var en bra investering. Innan han lämnade köpte han en vingård, för vilken han lånade pengar av Vittorias syster, Clementine; han instruerade Ivanov att förvalta italienska fastigheter och skulder och bad honom till och med skriva till Ryssland endast på italienska, så att Vittoria kunde förstå vad som skrevs utan översättning [37] . Ivanovs brev är i själva verket den huvudsakliga källan som gör det möjligt att bygga en sammanhängande bild av Lapchenko-makarnas liv i Ryssland [38] .

1841 (möjligen 1843 [39] ) föddes deras enda son Sergei. 1841-1842 ansökte Lapchenko, som var i en svår ekonomisk situation och led av en sjukdom, om titeln målarakademiker för målningen "Susanna fångad av de äldre", som han tilldelades [2] . Duken köptes av Konsthögskolan och placerades i Akademiens museum [40] [41] . Den ekonomiska situationen för Lapchenko-makarna förbättrades gradvis på 1840-talet, men detta åtföljdes av att de flyttade från en tjänsteplats till en annan. A. Kestner hävdade att deras vandringar började med Reval [42] . Publiceringen av katalogen för det ryska museet säger att Lapchenko fick en position i byn Moshny [43] och sedan flyttade till Cherkasy [1] . Att döma av breven till Ivanov gick den 10-årige sonen, Sergei Lapchenko, till ett gymnasium i Kiev [44] . Efter A. Ivanovs död 1858 minskade utbudet av tillgängliga källor för att studera G. Lapchenkos och V. Caldonis liv kraftigt. Familjens överhuvud försökte måla, men dålig syn tillät honom inte längre att klara av det tekniska utförandet. 1866 skickade Lapchenko från Mozyr målningen "Kristi uppståndelse" till akademin i avsikt att presentera den för kejsaren. Akademiens råd ansåg detta "olämpligt". En målning med detta namn togs med i inventeringen av kyrkans egendom i byn Moshny 1925, dess vidare öde är okänt [45] .

En av de få bevarade målningarna av Lapchenko (och den enda som finns i Tretjakovgalleriet ) är Badaren. Enligt de ukrainska konstkritikerna Ya. P. Zatenatsky och V. V. Ruban målades den på 1840-talet efter hans återkomst, när han bosatte sig i Lilla Ryssland . Enligt författarna till samlingskatalogen för State Tretyakov Gallery är det mer sannolikt att tillskriva detta verk till den italienska perioden, med tanke på konstnärens synproblem. Målningen visar en hög nivå av teknisk prestanda och konsten att arbeta med en nakenmodell. I alla publicerade kataloger var målningen inte daterad. P. M. Tretyakov köpte den 1876 av A. Beggrov i St. Petersburg [1] .

1868 flyttade paret till Dinaburg , där deras son undervisade på den lokala gymnastiksalen. 1871-1872 tjänstgjorde han som supernumerär lärare vid Nikolaev Tsarskoye Selo Gymnasium [46] . Från den tiden var makarna i materiella termer helt beroende av Sergei Grigorievich och hans resor; redan 1866 föddes hans son Platon - barnbarn till Grigory och Vittoria Lapchenko. Sedan 1871 flyttade familjen Lapchenko till St. Petersburg; Grigory Ignatievich var upptagen med att bevilja honom en pension på 75 rubel på grund av extremt behov [47] . I slutet av sitt liv fick Lapchenko en klassrankning , vilket likställde honom med rangen IX klass [48] . Han dog den 28 mars 1876 och begravdes på Transfiguration Cemetery [49] .

Anteckningar

  1. 1 2 3 4 5 Catalogue of the State Tretyakov Gallery, vol. 3, 2005 , sid. 209.
  2. 1 2 3 Kondakov, 1915 , sid. 110.
  3. Rakova, 1979 , sid. 103.
  4. 1 2 Rakova, 1979 , sid. 231.
  5. Giuliani, 2012 , sid. 47.
  6. Tidskatalog, vol. 3, 2007 , sid. 52.
  7. Giuliani, 2012 , sid. 47-48.
  8. Giuliani, 2012 , sid. 59, 71, 94.
  9. Giuliani, 2012 , sid. 94.
  10. Giuliani, 2012 , sid. 90.
  11. Giuliani, 2012 , sid. 107, 147.
  12. Giuliani, 2012 , sid. 48.
  13. Giuliani, 2012 , sid. femtio.
  14. Giuliani, 2012 , sid. 51.
  15. Giuliani, 2012 , sid. 56.
  16. Giuliani, 2012 , sid. 56-57.
  17. Giuliani, 2012 , sid. 57.
  18. Yakovleva, 2005 , sid. 183.
  19. Giuliani, 2012 , sid. 58.
  20. Rakova, 1979 , sid. 101-102.
  21. Yakovleva, 2005 , sid. 186.
  22. Giuliani, 2012 , sid. 59.
  23. 1 2 Giuliani, 2012 , sid. 61.
  24. Giuliani, 2012 , sid. 62.
  25. Giuliani, 2012 , sid. 70.
  26. Giuliani, 2012 , sid. 75.
  27. Giuliani, 2012 , sid. 76.
  28. Rakova, 1979 , sid. 232.
  29. Giuliani, 2012 , sid. 91.
  30. Giuliani, 2012 , sid. 92.
  31. Guld, 2009 , sid. 158.
  32. Guld, 2009 , sid. 180.
  33. Giuliani, 2012 , sid. 99.
  34. Giuliani, 2012 , sid. 95.
  35. Giuliani, 2012 , sid. 77-87.
  36. Giuliani, 2012 , sid. 88.
  37. Giuliani, 2012 , sid. 92-93.
  38. Giuliani, 2012 , sid. 102.
  39. Giuliani, 2012 , sid. 164.
  40. Giuliani, 2012 , sid. 105.
  41. Samling av material för historien om den kejserliga konstakademin i St. Petersburg under de hundra åren av dess existens::  på dagen för firandet av akademins årsdag / Ed. och notera. P. N. Petrova . - Kommissionär Imp. Academy of Fine Arts Hohenfelden and Co. - St Petersburg. , 1865. - T. 2. - S. 439. - 464 sid.
  42. Giuliani, 2012 , sid. 147.
  43. Giuliani, 2012 , sid. 152.
  44. Giuliani, 2012 , sid. 150.
  45. Giuliani, 2012 , sid. 155.
  46. Historia om Tsarskoye Selo i ansikten . Encyclopedia of Tsarskoye Selo. Datum för åtkomst: 13 februari 2016. Arkiverad från originalet 22 april 2019.
  47. Giuliani, 2012 , sid. 160.
  48. Giuliani, 2012 , sid. 161.
  49. Inlägg i Vladimirkyrkans metriska bok i domstolen Sloboda . Hämtad 13 april 2017. Arkiverad från originalet 17 juni 2016.

Litteratur

Länkar