Anna Alexandrovna Leporskaya | ||
---|---|---|
Födelsedatum | 1 (13) februari 1900 [1] | |
Födelseort | ||
Dödsdatum | 14 mars 1982 (82 år) | |
En plats för döden |
Leningrad , ryska SFSR |
|
Land | ||
Genre | målning , grafik | |
Rank |
|
|
Priser |
Anna Aleksandrovna Leporskaya ( 20 januari ( 1 februari ) , 1900 , Chernigov - 14 mars 1982 , Leningrad ) - sovjetisk porslinskonstnär, målare , grafiker , designer , muralist. Medlem av Union of Artists of the USSR. Hedrad konstnär av RSFSR . Pristagare av Repin State Prize av RSFSR .
Född i familjen till en latinlärare vid Chernihiv Theological Seminary Alexander Ivanovich Leporsky . Hon var brorsdotter till professorn, ärkeprästen Peter Leporsky , och chefen för Azovstal metallurgiska anläggning V.V. Leporsky var hennes brorson. Snart flyttade familjen till Vyatka och 1908 - till Pskov , där hon tog examen från gymnasiet, blev vän med Veniamin Kaverins familj , träffade Yuri Tynyanov .
1918-1922 studerade hon vid Pskovskola för industrikonst, där hon började intressera sig för keramik och porslin: "Det gav mig ett stort nöje att "dra" formen av en kanna på ett keramikerhjul. Sedan under två år studerade hon vid fakulteten för målning vid Petrograd Academy of Arts under K. Petrov-Vodkin och A. Savinov .
Åren 1923-1926 studerade och arbetade hon vid GINKhUK , i den formellt-teoretiska avdelningen med K. Malevich som praktikant, var hans sekreterare och den yngsta av hans elever. Hon var intresserad av alla experiment från sin lärare och valde det som var karakteristiskt för hennes kreativa personlighet; förde register över analyser av målningar av unga konstnärer som förde dem för att visas för Malevich. Här tog Leporskaya form som designer, absorberade principen om bredden av konstnärliga intressen som var så karakteristisk för Malevich; Leporskaya noterade:
Att arbeta med honom gav en förståelse för de grundläggande principerna för plasticiteten i vilken form som helst, att odla den som ett levande naturligt element av en blomma, växt, en förståelse för "lite", som antingen kan bygga en fantastisk harmoni av en sak, eller göra den ful och till och med förstöra den helt.
I kretsen av Malevich träffade hon konstnären Nikolai Suetin , som blev hennes man. 1935, på Kazimir Malevichs grav, reste de ett monument designat av Nikolai Suetin - en kub med en "svart fyrkant" [2] .
Leporskaya var medlem av gruppen av bild- och plastrealism, tillsammans med K. I. Rozhdestvensky , L. A. Yudin , V. V. Sterligov och V. M. Ermolaeva .
Före Venedigbiennalen 1923 deltog Leporskaya tillsammans med Konstantin Rozhdestvensky och Nikolai Suetin i författandet av en triptyk bestående av ett svart kors, en svart cirkel och en " svart kvadrat " [3]
Under förkrigsåren målade hon mycket i olja och akvarell , arbetade som formgivare. Reste mycket runt om i landet. Deltog i ett antal designprojekt i Leningrad , på världsutställningarna. 1937 fick Leporskaya och hennes man i uppdrag att designa inredningen av konsthallen i den sovjetiska paviljongen på världsutställningen i Paris och 1939 på den internationella utställningen i New York. I början av det stora fosterländska kriget , efter införandet av militärbeställningarna av Suvorov , Kutuzov , Alexander Nevsky , fick Leporskaya i uppdrag att dekorera Alexander Nevskys grav ; hennes man, N. M. Suetin, dekorerade Suvorovs grav . 1941 kom hon att arbeta på LFZ. I det belägrade Leningrad målade hon inte bara, utan arbetade också på en fabrik, hade frostskador på händerna och fick dystrofi och skörbjugg . Hon arbetade på utställningar på partisanrörelsens högkvarter. 1944 restaurerade hon interiören av Kirovs statliga opera- och balettteater [4] .
1945 lockade Leporskayas man, som vid den tiden var chefskonstnären för Leningrad Porslinsfabrik uppkallad efter M.V. Lomonosov , henne att arbeta med porslin: hennes första teservis "Cone" skapades. Sedan 1948 har hon varit anställd på anläggningen. Ett helt arbetsområde för anläggningen är förknippat med hennes namn; Den berömda konsthistorikern Mikhail Kogan skrev:
Jag skulle särskilt vilja betona fruktbarheten av den linjen vid Lomonosov-fabriken, som först och främst är kopplad till namnet Leporskaja och utvecklar den ryska klassicismens traditioner. De oklanderliga proportionerna av formerna på hennes teserviser, deras förvånansvärt skarpa, perfekta målningar är inte sämre än de bästa exemplen på porslin från 1800-talet.
Leporskayas verk belönades med högsta betyg på utställningen av International Academy of Ceramics i Genève, vid utställningar i Bryssel , Kabul , Damaskus , Leipzig , Oslo , Wien , Budapest , Turin , Göteborg och i många andra städer i världen. 1970 tilldelades hon titeln pristagare av RSFSR:s I. E. Repin State Prize . Verken av A. A. Leporskaya presenteras i ett antal museer, mest fullständigt i Ryska museet , museet för Leningrads porslinsfabrik och i Pskov Museum-Reserve [5] .
Under många år bevarade hon arkivet och teckningarna av Malevich.
Hon begravdes på Teologiska kyrkogården [6] .
Från februari till 14 mars 2022 var Mikhailovsky-slottet på Ryska museet värd för utställningen "Anna Leporskaya. Målning. Grafisk konst. Porslin".