Charque Mas | |
---|---|
nederländska. Tjaarke Maas | |
Namn vid födseln | nederländska. Tjaarke Hendrika Maria Maas |
Födelsedatum | 26 oktober 1974 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 6.2004 |
En plats för döden | |
Land | |
Genre | målning |
Studier | |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Charke Hendrik Maria Mas ( holländska. Tjaarke Hendrika Maria Maas ) är en holländsk konstnär. Hennes verk såg ljuset först i början av 90-talet, med utställningar i Italien, på Florentine Academy of Drawing [1] [2] USA [3] [4] och senare 2009, i Ryssland, på State Museum ... M. A. Bulgakov i Moskva [5] i Anna Akhmatovas museum i Fontänhuset , i St. Petersburg [6] , och väckte omedelbart uppmärksamhet från allmänheten och kritikerna.
"Målningarna av Charque Mas är av hög konstnärlig skicklighet... för att fortsätta de stora flamländarnas tradition , är de utförda i en ny form och ett modernt språk." skriver professor, president för Florentine Academy of Art, [7] Francesco Adorno.
Charkes konstnärliga talang visade sig från en tidig ålder, tillbaka i Tasmanien , Australien , dit hennes familj immigrerade från Nederländerna . Vid 17 års ålder återvände hon till Europa och skrev in sig, först på kurserna vid Royal Academy of Art "Willem de Koning", fortsatte sedan sin utbildning i New York, där hon tog sina första steg i ikonmåleri , studerade med Mästerikonmålare, Vladislav Andreev [8] . Ikonmålning, rysk litteratur och religiös filosofi hade en djupgående inverkan på Charka och hennes arbete [9] . Hon konverterade till ortodoxi och fick ett nytt namn - Mary.
Vid 19 års ålder gifte Charke sig och för att hjälpa sin nya familj arbetade hon som modell i cirka fyra år och reste över hela Europa. Hon besökte också Japan , vars konst påverkade många av hennes verk.
1996 antogs Charke till Florence Academy of Arts , där hennes ljusa talang verkligen avslöjades. 2003 tog hon examen från Akademin med ett Cum Laude-diplom. [10] .
Fortsatt intensivt arbete [11] kombinerade hon måleri med att skriva poesi, prosa och sagor för barn och vuxna. Charke lämnade över 500 verk, inklusive målningar, litografier , teckningar.
Vid 26 års ålder lades Charke in på sjukhus. På kort tid på sjukhuset ställdes en diagnos - bipolär sjukdom . Sjukdomen överföll henne plötsligt, när hon började arbeta med hennes examensbevis, och hon fick klara av det till slutet av sitt liv, som tragiskt nog förkortades, efter fyra år. Medan han avslutade ikonen för förvandlingen , på uppdrag av den katolske prästen Don Gino, drog sig Charque tillbaka till Eremo delle Carceri , inte långt från klostret St Francis av Assisi . Hon hittades på sluttningarna av berget Subasio den 8 juli 2004. Dödsorsaken fastställdes vara ett fall.
konstnärer dör inte - de flyttar bara från en verkstad till en annan - skriver om Chark, konstnären Lev Mezhberg - ... hennes gåva var från Gud, hon jagade inte berömmelse, hennes darrande verk andades liv, hennes beröring på duken, ett stycke trä, var en riktig andlig handling. Hon var en riktig, född målare, den finaste tecknare, hon strävade efter harmoni, ingen upprördhet, ingen vulgaritet. Hennes arbete levde, darrade. Hon hade en riktig ras i måleriet, dessa partier utan irriterande drag, var naturen själv, sanning, sanning, men inte den mest naturliga naturen, men parallell, verklig, ingen naturalism, det var en djup kombination av gudomlig gåva med intellekt, vilket är konstens väsen
— Charke Maas. "Pilgrim" 1996-2004. - St. Petersburg: IPTs SPbGUTD, 2009. - S. 69-70* <…> Det är obegripligt hur en holländskfödd kvinna som bodde i USA, Frankrike och Italien, Charke Mas lyckades känna och vänja sig vid den ryska författarens bildvärld. En av ledtrådarna är hennes fördjupning i ortodoxi, bekantskap och överföring genom egna händer av den bysantinska och ryska ikonmålarkulturen, bekantskap med verk av ryska filosofer och teologer från det tidiga 1900-talet (Sergius Bulgakov, Nikolai Berdyaev, Pavel Florensky , Vladimir Solovyov, Vasily Rozanov), verk Fjodor Dostojevskij, Nikolai Gogol, Anna Akhmatova, Alexander Blok, Vyacheslav Ivanov... Denna kunskap, denna personliga andliga erfarenhet blev fruktbar jord för konstnären att förstå och hans egen kreativa tolkning av den teologiska nivån av Mikhail Bulgakovs roman. En annan nyckel är Charkes passion för mytologi, kulturernas och civilisationernas historia och symbolik. <…>
— Alexandra Selivanova (konstnär, projektkurator vid Bulgakovmuseet). CHARKE MASSA. Verkstad 1996-2004. - St. Petersburg: IPTs SPbGUTD, 2009. - S. 5-6bilderna föregicks av hisnande förberedelser. Av 300-400 skisser på postomslagspapper valdes endast 90 ut för arbete, eller snarare, en ritual
ökar konsistensen... konstnären är långt ifrån postmodernistisk parodi, citat. Hon är upptagen med att återuppliva en gammal sed: hon gör målarfärger själv, för att skriva köpt är som att spela på ostämda instrument. Resultatet är ett nästan bortglömt mirakel av färg. Hon experimenterar med bildtext, rullar ut den och knådar den. Han agerar som en präst, med avväpnande självständighet, som fortsätter traditionen från de konstnärer från mitten av 1900-talet som var besatta av det taktila, poesin av de vanligaste sakerna, kontrollerade elementen i deras andning, sensuella texturer.
— Nelli Rakovskaya (konsthistoriker, kritiker). Charke Mas. "Pilgrim" 1996-2004. - St. Petersburg: IPTs SPbGUTD, 2009. - S. 10 ![]() |
|
---|