| Mirandolina | |
|---|---|
| Kompositör | Sergey Vasilenko |
| Librettoförfattare | Peter Abolimov och Vladimir Varkovitsky |
| Plot Källa | komedi Carlo Goldoni "The Hostess of the hotel" |
| Efterföljande upplagor | Vasily Vainonen |
| Antal åtgärder | 3 |
| Skapandets år | 1946 |
| Första produktionen | 1948 |
| Plats för första föreställning | Moldavisk musik- och dramateater |
Mirandolina är en balett av Sergei Vasilenko i 3 akter och 6 scener. Libretto av Pyotr Abolimov och Vladimir Varkovitsky baserat på komedin " Värdinnan " av Carlo Goldoni [1] .
Sergei Vasilenko skapade sin åttonde balett Mirandolina baserad på ett libretto av Pyotr Abolimov och Vladimir Varkovitsky 1946, på uppdrag av Bolsjojteatern . I denna balett använde kompositören material från sin tredje (italienska) symfoni för dombra-balalaika-orkester med blåsinstrument, komponerad 1934. Partituret visade sig vara framgångsrikt och gav koreografen stora möjligheter: "Manuset, skapat med utmärkt kunskap om den koreografiska föreställningens lagar, och känslomässigt uttrycksfull musik gjorde det möjligt att skapa en glad lyrisk-komedi-balett" [2] .
Från början var det tänkt att Vladimir Varkovitsky skulle sätta upp baletten, men beslutet att sätta upp den på Bolsjojteatern sköts upp på grund av avskedandet av koreografen från teatern. Baletten hade premiär på Moldavian Music and Drama Theatre 1948 . Enligt pressrecensioner misslyckades produktionen: "Regissören misslyckades med att få tydliga scenkarakteristika från artisterna; som ett resultat föll hans scenbas, komedi, ur föreställningen" [3] .
Samma år återvände Bolsjojteatern till Vasilenko-baletten, men Vasily Vainonen utsågs till regissör , som 1948 började arbeta igen på landets huvudscen. Koreografen fick ett färdigt libretto och partitur som han var nöjd med. Men Aleksey Ermolaev , skaparen av delen av Cavalier Ripafratta , höll inte med om den musikaliska tolkningen av hans bild, som var baserad på "tunga", klumpiga "konsonanser och tomma fjärdedelar, med andra ord, pantomimmusik, som skildrar en ganska primitiv , "stående", tung och tråkig natur" [4 ] .
Vainonen och Ermolaev gick till Vasilenko och "bad kompositören att lösa temat Ripafratta på ett mer dansbart sätt, så att bilden skulle få en sorts charm, nåd ... Vasilenko, som hade en mycket bra känsla för teatralitet, gick med på och skrev helt ny musik med variationer för Cavalier och med en mycket rörlig, "fingerskicklig "melodin av pantomimscener" [4] .
För Vasily Vainonen visade sig balettens tema och musik vara nära, han fascinerades av den italienska komedins karnevalanda och möjligheten att skapa många levande lekfulla bilder. Dessutom, enligt hans änka Claudia Armashevskaya: "Vainonen, bland annat, var imponerad i detta arbete av det faktum att han kunde använda och rädda några fynd från sin Harlequinade i Mirandolina, som vid den tiden inte längre var igång" [5 ] . (" Harlequinade " koreograf sattes upp på Minsks opera- och balettteater 1946). "Mirandolina" blev en av koreografens sista framgångar, dessutom "var den koreografiska texten i föreställningen mättad med sådana spelsituationer, som själva antog manifestationen av framförande initiativ, fiktion, lämnade det bredaste utrymmet för skådespelarens improvisation" [6 ] .
Framgången med föreställningen delades med regissören av skaparen av titelrollen Olga Lepeshinskaya : "Vainonen och Lepeshinskaya visade sig vara en prestationssemester, för vilken efterkrigstidens Moskva sprack och glömde förödelsens svårigheter. Lepeshinskaya förvandlades till en expansiv italienare. Slug, listig med sina ädla beundrare och passionerad med sin älskade Fabrizio, fängslade hon publiken. Salen skrattade, eftersom det sällan hände i balett: komedin ägde rum! Med en tamburin i handen gick Lepeshinskaya ut i en tarantella – och publiken kunde knappt hålla tillbaka sig för att inte börja dansa. Bland åskådarna fanns många officerare och soldater som hade passerat sjukhuset: "Mirandolina" läkte frontlinjens sår" [7] .
Koreograf G. V. Perkun, produktionsdesigner D. M. Mordohovich
TeckenPremiären ägde rum den 16 januari 1949 på Filialens scen
Koreograf Vasily Vainonen , produktionsdesigner Nisson Shifrin, dirigent Semyon Sakharov
TeckenFöreställningen sprang 54 gånger, den senaste föreställningen var den 24 maj 1959 .
1951 - Nationalteatern i Liberec , Tjeckoslovakien , koreografen J. Yudl
1952 - Nationalteatern i Brno , Tjeckoslovakien , koreografen M. Tsveyichova
1954 - Sofia People's Opera , koreograf Nadezhda Kiradzhieva
1957 - Folkbalettteatern i Leningrads kulturpalats uppkallad efter A. M. Gorky, koreografen Yu. D. Vorontsov
1958 - Gorkij opera- och balettteater , koreograf L. A. Serebrovskaya, produktionsdesigner Anatoly Mazanov
1965 - Tasjkents opera- och balettteater , koreograf Anatolij Kuznetsov (efter Vainonen)
1968 - People's Ballet Theatre of the Rostselmash plant ( Rostov-on-Don ), under namnet "Gästgivare", koreograf I. A. Time
1974 - Riga opera- och balettteater, koreograf I. Strode
TeckenMusikteatern i Nordossetien
| Baletter av Vasily Vainonen | |
|---|---|
| |