Zoya Moryakova | |
---|---|
| |
Namn vid födseln | Zoya Alekseevna Moryakova |
Födelsedatum | 10 april 1919 |
Födelseort | |
Dödsdatum | 31 januari 2006 (86 år) |
En plats för döden | |
Medborgarskap | |
Yrke | konstnär |
Karriär | 1949-1991 |
Utmärkelser | |
IMDb | ID 0608165 |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Zoya Alekseevna Moryakova ( 10 april 1919 , Gzhatsk , Smolensk-provinsen - 31 januari 2006 , Moskva ) - Sovjetisk och rysk filmkonstnär, specialist inom kombinerad filmning . Hedrad konstnär av RSFSR (1990).
Född 10 april 1919 i Gzhatsk (nu Gagarin, Smolensk-regionen) , föräldrar - Anna Sergeevna och Alexei Stepanovich Moryakov. Strax före kriget flyttade familjen till Moskva och bosatte sig i Maryina Roshcha .
Efter att ha tagit examen från konstfakulteten vid VGIK 1949 antogs hon till Mosfilms filmstudio [1] . De första kreativa stegen ägde rum på toppen av den så kallade lågbildsperioden . Som assistent till konstnären hade hon en chans att arbeta på den då filmade " Zhukovsky ", " Långt från Moskva ", " Przhevalsky ". Redan 1951 var hon konstnär, tillsammans med andra deltog hon i målningen av pittoreska bakgrunder i paviljongerna där Storkonserten , kompositören Glinka , Utpost i bergen och Silver Dust skapades. Samtidigt blev hon nära bekant med bröderna N. S. och A. S. Renkov, B. K. Gorbachev , G. D. Aizenberg , L. K. Aleksandrovskaya och andra kameramän och artister som var angelägna om kombinerat fotografering . Teknikerna för att väcka mirakel till liv på skärmen fångade Moryakova och lovade obegränsat utrymme för fantasi och kreativt oberoende. Sedan slutet av 1950-talet har hon samarbetat på permanent basis med operatören för kombinerad filmning A. S. Renkov , tillsammans med vilken hon kunde förverkliga sig själv fullt ut som konstnär [2] [komm. 1] .
Erfarenheten av att måla bakgrunder kom väl till pass i kombinerat skytte, där det, förutom att behärska en mängd olika målartekniker, var nödvändigt att använda arkiv- och ikonografiska material, ett brett perspektiv och intuition.
Scenerna med historiska och sagomålningar, som " Resan bortom de tre haven ", " Khovanshchina ", " Sampo " och andra , löstes med metoden för efterföljande ritning . I " Emelyan Pugachev " såg publiken till exempel utsikten över det förlorade Kazan på 1700-talet på kvällen och under bondekriget .
Milstolpearbetet med "The Tale of Tsar Saltan " 1967, som absorberade hela arsenalen av metoder och tekniker för kombinerad filmning, gick inte obemärkt förbi bland proffs. Hittills har publikationer dykt upp i världen som placerar detta arbete bland de mest framgångsrika inom detta område [3] .
1971, när de förberedde sig tillsammans med kameramannen A. S. Renkov för att lösa nya kreativa uppgifter för filmen " Commander of the Happy Pike" , kom de på och var sedan de första att praktisera en originell metod för kombinerad "undervattensfotografering":
A. Renkov, tillsammans med konstnären Z. Moryakova, fattar ett paradoxalt beslut: att skjuta en båt inte under vatten, utan ovanför vatten, och inte i en pool, utan i en paviljong. För att göra detta installerades en bricka med vatten på golvet i paviljongen. På väggen fästes en stor vit bakgrund som reflekteras i vattnet. Modellen av ubåten, roterad 180 grader, var fixerad på speciella trådar, som i sin tur var fixerade på en monorail-vagn som rörde sig längs paviljongens tak. Kameran, som också roterades 180 grader, var monterad på en liten kamerakran, vilket gjorde att den kunde följa med layoutens rörelse. Modeller av minor hängdes upp från paviljongens tak på tunna rep. Som ett resultat skapades en fullständig illusion av att filma en ubåts rörelse genom ett minfält på skärmen, med projiceringen av skrovet på vattenytan.
- Dmitry Masurenkov, "Från historien om kombinerad filmning. Masters of Visual Effects" 2006 [4]Strax efter att filmen släpptes sattes en storskalig utställning upp i en av VDNKh- paviljongerna med en visuell demonstration av metoden att skjuta en inverterad Shch-721 ubåtsmodell omgiven av undervattensminor.
1979 tilldelades kameramannen och konstnären medaljer av VDNKh i USSR [5] .
En av de senaste var den populärvetenskapliga filmen "The Fairy World of Alexander Ptushko " 1988 enligt manus av A. Zakharov med bilderna av regissören-berättaren sammanförda, på fem av vilka Renkov och Moryakova arbetade i par - en slags resultat av deras kreativa aktivitet.
En betydande del av skisserna, liksom konstnärens tilläggsteckningar, förvaras nu i Biografmuseets fonder [6] , några av dem finns i privata samlingar.
Moryakovas bildverk deltog i utställningar av Tretjakovgalleriet på Krymsky Val [7] , VDNKh , Nordsjömuseet för stadens och flottans historia [8] .
Medlem av Union of Cinematographers of the USSR (Moskva-avdelningen) [9] .
Hon begravdes på Khovansky-kyrkogården i Moskva bredvid sina föräldrar.
Från den tidiga perioden ges en ofullständig lista över filmer som Z. A. Moryakova arbetade på: på grund av behovet av att skriva ut många hundra filmdistributionskopior inkluderades många filmspecialiteter till en början inte i krediterna för att spara film. Dessutom på 1940- och 1950-talen
... kombinatörer ansågs inte vara medlemmar av filmteamet och pekas ut i en separat kategori, med en separat uppskattning och kalenderplan.
— Nina Sputnitskaya, Art of Cinema nr 5 2015 [10]1985 mottogs ett författarcertifikat från USSR State Committee for Inventions and Discoveries för en ny metod för kombinerad undervattensfilmning, gjord enligt målningen " Commander of the Happy Pike" 1971 [11] [12] [13] [ 14] .
Ljusflödet som riktas mot vattnets dynamiska yta, när det reflekteras från det, lyser upp modellerna av ubåten, gruvor, bakgrund och andra föremål. Detta skapar en fullständig illusion av naturlig belysning av föremål under vatten genom att ljus tränger igenom dess dynamiska yta. Att orientera kameran och motiven i samma position i förhållande till vattnets dynamiska yta under filmning gör att du kan få en direkt bild på filmen.
- från beskrivningen av metoden för kombinerad undervattensskytte [15]Tematiska platser |
---|