Palmyra, drottning av Persien

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 6 november 2020; kontroller kräver 3 redigeringar .
Opera
Palmyra, drottning av Persien
Palmira, regina di Persien
Kompositör Antonio Salieri
librettist Giovanni de Gamerra
Librettospråk italienska
Plot Källa Voltaires verk La princesse de Babylone
Genre drama eroicomico
Handling 2 åtgärder
Första produktionen 14 oktober 1795
Plats för första föreställning Wien , Kärntnertortheater
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Palmyra, drottning av Persien ( italienska:  Palmira, regina di Persia ) är en opera i två akter av kompositören Antonio Salieri , skriven till ett libretto av Giovanni de Gamerra baserat på Voltaires filosofiska berättelse Prinsessan av Babylon. Operan hade premiär på Kärntnertortheater i Wien den 14 oktober 1795 [1] .

Tecken

Roll Röst Premiär 9 december 1789
(dirigent: —)
Darius, kung av Persien bas Johann Vogel
Palmyra, hans dotter sopran- Marianne Sessy
Alsidoro, indisk kung tenor Domenico Mombelli
Orontes, skytisk kung bas Ignaz Saal
Alderano, egyptisk kung bas Carlo Andrizani
Rosmino, persisk general tenor Gaetano Lotti
Överstepräst bas Felice Andrizani

Plot

Persien härjas av ett monster. Översteprästen meddelar att en av utmanarna till den persiska prinsessan Palmyras hand är ämnad att besegra monstret. Till skillnad från den fege egyptiske kungen och den skrytsamma skyten, triumferar den modige indiske kungen Alsidoro och tar emot Palmyras hand som belöning.

Föreställningar

Operan hade premiär på Kärntnertortheatern i Wien den 14 oktober 1795 och föreställningen var mycket spektakulär på grund av att ett stort antal exotiska karaktärer dök upp på scenen [2] . I Wien uppfördes Palmyra 39 gånger fram till 1798.

Redan 1796 ägde premiären av operan rum i Ryssland (på St. Petersburg Hermitage Theatre ) [3] . År 1797 såg J. W. Goethe operan i Frankfurt am Main, Tyskland, som gav den en positiv bedömning och senare bidrog till dess produktion i Weimar [2] .

Musik

Musikforskaren L. V. Kirillina drar paralleller mellan musiken i Salieris opera och den senare "Semiramide" av G. Rossini och "Nabucco" av G. Verdi : "samma nästan överdrivna generositet, samma fresco-ljusstyrka av kontraster, samma önskan, om inte att upphetsa, sedan kraftfullt fånga masslyssnaren och något för att behaga finsmakarna. Dessutom märks tonsättarens strävan efter "övergripande utveckling även inom ramen för slutna reprisformer", som är kännetecknande för den italienska operaserian. Från numren pekar musikforskaren ut Palmyras tercet och hennes två hovdamer från akt I och den manliga kvartetten ”Silencio facciasi” (”Låt det bli tyst”) från akt II, framförde a capella [2] .

Intressant nog citerade Salieri i operans inledande refräng Marseillaise , som kort innan hade blivit den officiella hymnen för det revolutionära Frankrike [4] [5] .

"Palmyra" anses vara den mest framgångsrika operan bland Salieris sena verk [6]

Inlägg

Två arior från operan inkluderades i albumet The Salieri Album av sopranen Cecilia Bartoli , släppt 2003 [7] .

Anteckningar

  1. Palmira, regina di Persia ('Palmira, drottning av Persien') // John A. Rice, The New Grove Dictionary of Opera
  2. 1 2 3 Historiens styvson. Antonio Salieri (på 250-årsdagen av hans födelse) // L. V. Kirillina, Musikhögskolan, 2000, nr 3, s. 57-72 . Hämtad 14 augusti 2020. Arkiverad från originalet 20 september 2020.
  3. Hermitage Theatre / D. V. Varygin, I. G. Etoeva; Stat. Eremitaget. - St. Petersburg: Slavia, 2005
  4. Salieri idag // B. Steinpress, sovjetisk musik, 1975, nr 3 . Hämtad 14 augusti 2020. Arkiverad från originalet 18 augusti 2020.
  5. Marseillaise, La // Gustave Chouquet, A Dictionary of Music and Musicians (1900) redigerad av George Grove
  6. (EN) John A. Rice, Salieri, Antonio, i Stanley Sadie (a cura di), The New Grove Dictionary of Opera, Volym fyra, Oxford University Press, 2004, ISBN 9780195221862
  7. Bartoli och Salieri // A. Matusevich, Belcanto.ru . Hämtad 14 augusti 2020. Arkiverad från originalet 25 oktober 2020.