Hidden Love (film, 2007)

Hidden Love ( franska L'Amour caché , engelska  Hidden Love ) är en psykologisk dramafilm från 2007 i regi av Alessandro Capone . Filmen är en samproduktion av filmbolag i Italien , Luxemburg och Belgien .

Filmen berättar "den mörka historien om 47-åriga parisiska Danielle ( Isabelle Huppert ), en självmordspatient som befinner sig i ett oändligt töcken av förtvivlan ... och hennes tomma blick gör det klart att allt hopp om frälsning är förlorat" [1] . Efter sitt tredje självmordsförsök läggs hon in på en privat klinik där hon, under påverkan av en psykiater ( Greta Scacchi ), "sakta hittar ord för att förklara orsakerna till sin ångest: en ensam och svår barndom, ett förhastat äktenskap, en oönskad graviditet och en konstig, vild, instabil relation med sin dotter." » [2] .

Plot

Filmen utspelar sig i Paris , där 47-åriga Danielle ( Isabelle Huppert ) efter ett tredje självmordsförsök hamnar på en privat psykiatrisk klinik. Hennes läkare, Dr. Nielsen ( Greta Scacchi ) försöker prata med patienten, men hon är tyst och tittar vid ett tillfälle. Efter en tid börjar Daniel skriva ner sina minnen på papper: äktenskap, graviditet, förlossning. Hon skriver att hon till en början kände skuld gentemot sin dotter för att hon inte kände glädjen i moderskapet. Hon försökte ta hand om sin dotter, men hon lyckades inte särskilt bra, hon och hennes dotter älskade inte varandra.

Dottern Danielle, 23-åriga Sophie ( Melanie Laurent ) besöker sin mamma på kliniken och noterar faktumet av ömsesidigt hat vid mötet. Dr Nielsen lyckas prata med Danielle, som säger att Sophie är rädd och inte litar på henne. För hela tiden lät hon henne bara en gång sitta med sitt sex månader gamla barnbarn Dominika, men två dagar senare tog hon bort flickan, eftersom hennes mamma var för smutsig. I sin tur, vid ett möte med Dr. Nielsen, uttrycker Sophie åsikten att hennes mamma helt enkelt hånar sina nära och kära, att hon är en skådespelerska, en hjärtlös person som förstör allt omkring sig.

Ett minnesvärt avsnitt av Sophies barndom var en familjeresa utanför stan, där Danielle öppet började flirta med Luc ( Jean-Michel Larr ), hennes kusins ​​fästman. Efter en tid, när Luke gjorde slut med sin fästmö, inledde han och Danielle en affär som varade i tio år. Sophie försökte hålla sin mamma för sig själv, till den grad att hon skar hennes ben med glas, men detta hindrade inte Danielle. Sedan blev Luke kär i en annan tjej och slutade med att ha en affär med Danielle. Dr. Nielsen är oroad över sin patients öde och delar med sin man Maurice ( Olivier Gourmet ), också en psykiater, sina tankar om att två kvinnor slåss inuti Danielle, som hennes man rekommenderar att hon tänker mer på sig själv som sina patienter. do.

När hon förflyttar Danielle till en annan klinik lyckas hon fly från sjukvårdsbilen. Hon vandrar på gatan, träffar en ung stilig kille Sebastien ( Giorgio Lupano ), äter lunch med honom på ett kafé, har sex och gör slut. Hon fortsätter att vandra på gatorna tills en ambulans tar henne utmattad och förvirrad.

Sophie besöker sin mamma på den nya kliniken och konstaterar att hon själv betalar för sin mammas vistelse här, men hennes pengar kommer inte att räcka till för att hålla henne kvar på denna klinik under lång tid. Och om Danielle inte vill checka ut måste hennes hus säljas. Sophie säger att hennes mamma medvetet uppfann sin sjukdom, vilket skulle leda till allvarliga problem i hennes förhållande till sin pappa. Danielle skriver igen om det smärtsamma förhållandet med sin dotter, går sedan upp till sjukhusets översta våning och funderar på att hoppa ut genom fönstret. Dr. Nielsen kommer till Danielles klinik och informerar henne om att Sophie dog i en bilolycka.

En tid senare får doktor Nielsen ett brev från Danielle, där hon skriver att hon tillbringade "tre veckor i moderkärlekens förtvivlan". Danielle hatar sin dotter för det faktum att hon lyckades dö före henne, men när hon tänkte på sin relation med sin dotter, tänkte hon plötsligt på Dominique, Sophies lilla dotter. I den sista scenen kramar Danielle, som plötsligt verkar känna meningen med livet, glatt om Dominique och tar en lång promenad med henne i naturen.

Cast

• Isabelle Huppert  Daniel
• Greta Scacchi  - Dr Nielsen
• Melanie Laurent  - Sophie
• Olivier Gourmet  - Morris
• Jean-Michel Larr  - Luke
• Giorgio Lupano  - Sebastien

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

Kritiker gav filmen ett lågt betyg på grund av svagt regiarbete, men berömde Isabelle Hupperts arbete i titelrollen. Robert Koehler noterade särskilt i tidskriften Variety att "Även en skådespelerska som Isabelle Huppert kan inte göra Hidden Love som det brinnande psykologiska drama som det är tänkt att vara. Huppert är idealiskt rollbesatt som en känslomässigt självdöd mamma som förföljs av minnen av sin enda dotter." Men Köhler skriver vidare, "regissören Alessandro Capones koncept är långsökt, med ett trögflytande, utdraget tempo och en oförmåga att uppnå känslomässig katarsis , vilket bara lämnar en antydan om vad den här filmen kunde ha varit." Medan Hupperts "närvaro på skärmen enbart kommer att säkra filmens inbjudan till festivaler, kommer köpare oftast att ta den till små skärmar" [3] .

Roger Ebert menar att denna "film vet exakt vem den handlar om, men vet inte vad han tycker om dem", och erbjuder tittaren "fyra distinkta karaktärer och en berättelse som vandrar i förtvivlans mörker." Filmens främsta offer, enligt Ebert, är Isabelle Huppert, ”som skapar ett oklanderligt spel utan mycket resultat. Hon ger regissören Alessandro Capone vad få skådespelerskor kan göra , och han lämnar henne i limbo .

Utvärdering av regissörens och det kreativa teamets arbete

Enligt Koehlers åsikt är "manuset av Capone och Luca D'Alizer, baserat på romanen av Danielle Girard , inte lika intressant som de flesta i rollerna." Kritikern skriver vidare att "mot slutet av bilden, efter en magnifik intern sammandrabbning mellan den vuxna Sophie ( Mélanie Laurent ) och den mamma hon djupt föraktar, spelar bilden perceptionsspel, vilket lämnar betraktaren med en ganska meningslös uppsättning av olika dramatiska slutsatser. Och avslutningen i finalen är absolut inte övertygande” [3] . Ebert menar också att många "händelser i filmen går oförklarade, eller ses på flera sätt, och i slutändan kan vi bara vara säkra på att Danielle är deprimerad av skäl som vi kan välja själva som rätter i cafeterian." Han konstaterar vidare att "filmen är så skoningslös att dess slut känns som ett slag i ansiktet." Enligt Eberts åsikt, "Det är mycket möjligt att filmen ursprungligen hade det slutet, men man får en känsla av att vi har att göra med en av dessa optimistiska omarbetningar som en mogul plötsligt kastade in i ett Hollywood-drama i sista stund, som hittade slutet. för deprimerande. Den glada karaktären av detta slut blev ett av filmens mest deprimerande inslag .

Konstnärliga tekniker

Koehler noterar att "visuellt försöker filmen att överträffa standarden för tv-film, vilket påminner om några av Ingmar Bergmans mindre intressanta projekt ." I synnerhet, för att lyfta bilden i konstnärliga termer, använder regissören tekniker som berättarröst utanför skärmen och "en ström av tillbakablickar " [3] , som i början av bilden också inkluderar "den pretentiösa direkta vädjan av hjältinna Huppert till betraktaren” [5] , omväxlande ”live svart-vit och färgfotografering utförd av kameramannen Luciano Tovoli ” [3] , samt fotografering från en höjdpunkt med hjälp av en kamerakran och kontrastredigering med en skarp växling av scener med olika karaktärer.

Tillförordnad poäng

Köhler påpekar med rätta att "hela bildens tyngd vilar på Hupperts axlar - eller närmare bestämt på hennes ansikte, vilket framgår av oattraktiv och sjaskig ålder, stress och förtvivlan" i en sådan utsträckning att knappast "någon annan stjärna skulle har gått med på det." internationell nivå på senare tid. Kritikern menar att "bilden av en kvinna som stirrar in i ett mörkt, djupt hål av sin egen död och andliga nederlag" som hon skapat fungerar som "en annan bekräftelse på att det förmodligen inte finns någon annan sådan skådespelare i världsfilmen som vågar att ta sina karaktärer till sådana extrema gränser, samtidigt som de förblir orubbligt mänskliga” [3] . Ebert noterar också att i hennes konst är "Hupper orädd. Regissörer är ofta beroende av hennes gåva för att förmedla depression , tvång, narcissism och förtvivlan. Hon kan vara rolig och charmig, men många skådespelare kan. Hon kontrollerar helt sitt ansikte när du behöver titta på ingenting med fullständig tomhet. Hon ger sin regissör en mycket värdefull tillgång , men han vet inte hur han ska använda den .

Anteckningar

1. ↑ Jason Buchanan. gömd kärlek. Synopsis  (engelska) . Allmovie. Hämtad 4 maj 2016. Arkiverad från originalet 31 maj 2016.
2. ↑ Dold kärlek.  Kort synopsis . Turner klassiska filmer. Hämtad 4 maj 2016. Arkiverad från originalet 16 augusti 2016.
3. ↑ 1 2 3 4 5 Robert Koehler. Recension: 'Dold kärlek  ' . Variety (28 september 2007). Hämtad 4 maj 2016. Arkiverad från originalet 4 juni 2016.
4. ↑ 1 2 3 Roger Ebert. Dold kärlek  (engelska) . Roger Ebert (24 februari 2011). Hämtad 4 maj 2016. Arkiverad från originalet 5 april 2016.
5. ↑ Phil Coldiron. Dold kärlek  (engelska) . LA Weekly (3 mars 2011). Hämtad 4 maj 2016. Arkiverad från originalet 4 juni 2016.

Länkar

• Dold kärlek på IMDB
• Dold kärlek på Allmovie
• Hidden Love på Turner Classic Movies
• Dold kärlek på Rotten Tomatoes