| Opera | |
| Musik först, ord senare | |
|---|---|
| ital. Prima la musica e poi le parole | |
| Kompositör | |
| librettist | Giovanni Battista Casti |
| Librettospråk | italienska |
| Genre | komisk opera |
| Handling | ett |
| Första produktionen | 7 februari 1786 |
| Plats för första föreställning | Schönbrunn |
"Först musiken och sedan orden" ( italienska: Prima la musica e poi le parole ) är en komisk enaktsopera av Antonio Salieri , skriven 1786 till ett libretto av Giambattista Casti .
Kejsar Joseph II , som älskade att arrangera tävlingar mellan tonsättare (liksom mellan librettister ), beställde sina favoriter - A. Salieri och W. A. Mozart - enaktiga komiska operor på samma tema för "Festivalen till guvernörens ära". -General of the Netherlands" : teater bakom scenen [1] . Samtidigt var det meningen att Mozart skulle skriva en opera till ett tyskt libretto av Gottlieb Stefani Jr. , och Salieri till ett italienskt libretto av Giambattista Casti . Båda paren bildades inte av en slump: Mozart och Stefanie skrev hans enda framgångsrika opera vid den tiden - " Bortförandet från Seraglio " ( 1782 ); frukten av samväldet Salieri och Casti skrevs 1785 den mest populära opera-buffan "Cave of Trophonius" [1] . Som Mario Corti skriver var det i själva verket en tävling mellan den italienska komiska operan och det tyska Singspiel [2] .
Parodien på opera seria (italiensk seriös opera), uppvisningen av intriger bakom kulisserna redan under första tredjedelen av 1700-talet blev en av operabuffans vardagliga intriger och blev särskilt populär under andra hälften av århundradet, när operaserien genomgick en uppenbar kris [1] . Ett av de mest kända verken av detta slag var "Opera Seria", skriven av Salieris lärare, F. L. Gassman , 1769 till ett libretto av R. da Calzabidgi . Alfred Einstein , som analyserade librettot om detta ämne, fann att den bästa bland dem, "den mest subtila" - "Opera Seria" av Calzabigi, medan " The Theatre Director " av Stefanie Jr. - en av de "mest rustika" [3 ] . Salieri, enligt Einstein, var i en vinnande position, eftersom Castis libretto, till skillnad från Stefanies, är "ett verkligt mästerligt exempel på träffande operasatir" [3] .
Båda kompositionerna presenterades för allmänheten i Schönbrunn den 7 februari 1786 . I Salieri-operan framförde den berömda Anna Storacce rollen som Eleanor , Francesco Benucci sjöng kapellmästaren och Celesta Coltellini sjöng Tonina . Salieris verk vann och, som man trodde vid den tiden, bevisade den italienska buffaoperans överlägsenhet över det tyska sångspelet [2] [5] .
Under extrem brådska, när bara fyra dagar återstår till premiären och hovkapellmästaren greve Opizio inte har tid att komponera något nytt, finner han bland sina gamla manuskript vacker musik komponerad för buffaoperan. Musiken passar dock inte till det libretto som skrivits av hovpoeten och avsett för operanserian. Kapellmästaren, som insisterar på musikens prioritet, tvingar poeten att anpassa sin text till den tillgängliga musiken. Dessutom utlovade greven en särskild belöning om hans skyddsling, buffa-operasångaren, skulle sjunga i operan. Poeten har dock också färdiga texter för alla tillfällen.
Donna Eleonora, en sångerska från operaseria, kommer till audition; oförmögen att passa in i buffamusiken, lämnar hon rasande, och bandmästarens och poetens uppmärksamhet lockas av den charmiga Tonina, buffasångerskan. Men Tonina ställer egna krav på musik och text.
Mitt i arbetet med operan återvänder Eleanor - i kampen för festen försöker sångarna överträffa varandra och bildar en komisk duett [1] [6] [7] .
I Salieris opera, anser musikforskaren L. Kirillina, "ett verkligt stilistiskt och konstnärligt experiment av att blanda och återspegla de "seriösa" och "komiska" toposerna i varandra." Till skillnad från många verk om detta ämne, observerar tittaren inte bara intriger bakom kulisserna med primadonnors nycker, oundviklig rivalitet och intriger (även om det inte kan klara sig utan sångarnas rivalitet), utan i en satirisk form, betraktaren presenteras för den kreativa processen för operans födelse [1] . Salieris verk är en självparodi på genren; kompositören tycks testa operans möjligheter innan en ny era börjar [4] . Den presenterar konflikten mellan seria och buffa och den eviga konflikten mellan musik och drama i operagenren [4] . Samtidigt kände publiken igen ansikten i operans karaktärer som de kände igen; således liknade den principlösa och ambitiösa poeten hovpoeten Joseph II Lorenzo da Ponte [1] .
När det gäller operastilen öppnade den parodiska kompositionen av Salieri och Casti ett perspektiv som inte ens ledde till 1800-talet, utan till 1900-talet - under detta århundrade var det inte längre möjligt att uppfatta operabuffa i sin "rena" form, den var tvungen att antingen psykologiseras, som Mozart gjorde i sina bästa komiska operor, eller, skriver L. Kirillina, "moderniserad stilisering och parodi, reflekterande i dubbelt och trippelt ljus" [1] . Vi talar om sådana verk som " Kärleken till tre apelsiner " av Sergej Prokofiev och " Ariadne auf Naxos " och " Capriccio " av Richard Strauss [1] [4] .
Under romantikens tidevarv glömdes Salieris verk, liksom de allra flesta av hans samtida, praktiskt taget bort; när intresset för honom återupptogs i mitten av 1900-talet, blev "Först musiken och sedan orden" en av kompositörens första operor som återvände till scenen [8] . I november 1967 arrangerades den i New York , 1973 på Dubrovnik International Festival ; detta följdes av en serie produktioner - i Trier , i Linz , på Festival of Two Worlds i Spoleto , på Bolsjojteatern i Warszawa [8] . 200-årsjubileet av operan firades 1986 med ett antal föreställningar - i Lissabon , Rom och Tokyo [4] . 1989 sattes den upp av Staatsoper i Berlin och 1991 återvände den tillsammans med teaterchefen till Schönbrunn Orangery [4] . Slutligen, 1992, mer än 200 år efter att den skrevs, ägde premiären av Salieris opera rum i Ryssland - på Chamber Musical Theatre , iscensatt av B. Pokrovsky [1] [9] .
| Opera av Antonio Salieri | |||
|---|---|---|---|
| |||