| Han Gan | |
|---|---|
| Födelsedatum | 706 [1] [2] eller 742 [3] |
| Födelseort |
|
| Dödsdatum | 783 [1] [2] eller 783 [3] |
| En plats för döden | |
| Land | |
| Genre | porträtt och djurmålning [4] |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Han Gan ( kinesisk trad. 韓幹, övning 韩干, pinyin Hán Gàn , ca 706 - 783 ) var en kinesisk konstnär från Tang -eran .
Han Gan tillhör de gamla kinesiska konstnärerna vars biografier är färgade med legender och anekdoter. En hel del referenser har bevarats om honom, i en eller annan grad återspeglar den verklige Han Gan-figuren, men inte ett enda absolut tillförlitligt verk har bevarats.
Enligt författarna till avhandlingar om målning Zhang Yanyuan och Zhu Jingxuan , som levde på 800-talet, såväl som senare kinesiska forskare, kom Han Gan från en fattig familj i huvudstaden, i sin ungdom arbetade han som tjänare i en liten taverna, där han uppmärksammades av den berömda poeten och konstnären Wang Wei , som såg i honom talang. Senare tog Wang Wei den unge mannen under sitt skydd, betalade för hans utbildning och introducerade honom för sin bekantskapskrets. Han presenterades sedan för kejsar Xuanzong (712-756), som enligt legenden krävde att Han Gan skulle rita hästar på sätt som den bästa hovmästaren Chen Hong . Som Zhu Jingxuan skriver: "Förvånad över skillnaden mellan de presenterade verken och målningarna av Chen Hong, frågade han vad som var orsaken. Han Gan svarade: "Din tjänare hade sina egna original, de är alla hästar i Ers Majestäts stall." Suveränen var förtjust."
Denna händelse blev orsaken till kejsarens läggning mot konstnären och ytterligare beskydd. Detta var dock inte förvånande - hästar, särskilt tåliga, underdimensionerade raser från Centralasien , har alltid varit en passion för kejsarhuset i Tang. Men bilden av detta djur uppfattades av olika Tang-kejsare på sitt eget sätt. I början av denna dynasti, i svåra tider, när krig utkämpades för enandet av Kina, var hästen en kämpande vän, med vilken krigaren delade alla krigets svårigheter. Det är denna betydelse som är inbäddad i bilderna av sex hästar på de berömda relieferna av kejsar Taizongs mausoleum (626-649), skapade enligt ritningarna av Yan Liben . Ett sekel senare, när Tang-imperiet solade sig i välstånd, fyllde kejsar Xuanzong på sina stall med mer än fyrtiotusen hästar som mottogs som hyllning från det västra territoriet. Dessa hästar, som aldrig hade sett slagfält, fick lära sig att dansa inför Himlens Son. Efter att ha upphört att vara kämpar, jämställdes de slutligen i sin status med konkubinerna i det kejserliga haremet. Och konstnärerna Chen Hong och Han Gan fick kejserliga uppdrag att skapa porträtt av de mest älskade hästarna.
Det är intressant att, att döma av de verk som har kommit ner från den tiden, var dessa hästporträtt inte lika realistiska som bilderna av hästar i den tidiga Tang-eran, när kejsar Taizong regerade. Han Gan skapade porträtt av hästar i linje med modet som fanns under eran av Xuanzongs regeringstid. Detta mode kännetecknades av bilden av röda, mycket portly damer, med tjocka kinder och rundade kroppsformer. Denna kvinnliga typ dominerade både skulptur och måleri under denna period. Han Gans hästar har också onaturligt rundade former och forskare ser här direkta stilmässiga paralleller med modet för bilder av Tang-damer. Förmodligen av denna anledning förebrådde den berömda poeten och författaren Du Fu Han Gan för att han "enbart ritade hästkött, men inte skelettet." Men Zhang Yanyuan (800-talet), författaren till avhandlingen "Anteckningar om illustra mästare från olika epoker", beundrade Han Gan och kallade honom "den största hästkonstnären genom tiderna" och hävdade att han kunde fånga själva hästens ande.
Rättvisan i Zhang Yanyuans ord kan förstås genom att titta på Han Gans teckning Blixt i natten. Ett sådant poetiskt namn gavs till en av kejsar Xuanzongs favorithästar. Trots att Zhu Jingxuan skriver om centralasiatiska hästar ("Deras färg var ovanlig, och deras utseende var bisarrt; de hade svullna sidor och tjocka hovar. När de gav sig av på en resa längs en farlig väg var det lugnt att rida, like in a palanquin”) , skiljer sig hästen i Han Gans teckning från de naturalistiska avbildningarna av hästar från Centralasien - den har korta, mycket tunna ben och en rundad kropp. Han slår med hoven, försöker ursinnigt befria sig själv och höjer huvudet och gränder. Kampen är dock hopplös – hästen är bunden till en hög stolpe. Hästen vänder sin utmattade blick mot betraktaren, som om den vädjar till medkänsla. Han humaniseras av konstnären, hans framträdande rymmer en antydan om den tragiska sidan av hovlivet. Begäret efter kreativitetsfrihet hos konstnärskaparen uttrycks med orden: "Bygeln av kontrollerade tider, i konsten galopperar den vita hästen in i evigheten ..."
Idag tillskrivs flera fler hästbilder till Han Gan med varierande grad av säkerhet. Konstnärens verk var dock mycket bredare. Enligt gamla källor var han engagerad i porträtt (även om han inte var lika framgångsrik som Zhou Fang - det finns en historisk anekdot om detta i avhandlingen av Guo Zhoxu ), målningar av buddhistiska tempel, bilder av bodhisattvor , stora munkar och demoner . Buddhistiska målningar försvann tillsammans med templen under restriktionerna som infördes för buddhismen 845 , och av de 52 av hans verk som fanns i Sungs kejserliga samling i slutet av 1100-talet har ingen överlevt till denna dag.
Zhu Jingxuan. Rekord av kända artister från Tangdynastin. [ett]