Zeitlin, Grigory Izrailevich

Grigory Zeitlin
Födelsedatum 7 november 1911( 1911-11-07 )
Födelseort
Dödsdatum 27 mars 2000( 2000-03-27 ) (88 år)
En plats för döden
Land
Genre målning
Studier
Stil socialrealism , porträtt
Rank Hedrad konstnär av RSFSR - 1963

Zeitlin Grigory Izrailevich ( 7 november 1911 , Chernevka , Mogilev-provinsen - 27 mars 2000 , Moskva ) - sovjetisk, rysk konstnär , medlem av Union of Artists of the USSR , medlem av Professional Union of Artists of Russia , Honored Artist of RSFSR , deltagare, ogiltig i det stora fosterländska kriget .

Biografi

Han började studera på en lokal skola, men hans far dog och familjen flyttade till hans släktingar i Odessa. Från en ung ålder var han förtjust i att rita, och därför gick han 1925, efter examen från skolan, in på Odessa Art Institute för att studera. Hans första lärare var Yu. R. Bershadsky, en elev till I. E. Repin. Det var han som väckte hans kärlek till konsten för livet. Under hela sitt liv påminde G. Zeitlin med djup tacksamhet sina andra lärare - A. A. Shovkunenko, D. K. Krainev, A. F. Gaush, T. B. Fraerman, P. G. Volokidin. P. G. Volokidin [1] .

Efter examen från G. Zeitlin-institutet tjänstgjorde han i Röda armén, och när han återvände till Odessa efter tjänsten började han arbeta i pionjärpalatsets konststudio. Han var också aktiv inom konstnärligt skapande. Den unga målarens första landskap visades på en utställning i Odessa 1938. 1939 presenterades två verk redan på All-Union Art Exhibition i Tretyakov Gallery: ett landskap och ett porträtt av "Ern" (Vladimir Frantsevich Ern - rysk filosof).

1940 inkallades han till armén och deltog i kriget mellan Sovjetunionen och Finland. Efter kriget återvände G. Zeitlin till Moskva, där han gick på avancerade utbildningar för konstnärer vid Moscow State Art Institute. V. I. Surikov. Kurserna leddes sedan av I. E. Grabar, akademiker vid USSRs vetenskapsakademi, USSRs folkkonstnär. Kända konstnärer V. N. Baksheev, L. Yu. Kramarenko, P. I. Lvov undervisade där. Sommaren 1941 var eleverna på kurserna i det fria nära Moskva. Och så fort Grigory Zeitlin hörde om krigets början, anmälde han sig frivilligt till fronten. Som kan ses från materialet på webbplatsen "Memory of the People", med vapen i händerna, försvarade han sitt hemland under hela kriget, efter att ha kämpat sig från Moskva till Berlin.

Han startade kriget som plutonchef och blev sedan befälhavare för ett pansarvärnsbatteri av 531:a artilleriregementet i 225:e gevärsdivisionen. Han stred längst fram - förstörde fiendens stridsvagnar. Och han utmärkte sig särskilt i strider på den baltiska fronten, där han 1944 tilldelades sin första Röda stjärnan. Den andra sådan ordern mottogs 1945. För militära meriter tilldelades han också två Order of the Patriotic War II grad och medaljer. Blev sårad [2] .

Efter kriget återvände han till Moskva och började undervisa i ateljén i Arkitekthuset, såväl som i Moskvas stadsstudio för invalider från det stora fosterländska kriget. Han lade stor vikt vid detta arbete och sa: "När du undervisar, lär du dig själv" [3] . För många av sina elever förblev han lärare med stor bokstav.

Under mer än ett halvt sekel av kreativ verksamhet skapade han hundratals verk som kan ses på olika museer i Ryssland - i Tretyakov-galleriet, i konstmuseer i Odessa, Kemerovo, Voronezh, Krasnodar, såväl som i privata samlingar i Ryssland och utomlands: Tyskland, Frankrike, England, Japan, USA. Konstnärens verk har flera gånger sålts på Sotheby`s och Christie`s auktioner.

1978, för tjänster inom området för skön konst, tilldelades Grigory Izrailevich Zeitlin hederstiteln Honored Artist of the RSFSR. Han dog den 27 mars 2000 och begravdes på Vagankovsky-kyrkogården i Moskva.

Kreativ aktivitet

Konstnären arbetade inom olika genrer, men blev känd som porträttmålare, eftersom han ansåg att porträttet är en av de viktigaste genrerna inom bildkonsten. I porträttet försökte han förmedla inte yttre individuella drag, utan en värld av känslor, mänskliga erfarenheter.

Vid en kreativ diskussion som hölls av tidningen "Konstnären ›› G.I. Tseitlin sa: "Enligt min mening är allt viktigt i ett porträtt: både likhet och målning, och som ett resultat av detta kraften i figurativa uttryck. Om någon komponent saknas, det blir ett dåligt porträtt" [4] .

Han var ingen salongskonstnär och försökte inte bli berömd genom att måla porträtt av parti- och statsledare. Eftersom han var infödd i det vitryska inlandet, fångade han kollektiva bönder, arbetare, konstnärer och vetenskapsmän, soldater, studenter och kamrater i yrket på sina dukar. I hans porträtt finns inga yttre effekter, skarpa kontrasterande kombinationer. Konstnären attraherades av det unika hos varje person, egenskapen hos hans ansikte, komplexiteten i den andliga världen. Han trodde att det viktigaste i porträttet alltid är ansiktet och händerna.

Dagmara Pipikyan, konstkritiker och föreläsare vid Moscow Art College. "In Memory of 1905", som kännetecknar konstnärens porträtt, noterade att "Genom kompositionen är porträtten av G. Zeitlin utåt sett enkla, men denna skenbara enkelhet är resultatet av konstnärens stora skicklighet. Målningarnas främsta uttryckssätt är färg, som spelar en aktiv roll. G. Zeitlin är en bra tecknare. Hans teckning är exakt och stark. Men det är färg som hjälper till att uppnå äkthet, att organisera duken, att avslöja skönheten hos en person. Färg är målningens musik. Hans målning bygger på liknande tonaliteter, det finns ingen yttre effekt i den” [5] .

Han lyckades särskilt med bilderna av kvinnliga arbetare. G. Tseytin är också författaren till porträttet av RSFSR:s folkkonstnär, skådespelare vid Teater of Satire Spartak Mishulin. Konstnären avslöjar i honom andlig värme, en förkärlek för humor. Vem konstnärens porträtt än målar, är de alltid präglade av andlig mjukhet och adel och någon speciell ömhet som är inneboende bara för honom.

Mikhail Sadovsky, medlem av författarförbundet i Moskva och Rysslands teaterarbetares förbund, noterade att "Hans porträtt är på något sätt speciella. Det är svårt att uttrycka en genre av konst med hjälp av en annan, ord kan inte förmedla skönheten, essensen, stämningen på duken, särskilt porträttet, men det verkar för mig att i ett försök att stoppa ögonblicket lyckades Grigory Izrailevich Zeitlin gör något magiskt, titaniskt ... det är inte för inte som han har ett sådant efternamn Zeitlin! Tid är tiden! Ett riktigt meningsfullt namn! [6] .

Han är också författare till många stilleben. Under konstnärens hand fick föremål en speciell andlighet tack vare subtila färgförhållanden.

G. Zeitlin älskade att resa och måla landskap, särskilt under kreativa affärsresor till Sovjetunionen. Han målade i Severomorsk, i Fjärran Östern, i söder, i Baltikum och andra platser. Han gillade särskilt att måla gamla ryska städer, byar, skogar, åkrar och floder. I hans landskap är färgerna på duken mest attraktiva. Hans målningar kännetecknas av friskhet i färger, mjukhet och rikedom av färgnyanser, ljushet i slaget.

Sociala aktiviteter

Som medlem i Union of Artists of the USSR ledde han grupper av konstnärer i Houses of Creativity i Goryachiy Klyuch, Palanga, Senezh, Tarusa. Han var medlem i kommittén för veteraner från det stora patriotiska kriget vid Moskvaunionen för konstnärer i Sovjetunionen.

Mikhail Sadovsky, en medlem av Union of Writers of Moscow och Union of Theatre Workers of Russia, minns att han skrev "Jag har aldrig hört honom säga dåliga saker om någon! Men alla de konstnärer jag kände talade om honom med stor respekt, och många med tacksamhet, och erinrade om hur han hjälpte dem både med råd och gärning. Han var en av ledarna för Moskva-grenen av Union of Artists, Honoured Artist of the RSFSR, men det handlar inte om titeln, utan om den auktoritet som Zeitlin hade bland sina kollegor. Det verkar som att en så tyst, snäll, icke-konfronterande person, det var inte för inte som han uppenbarligen fick frontlinjehärdning - han visste hur man insisterar på sin egen och var inte rädd för att slåss. Han hjälpte unga killar mycket att komma in i Konstnärsförbundet, få beställningar, komma till utställningen – och hur viktigt det är i början av resan! Och folk glömde inte detta, hans namn var synonymt med anständighet, ärlighet och kompromisslöshet i ett land där ofta en person och en konstnär värderades inte efter hans gärningar och förmågor, utan enligt ett frågeformulär ... " [6] .

Utställningar

Erkännande

Utmärkelser

Litteratur

Online

Anteckningar

  1. Tseitlin Grigory Izrailevich (1911-2000) http://www.artpanorama.su/?category=artist&id=127&show=bio
  2. Webbplats "Memory of the People" https://pamyat-naroda.ru/heroes/podvig-chelovek_kartoteka1422246442/
  3. Zeitlin Grigory Izrailevich (1911-2000) https://kartina21.ru/hudozhniki/%
  4. Zeitlin Grigory Izrailevich (1911-2000) Zeitlin Grigory Izrailevich. Om konstnären
  5. Pipikyan Dagmara Nikolaevna. Inledande artikel. G. Zeitlin [Text]: [Album]. - Moskva: Sov. konstnär, 1988. - (Masters of Soviet Art)
  6. 1 2 Mikhail Sadovsky Erövrad tid. https://klauzura.ru/2020/10/pokoryonnoe-vremya/
  7. Enat register över professionella konstnärer från det ryska imperiet, Sovjetunionen, "ryssarna utomlands", Ryska federationen och republikerna i det forna Sovjetunionen (XVIII-XXI århundraden)
  8. Dekret från presidiet för RSFSR:s högsta sovjet av den 30 juni 1978