Digital målning är en typ av modern konst som förknippas med överföring av visuella bilder genom reproduktion av lysande prickar ( pixlar ) på skärmen; applicering av färger av skrivaren på en styv eller flexibel yta [1] . Skapandet av elektroniska bilder, inte genom att rendera datormodeller, utan genom mänsklig användning av datorsimuleringar av traditionella konstnärsverktyg.
Digitalt måleri är en framväxande konstform som använder traditionella målningstekniker som akvarell, olja, etc., applicerade med digitala verktyg med hjälp av en dator, grafisk surfplatta och penna samt programvara. Traditionellt måleri är att måla med ett fysiskt medium, till skillnad från en mer modern stil som digital. Digitalt måleri skiljer sig från andra former av digital konst, särskilt datorgenererad konst, genom att det inte kräver datoråtergivning av modellen.
Konsthistoriker kategoriserar ofta digital konst som tvådelad: objektorienterade konstverk och processorienterade bilder. I det första scenariot är digital teknik ett medel för att uppnå ett mål och fungerar som ett verktyg för att skapa traditionella föremål som målningar, fotografier, tryck och skulpturer. I det andra fallet är tekniken själva målet, och konstnärerna undersöker möjligheter relaterade till själva essensen av detta nya medium. Denna sista kategori – ofta förknippad med termen "nya medier" – syftar på all beräkningsbar konst som skapas, lagras och distribueras digitalt. Med andra ord, medan vissa verk förlitar sig på digitala verktyg för att förstora ett redan existerande medium, använder andra digital teknik som en integrerad och oskiljaktig komponent i skapandet av en artefakt.
Att skapa en teckning/målning från början till slut på en dator är en riktning inom konsten. Det är ingen mening att fastställa det exakta datumet för skapandet av den första datorteckningen (du kan fastna i att bestämma vad som är konstnärligt och tillräckligt allvarligt för en teckning som sådan); men det ungefärliga datumet för det breda utseendet på imponerande och färgglada verk gjorda på PC är 1995-1996 (detta datum står för utseendet och den breda distributionen av relativt prisvärda SVGA-skärmar och grafikkort som kan visa 16,7 miljoner färger). Datorn i digital målning är samma verktyg som en pensel med staffli. För att kunna rita bra på en dator är det också nödvändigt att känna till och kunna tillämpa all kunskap och erfarenhet som samlats av generationer av konstnärer (linjärt perspektiv, flygperspektiv, färghjul, chiaroscuro, bländning, reflexer, etc.).
Användningen av digital teknik i fotografi har också gett upphov till hybridtekniker (till exempel fotoimpressionism ).
Hybridteknologier används också inom bildkonsten (utöver kosmetisk korrigering eller förbättring av ett manuellt original). Två huvudriktningar: först görs en manuell bild, som inte färdigställs (mest begränsad till en skiss), utan arbetet slutförs på en dator; modifiering av den färdiga handritade bilden med hjälp av en datorredigerare. I det senare fallet är omfånget av bearbetningsdjup mycket brett: från att bara ändra stämningen (genom färgschemat) genom att modifiera bilden till att helt ändra originalbilden - oigenkännlighet.
I slutet av 1900-talet och början av 2000-talet utvecklas digitalt måleri snabbt och tar en stark position inom design av böcker/affischer, råder inom datorspelsindustrin och modern film, och är populär inom amatörkonst. Skälen till den snabba förskjutningen av de gamla medlen från dessa områden:
TillgänglighetFör att skapa digitala verk på vilken nivå som helst är det nödvändigt att ha en persondator med tillräcklig kraft, en grafikplatta och flera program för datormålning. Allt detta kommer att kosta ~$1500 i den ursprungliga versionen (proffs köper dyrare datorer, bildskärmar och surfplattor som ökar bekvämligheten med arbetet).
Stor hastighetSpecialiserade program för CG-artister (till exempel Painter ) innehåller ett stort antal verktyg som påskyndar arbetet. Att välja rätt färg är en fråga om sekunder (till skillnad från traditionell målning, där man måste blanda färger för att få rätt färg, det tar erfarenhet och tid), att välja rätt pensel/verktyg är också en nästan omedelbar operation. Möjligheten att ångra dina handlingar, såväl som möjligheten att spara när som helst av ditt arbete och återvända till det senare, och till och med en stor lista med funktioner och fördelar - allt detta gör en professionell konstnärs arbete flera gånger snabbare med samma kvalitet. Dessutom är datorarbete omedelbart redo för användning i digital teknik för film, spel, layout - arbetet med materialet med färger måste först överföras till digital form.
Unik verktygslådaTill skillnad från traditionell målning har digital målning progressiva och högteknologiska funktioner och superavancerade konstnärliga funktioner som: att arbeta med lager eller applicera texturer från fotografier till områden i bilden; generering av buller av en given typ; olika borsteffekter; HDR-bilder; olika filter, transformationer och korrigeringar; ett stort antal nyanser av färger och texturer; olika linjestrukturer.
PerspektivTraditionell konst nådde praktiskt taget sin gräns vad gäller perfektion av teknik och medel redan på 1700-talet. Sedan dess har nästan inget nytt tillkommit – som tidigare har konstnären färger, pigment, olja (eller en färdig blandning av dem), duk och penslar. Modernt datormåleri är redan långt ifrån de bästa målningarna av det förflutnas genier vad gäller kvalitet och omfattning av arbetet – och det har utrymme att utvecklas vidare. Upplösningen på skärmar växer, kvaliteten på färgåtergivningen ökar, datorernas kraft ökar, program för digital målning förändras och förbättras, det finns en grundläggande möjlighet att skapa nya metoder och enheter, inklusive bildvisualiseringsenheter (projektorer eller holografi).
Från och med 2021 kan digitala målningar säljas på online-auktioner i form av NFT-tokens ( opensea , rarible , foundation , etc.) för kryptovaluta .
Tillgänglighet för utbildning och arbeteOm användaren vet hur man arbetar på en dator och har ritkunskaper eller har en konstutbildning, kommer det inte att vara svårt för honom att förstå gränssnittet för datormålningsprogram - det är samma som i de flesta Windows-program och har en helt logisk digital artists verktygslåda. Videohandledningar om att arbeta i ett visst program finns tillgängliga på Internet, som innehåller en förteckning över alla stadier av konstnärens arbete med en digital målning.
För tillfället finns det väldigt få skolor eller mer seriösa utbildningsinstitutioner som undervisar inom denna specialitet - mestadels de mest energiska och nyfikna människorna, och särskilt barn, som tenderar att lära sig själv och hitta information på egen hand, blir digitala konstnärer; designers och tryckare (som har erfarenhet av att arbeta med grafik på en PC); De flesta av de välkända digitala konstnärerna tog examen från utbildningsinstitutioner i traditionell måleri och först därefter gick de självständigt över till cg-art. Dessutom är en modern digital konstnär otänkbar utan Internet (kommunikation med kollegor, arbetsgivare, sökning efter nya program eller sätt att rita, etc.) - och återigen, alla har det inte. Det finns praktiskt taget inga böcker om att skapa ritningar på en dator, men situationen förbättras gradvis.
Just nu görs en hel del olika utbildningsresurser för att förbereda framtida lärare i konst för att arbeta med digitala enheter. Tekniker för att arbeta på en dator med en grafisk surfplatta och olika program som gör att du kan ägna dig åt medieteckning bemästras intensivt. Inom en snar framtid kommer sådana kurser att lanseras vid landets främsta pedagogiska universitet, vilket i sin tur kommer att ha en gynnsam effekt på skolor och andra universitet när de får nya lärare som har god erfarenhet av att arbeta med medieteckning och digitalt målning.
Den nuvarande gränsen för datorteknikModerna bildskärmar fungerar fortfarande inte vid upplösningar nära våra ögons upplösning. Det vill säga, monitorn är inte kapabel att visa ett sådant antal detaljer och detaljer som en levande observation av samma storlek sektion av en klassisk målarduk kan ge. Du kan skriva ut din bild på en skrivare - men detta ger upphov till det tredje problemet med cg-art:
Problemet med att mata ut en datorbild till ett fysiskt mediumDe flesta bildskärmar fungerar i RGB -färgmodellen med sRGB -färgrymden , vars färggränser inte matchar de för en typisk CMYK-skrivare, som har sina egna spektrumgränser . Som ett resultat av detta skrivs vissa färger som är synliga på monitorn inte ut på papper, och samtidigt används inte skrivarens fulla potential när det gäller dess täckning. För att lösa detta problem används professionella bildskärmar med en ARGB (Adobe RGB) färgrymd, speciellt designad för att rymma nästan alla färger som finns tillgängliga för skrivaren, och färgprofiler används för att bäst matcha bilderna på skärmen och utskriftsmediet . Men 100 % matchning kan inte uppnås eftersom även det värsta sRGB-utrymmet är bredare i vissa färgområden än många CMYK-utrymmen.
Ett annat problem är att bildskärmar som kan visa alla färger i en bild (och har ljusstyrka, kontrast, färginställningar) vanligtvis har för låg upplösning som inte tillåter att alla detaljer i bilden visas (de visar den inte i full storlek utan interpolation - mer än 1-2 megapixlar) bildskärmen kan inte visa samtidigt, speciella och ganska dyra LCD-skärmar kan visa cirka 8 megapixlar).
UpphovsrättsfrågaDen som har den ursprungliga (käll)ritningsfilen är ägare till ritningen. Men som all digital information kan en fil kopieras och replikeras i obegränsade mängder utan några påtagliga kostnader. Det enklaste exemplet på att skydda din ritning är att lägga ut en reducerad kopia på Internet (vanligtvis ritar professionella konstnärer i hög upplösning - 6000 × 10000 pixlar eller ännu mer - det är bekvämt att rita detaljer, och en liten version publiceras på Internet - 1600 × 1200 eller mindre; eller till och med ett fragment). I det här fallet är den som har en stor version av teckningen dess författare och ägare. Upphovsrätt i en digital ritning är lätt att ändra och endast välkända konstnärer kan verkligen hjälpa till med dess närvaro.