| Kirill Shamanov | |
|---|---|
| Kirill Romanov | |
| Födelsedatum | 20 mars 1975 (47 år) |
| Födelseort | Leningrad |
| Land | |
| Studier | |
| Hemsida | kirshamanov.com ( engelska) ( ryska) |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Kirill Shamanov ( 20 mars 1975 , Leningrad ) är en rysk konstnär , prosaförfattare, författare till projekten "Zero rubles", "Supermathematics", "GOP-art" [1] [2] , frontman för tadzjikisk-konstgruppen [3] .
Född 20 mars 1975 i Leningrad .
Från 1999 till 2003 studerade han vid PRO ARTE Institute (programmen "Art of the 20th century names and trends" och "Theory and practice of Media art").
Han deltog i arbetet med teateruppsättningen av Kirill Serebrennikov "Around Zero" ( Moskvas konstteater uppkallad efter A.P. Chekhov , 2011) [4] .
Han är författare till ett antal konstverk, bland vilka novelistisk prosa sticker ut.
"De här novellerna är ett slags martyrologi av en svunnen ungdom: vissa finns inte längre, och de är långt borta ... Storögda Mityai dog av en heroinöverdos, Slava och Alena hängde sig, Dima blev överkörd av en bil ...
Alla hjältar är väldigt olika, och ibland är det inte lätt att förstå detta pantheon av avundsjuka gudar och generösa unga gudar, satyrhandlare och nymfetnymfer. Men alla är delar, partiklar och partiklar av den lyriska hjältens biografi, alla hittade en plats i hans liv, eftersom var och en av dem är liv. [5]
"Skapa en struktur, skapa dessa färger, och inget annat. Jag fick plötsligt precis vad jag ville ha. Det var bara ett sätt att ösa ut färgglädjen”, säger Demian Hirst om sin serie ”Points”.
Från författaren: "... Som barn var jag en svår tonåring och kom ofta till klassen sömnig eller påverkad av olika ämnen. I klassrummen i min S:t Petersburg-skola fanns det många reproduktioner av målningar - Madonnan, Plastovs "Fascisten flög förbi", Porträtt av den store. Jag gillade dem inte, allt var mycket mer intressant under mina ögonlock... där gjorde jag om dem ibland, som illustrationer i läroböcker. Sovjetunionen var väldigt fattig när det gällde färg, och jag ville hela tiden måla den eller till och med måla den helt, som dessa bilder, en svart tavla, ett klassrum, skrivbord, läroböcker ... Att gjuta färg och rymd på dem och frigöra mig själv från tvångsmässiga bilder till abstraktion och strukturer som är mer globala än akademiska klichéer eller sovjetiska lärares condo-tal.
De konverterade sovjetiska reproduktionerna och ikonfallen är avsedda att symbolisera övervinnandet av trauman och bristerna i sovjetisk utbildning genom bearbetning av bilder som påtvingats av detta system. Stämningen i de resulterande kompositionerna i sig föreslår namn i enlighet med intensiteten och specificiteten av effekterna av vissa droger: LSD-25, Heroin-serien, Katya in Ecstasy, Kokain, Natt med Natasha ... Konsumenter har märkt att övervägande av "Bilder of Happiness" ger en lugnande, lugnande effekt på tittareffekten, och hos drogmissbrukare lindrar det sug och abstinenssymptom...
På den internationella LYCKENS DAG (enligt FN - 20 mars) och hans egen födelsedag 2013 presenterade konstnären Kirill Shamanov för första gången installationen "Pictures of Happiness" på Zverev Center for Contemporary Art i Moskva
Nollkultur har långa rötter i St.s historia till begreppet tomhet, noll, att försöka "gå bortom noll". I denna mening ärver det konstvetenskapliga projektet SVERKHMATHEMATIKA de bästa traditionerna från konsten i S:t Petersburg och för tillbaka nollkulturen till den faktiska kulturens diskurs. Supermathematics är en ny metod för matematiska, filosofiska studier av de grundläggande processerna för verklighetens uppkomst och existens. Metoden upptäcktes som en del av ett konstnärligt experiment om innebörden av talet noll och oändlighetens tecken och utvecklades därefter till ett världsbildssystem som utforskar upptäckterna av antika kinesiska och forntida egyptiska tänkare i det matematiska språket. Tack vare experimentet med grafiska bilder var det möjligt att komma till upptäckten av två nya matematiska symboler och genom dem till upptäckten av nya matematiska betydelser, vilket kraftigt vidgar bilden av hela den matematiska filosofin. Det matematiska tecknet som erhålls från sammanflätningen av talet Noll med oändlighetens tecken, "Matematisk Tao" - (ill. 1) ger tydligt en symbol för de yttre gränserna för den manifesterade matematiken och allt matematiskt maskineri. Alla matematiska operationer äger rum inuti Infinity där dess axel har noll. Således är den grafiska symbolen för föreningen av matematiska motsatser (0 och oändlighet) lika med (=) all möjlig matematik. Yin och yang i matematik. Noll i en period eller 0,10 är en försvinnande liten partikel som går till oändligheten - gränsen mellan 0 och dess manifestation i enhet vilar som en spegellabyrint på mysteriet om sakers uppkomst. Grafiskt uttryckt med tecknet "Noll i perioden" (ill. 2) - Oändlighetens tecken vänt innanför siffran Noll. Detta nya tecken, figur, symbol är den inre, oändligt försvinnande gränsen för matematik-materia, flimrande i Noll 0,10, i en, uttrycksfull symbol.
Konceptet är enkelt, i Sovjetunionen fanns det ingen industri av erotiska leksaker och en barnleksak tog över dess roll. Babydockor med ben och huvud - "för tillväxt", dildokrokodil - miljövänliga, syntetiska material. De var populära bland flickor från förskoleåldern till pensionsåldern. Det här är något mellan en samling och ett konstantropologiskt projekt, som sovjetiska underkläder.
MONETISERING-projektet består för närvarande av tre genomförda delprojekt, två som redan har presenterats för allmänheten - "0 rubel. Hörnstenen i den ryska ekonomin" och "U.E. – Common Currency of the CIS" och en som just släppts från myntverkets tryckpressar - "Ghosts of European Currencies". Grunden för projektet är tryckningen av myntmedaljer som praktiskt taget existerar i ekonomiska, filosofiska, mediala och andra verkligheter - det vill säga deras reduktion till "materia", med hjälp av "konstens magi" och konstnärens kreativa godtycke.
Som erfarenheten har visat, orsakar själva faktumet att tjäna pengar och exponering av projektet ett gensvar i media och bland allmänheten. Trots projektets miniatyrkaraktär besöktes utställningarna under de två år som det existerade av totalt cirka 30 000 åskådare. I tv-media, regionala och federala, visades mer än 20 berättelser om projektet. Hundratals svar i tryckt och elektronisk press, inklusive förstasidorna på tidningarna Kommersant och Moskovsky Komsomolets.
Men intäktsgenereringsprojektet är inte bara produktionen av myntmedaljer och deras visning. Monetarisering är också en serie konceptuella och sociala föreställningar, som till exempel hölls i februari 2007 i Taurida-palatset - OSS högkvarter - presentationen i en officiell, högtidlig atmosfär för generalsekreteraren för den interparlamentariska församlingen M. I. Krotov av kopior av Conditional Units, som av konstnären placeras som den gemensamma valutan för Commonwealth. Rummet av ämbetsmannaskap och närhet, ofta kritiserat av samtida konstnärer, visade sig inte vara så ogenomträngligt, framför OSS-staternas parlament, Kreml, FN och Nato.
Inom ramen för flera festivaler inrättades särskilda "kontant"-priser på uppdrag av författaren till projektet, i synnerhet filmen "Volga-Volga" 2005 fick ett pris och ett stipendium i mängden "0 rubel". Många konstnärer, konsthistoriker, ministrar och till och med flera miljonärer fick också ekonomiskt stöd till ett belopp av 0 rubel till 1 konventionell enhet. Det kan betraktas som en ekonomisk injektion av en "återställning" av flera medaljer till Ryska federationens finansministerium, Ford Foundation, CIS-församlingen, PRO ARTE-institutet, Drömmarnas museum, Peter och Paul-fästningen. Det vill säga att konstens traditionella existensformer i den moderna världen utvidgades och kritiserades avsevärt. Vanligtvis spekulerar konstnären, som utökar konstens utrymme, om "avslaget" av gallerier och museer, påstås "gå ut på gatan" eller i elektroniska medier. Men som projektet "MONETISERING" bevisar, kan hela processen med konstens symboliska ekonomi lätt "vändas på huvudet". Konstnären själv, "att tjäna pengar som konst", skänker det i en performativ-konstnärlig handling till organisationer och människor som är vana vid omvänd rörelse av medel. Därmed var det möjligt att främja en ny förståelse av mediekonst som en konst som arbetar med information, media, varumärken, institutioner som material för kreativitet. Mediemolnet kring Monetization-projekt är en fullvärdig del av arbetet. Och själva mynten och koncepten för dem här är inget annat än ett verktyg för att hacka mediaverkligheten, vilket bekräftar att arkaisk media och arhaik-tech fortfarande kontrollerar media och högteknologi.
Kirill Shamanov
Myntet är ett silverföremål med en diameter på cirka 4 cm, som simulerar estetiken hos metalliska pengar.
På myntets "svansar" finns inskriptionen "0 rubel".
På myntets "örn" avbildas ett symboliskt tecken på föreningen av motsatser - en sammanflätning av siffran "0" och oändlighetens tecken. Tecknet inramas av en inskription på latin - Coincidentia oppositorum ("Kombination av motsatser").
Således, för första gången i ett metallmynt, uttrycks den matematiska och filosofiska betydelsen av noll-oändlighetsparet. Noll är subtilt kopplat till oändligheten, som framsidan och baksidan av samma mynt, som inte kan ses samtidigt.
Den figurativa symboliken i myntet spelar dock inte huvudrollen. Dess huvudsakliga värde är symboliskt. "Noll rubel" är utgångspunkten för hela den ryska ekonomin, dess initiala nollpunkt på axeln för finansiella koordinater.
Samtidigt finner materialiseringen av "Noll rubel" bekräftelse i penningcirkulationens historia i Ryssland och i själva etymologin av ordet "rubel". 1 rubel är 1 bit, avskuren från en hel silver krin, från den ursprungliga holistiska, omanifesterade monetära enheten. I Ryssland räknas rubel och hryvnia från nollmatrisen. En bit utvunnet silver kan mekaniskt delas upp i rubel, men ingenting kan delas upp i oändligt utvunnet silver, det är noll-oändlighet.
0 rubelmyntet symboliserar "Original Rubel", drottningen i den ryska ekonomins bikupa. Detta mynt finns från första början: det är från det som regeringen, bankerna och varje person som räknar sina pengar håller räkningen. Därför dominerar 0 rubel praktiskt taget i varje plånbok. Detta är den punkt varifrån redogörelsen för kapitalet kommer, dess början och slut. Närvaron av pengar i en handväska är alltid kvantitativ och kvalitativ: det finns alltid några av dem, och kan uttryckas i ett specifikt belopp. Brist på pengar, deras "noll" - absolut.
ZAART magazine, 2006
Socioterapeutisk utopi. Ett projekt som syftar till konstgjord stimulering och syntes av samvete hos personer som utför olika sociala funktioner som kräver särskilt internt ansvar, och som har avlagt lämpliga eder och edslöften. Den edsvurna begränsar i viss mån sin personliga frihet och ger bort en del av det inre utrymmet av sin personlighet för förkroppsligandet i honom av utföraren av motsvarande sociala funktion, den som utför eden.
Samhället, som delegerar en person bland sina medlemmar att utföra en eller annan social funktion, till exempel en president, en läkare eller en soldat, bör, genom att ge honom makt, säkerställa hans säkerhet från möjligheten att oärligt utföra de uppgifter som tilldelats Den verkställande. Traditionellt spelades denna roll av invigningsriten, idag representerad av bruket att avlägga eder och eder, invigning.
Tyvärr står vi ofta inför vårdslös utförande av plikter av betrodda personer, och ibland med uppsåtlig kränkning av deras [plikter], genom att använda sin position i själviska syften. Fenomen som korruption, mutor, svågerpolitik, dubbelhandel m.m. - har också som sin grund att de edsvurna inte fullgör de skyldigheter som åtagits.
En specialgjord serie videor är en sändning i ett suggestivt sätt med texter av eder och eder: presidenten, läkaren, inrikesministeriets ed och andra; dokumenterade skickade per post till lämpliga myndigheter - presidenten, ministrar, etc., med en uppmaning att se dem på morgonen som en avgift för samvetet, vilket skapar en kultur av suggestivt självgenomförande bland underordnade. Skapandet av undermedvetna "automatismer" kommer att öka garantierna för uppfyllandet av eder och skydda mot misstag.
Å andra sidan är makthavarnas underlåtenhet att fullgöra sina skyldigheter endast möjligt om samhället inte känner till sina rättigheter och inte omedelbart reagerar på deras kränkning i adekvat form. Därför är det planerat att producera suggestiva utbildningsfilmer för TV-sändningar på grundval av paragrafen i grundlagen "Människor och medborgares rättigheter och friheter", brottsbalken, olika stadgar och regler. Det strategiska målet med projektet är att tjänstemän av alla typer och nivåer automatiskt utför sina uppgifter i rätt form, och å andra sidan ett automatiskt och adekvat svar från den person som de kränks. Projektet genomförs på alla språk i världen, eftersom de listade problemen är internationella.
Kirill Shamanov, 2003.
Stöds av PRO ARTE Institute och Ford Foundation.
GOP-ART Manifest
Pojkar. Utpressad ur kulturen i de välmående delarna av samhället, föraktad i århundraden idag, under masskommersialiseringen, när de sista illusionerna av ungdomssubkulturerna som rånades av konstbohem och affärsmän föll. Gopniks förblir sanna "andra" i den moderna postcivilisationen, sammansmälta från fragment av "silveråldern" och subkulturella uppfinningar. Som ett resultat blir alla revolutionära tendenser i det moderna samhället ett kommersiellt, politiskt projekt. All opposition ännu mer. Och bara den ursprungliga kulturens verkliga härd är dörröppningen, mer och mer medveten om sig själv som en förtryckt "boskap", behåller en fristående självständighet och lever med sina livs-"koncept", en gång inblandad i stadspunkarnas hederskodex , blir radikaliserad år för år.
Har praktiskt taget mognat till nivån av en internationell subkultur och under åren av påtvingat bevarande i stadens bakgårdar, övervuxna med sin egen folklore, uniformer, konstnärliga och musikaliska sätt att uttrycka sig själv (graffiti och rap), som har blivit attribut för variation konst och politik, berövas denna autentiska miljö möjligheten att tala öppet i gallerirummet, trots att många personer i denna miljö hämtar inspiration just från det moderna samhällets botten genom konstens utvecklingshistoria. Oberoende möjligheter att formulera enkla sanningar bland städernas slumkvarter förnekas av snobbsinnade intellektuella, även om exemplet med Wanderers, som förkastade akademiska institutioner och gick till folket, liksom konstvärldens gärningar, baserat på ett sug efter populism och uppmärksamhet på dess problem, är inte så avlägsna tider, om vi betraktar dem från synvinkeln av hela historien om konstens utveckling. Men detta är bara steg framåt, men inte en dialog som sedan länge väntat på den så kallade samtidskonstens sfär, insnärjd i sina egna begrepp och postmodernistiska teorier.
Eviga våldsamma försök att ingjuta "kulturella värderingar" i de "ohyra människorna" snubblar på en vägg av missförstånd och avvisande, men om man inte ser partisk ut så visar sig många intressanta saker. I den västerländska kulturen, särskilt i dess mest avantgardistiska rörelser, finns det ett slående, paradoxalt samband med gopnikernas "begrepp". Ekonomin av gåvan av Bataille, Gramsci och avvisandet av arbetet med "tjuvar i lag" och subkulturister; Basquiat och rysk staketgraffiti; Ilya Kabakov är känd i väster och tecknar extasen av ensamhet och idéer i en smutsig gemensam lägenhet; Jackson Pollock och trasiga bläckhus på skolväggen; Kurt Schwitters och dadaisterna påminner om smutsiga läroböcker och manualer i skolan, mustaschen i Marcel Duchamps Jaconde... Faktum är att varje riktning inom samtidskonsten härstammar från pojkkulturen. Oväntat visar sig den "lägre" gop-kulturen vara mer konkurrenskraftig och begriplig i det postmodernistiska perspektivet än "västerlänningarnas" försök att ingjuta något baserat på ett "botaniskt" fågelspråk som är främmande för riktiga "tuffa killar". Värdena, träffande beskrivna av Dostojevskij och Gogol, förstås fortfarande av "västerlänningar" på ett mycket upphöjt och förvrängt sätt.
Den moderna GOP-ART är verkligen inblandad i aggressionen från klassen som traumatiserats av Perestrojkan och mediesamhället. Med sitt oförställda fikonblad av estetik sociala sår från alkohol och droger, men samtidigt behålla styrkan för ett ironiskt omtänkande av den omgivande verkligheten. Och just därför leder han oss traditionellt till psykoanalytiska, sociala, metafysiska, heliga och många andra diskurser. Men denna dialog kan bara äga rum om samhället självt vill se sig själv genom ögonen på urbana slumkvarter, där själva nuet som rör den moderna kulturen fortfarande glimmar, och är en direkt återspegling av allt som massmediesystemet behandlar befolkningen dagligen i en kammad form, avslöjar bara de negativa aspekterna, föraktad miljö.
Nog med filosofiskt lidande om den förlorade ryska originalkonsten! Det är hög tid att reflektera över samtida konstnärliga diskurser utifrån enkla mänskliga värden i det internationella urbana helvetet.
Kirill Shamanov
Kirill Shamanovs projekt ”Gop-Art. Från själen!”, presenterad i St. Petersburg i somras, kommer åtminstone att bedöva den oförberedda tittaren, eller till och med bara chocka, men älskaren av modern popkonst kommer troligen att gilla det. Denna oxymoron från konstens värld, estetiken i de arbetande utkanterna i postmodernismen, kombinerar två olika världar, som, det verkade, aldrig och ingenstans borde skära varandra. Men författaren till projektet lyckades spegla kulturen för "pojkar från distriktet" i den samtida konstens prisma.
Alla Vinogradova
Anonyma aktivister öppnade en blogg i LiveJournal, där de presenterade en "Prislista" för tjänster från artister-gästarbetare som kommer att upprepa alla föreställningar "på beställning" MYCKET BILLIGARE! Det som skapade en CHOCK, eftersom en radikalt unik genre paradoxalt nog blev repeterbar.
Sedan april 2009 börjar triumftåget av tadzjikkonst längs landets främsta konstställen - Solyanka-klubben, Winzavod - Regina-galleriet och Red Workshop, Garage CSC, Art Moscows speciella projekt ... och på alla dessa sajter, Tajiks-art blir en headliner, eller utför personliga projekt som orsakar raseri i pressen och noteras på presssidorna från tidningen Metro till Flash Art magazine, från nyheterna från Zvezda-kanalen till berättelser på kanalen "Al Jazeera. "Tajiks Art" är precis det där ökända "rökrummet" som är "levande, levande"!
"Tajiks konst" är ett gnistrande spel av cynism: Igor Severyanin föreslog i sina dikter att smaka syrenglass och "TA" en cocktail gjord av blod från tadzjikiska byggare.
"Tajiks Art" är en kränkning av hierarkier: medan vissa besökare till Central House of Artists sniffar Malevich från alla håll och skakar på huvudet (försöker märka om andra tittar på dem), är gästarbetare glada över att kopiera målningarna av samtida konstnärer. Och det här är ingen rolig syn: "Titta, det ser ut som!". Detta är en klok och ironisk reflektion av en postmodernist, som om han säger urbi et orbi: "Detta är konstens hemlighet, kreativitetens hemlighet!".
"Tajiks Art" är ett fenomen som är långt ifrån att vara fullt realiserat och beskrivet. Detta exempel på en postmodern inställning till den konstnärliga verkligheten inbjuder oss att undersöka om vi klarar oss i vår interna kamp mot det trehövdade monstret, med dess vidriga mage utspridda på ett knippe med en gudomlig gnista.
Alimjan Tursinbaev
