Rodchenko, Alexander Mikhailovich

Alexander Rodchenko
Namn vid födseln Alexander Mikhailovich Rodchenko
Födelsedatum 23 november ( 5 december ) 1891 [1] [2]
Födelseort
Dödsdatum 3 december 1956( 1956-12-03 ) [3] [4] [5] […] (65 år)
En plats för döden
Land
Genre skulptör , fotograf , målare , korrespondent
Studier Kazans konstskola
Stil konstruktivism
 Mediafiler på Wikimedia Commons

Alexander Mikhailovich Rodchenko ( 23 november [ 5 december ] 1891 [1] [2] , St. Petersburg [3] [2] [6] - 3 december 1956 [3] [4] [5] […] , Moskva [ 3 ] [2] ) - Rysk och sovjetisk målare, grafiker, affischkonstnär , skulptör , fotograf , teater- och filmkonstnär , korrespondent. En av grundarna av konstruktivismen , grundaren av design och reklam i Sovjetunionen , en av representanterna för New Vision- fotografi . Han arbetade med sin fru, konstnär-designern Varvara Stepanova .

Biografi

Fader - Mikhail Mikhailovich Rodchenko (1852-1907), teaterrekvisita . Mor - Olga Evdokimovna Rodchenko (1865-1933), tvättare. 1902 flyttade familjen till Kazan , där Rodchenko tog examen från Kazan parochial elementary school 1905.

1911-1914 studerade han vid Kazan Art School med Nikolai Feshin , där han 1914 träffade Varvara Stepanova. Sedan 1916 började Rodchenko och Stepanova sitt liv tillsammans i Moskva. Samma år inkallades han till armén och fram till början av 1917 tjänstgjorde han som chef för det sanitära tåget i Moskva Zemstvo.

1917, omedelbart efter februarirevolutionen, bildades en fackförening för målare i Moskva. Rodchenko blev sekreterare för sin Young Federation och var huvudsakligen involverad i att organisera normala levnadsvillkor och arbete för unga konstnärer. Samtidigt arbetade han tillsammans med Georgy Yakulov , Vladimir Tatlin och andra med designen av Pittoresk-kaféet i Moskva, som öppnade i den tidigare San Galli-passagen , och från 1918 till 1921 var han ansvarig för museibyrån i konstavdelningen vid Narkompros .

Samtidigt med sitt arbete i Folkkommissariatet utvecklade han en serie grafiska, bildmässiga och rumsligt abstrakt-geometriska minimalistiska verk. Sedan 1916 började han delta i de viktigaste utställningarna av det ryska avantgardet (på utställningen "Shop", organiserad av Vladimir Tatlin) och i arkitekttävlingar. I textmanifesten "Allt är experiment" och "Line" fixade han sitt kreativa credo. Han behandlade konsten som uppfinningen av nya former och möjligheter, betraktade sitt verk som ett enormt experiment där varje verk representerar ett minimalt bildelement i form och är begränsat i uttrycksfulla medel. 1917-1918 arbetade han med ett flygplan, 1919 målade han "Svart på svart", verk baserade endast på textur, 1919-1920 introducerade han linjer och punkter som självständiga bildformer, 1921 på utställningen "5 × 5 = 25 (Moskva) visade en triptyk med tre monokroma färger (gul, röd, blå).

Förutom att måla och teckna ägnade han sig åt rumsliga konstruktioner. Den första cykeln - "Foldning och demontering" (1918) - från platta kartongelement, den andra - "Planes Reflecting Light" (1920-1921) - fritt hängande mobiler från koncentriska former utskurna av plywood (cirkel, kvadrat, ellips, triangel och hexagon ), den tredje - "Enligt principen om identiska former" (1920-1921) - rumsliga strukturer från standardträstänger, anslutna enligt den kombinatoriska principen. 1921 sammanfattade han sina bildsökande och tillkännagav övergången till "produktionskonst".

I slutet av 1919 blev han medlem av Zhivskulptarkh (en kommission under RSFSR People's Commissariat of Education för utveckling av frågor om bild-skulptur-arkitektonisk syntes), 1920 var han en av arrangörerna av RABIS . 1920-1930 undervisade han vid träbearbetnings- och metallbearbetningsfakulteterna i Vkhutemas - Vkhutein som professor (1928 slogs fakulteterna samman till en - Dermetfak). Han lärde eleverna att designa multifunktionella föremål för vardagslivet och offentliga byggnader, att uppnå uttrycksfull form inte genom dekorationer, utan genom att avslöja designen av föremål, geniala uppfinningar av transformerande strukturer. Från 1921 till 1924 arbetade han vid Institute of Artistic Culture (Inkhuk), där han ersatte Wassily Kandinsky som ordförande 1921. 1930 var han en av arrangörerna av oktoberfotogruppen . 1931, vid Oktyabr-gruppens utställning i Moskva i Presshuset, ställde han ut ett antal diskussionsfotografier - tagna från Pioneer and Pioneer Trumpeters lägsta punkt, 1930; en serie dynamiska bilder " Vachtan Sawmill ", 1931 - fungerade som mål för förödande kritik, såväl som anklagelser om formalism och ovilja att omorganisera i enlighet med uppgifterna för "proletär fotografi".

Medlem av grupperna " LEF " och " REF " (1923-1930), konstnär i tidningarna "LEF" (1923-1925) och " New LEF " (1927-1928). Han var medlem i Association of Contemporary Architects (OSA) och ASNOVA [7] .

Rodchenkos credo - "Jag vill lära människor att se utomordentligt vanliga saker" [8]

.

1925, som förberedelse för Sovjetunionens deltagande i världsutställningen i Paris , ingick han i den sovjetiska utställningskommittén och skickades till Paris för att dekorera den sovjetiska paviljongen , som byggdes enligt Konstantin Melnikovs design ). I paviljongens lokaler utförde han sitt eget projekt för inredningen av " Arbetarklubben ", som efter utställningens resultat belönades med en silvermedalj - samt reklamaffischerna som presenterades där av Rodchenko [ 9]

Nåväl, klubben är redo, skickar bilder. Det är sant att det är så enkelt och rent och ljust att man inte kan låta bli att bli smutsigt i det. Allt är glänsande ripolin, massor av vitt, rött, grått... Varje dag klättrar ryssar dit och läser tidningar och böcker, trots att entrén är blockerad av ett rep...
A. M. Rodchenko om "Arbetarklubben" kl . Parisutställningen 1925 [tio]

1925, enligt Rodchenkos och Stepanovas projekt, skapades en panel med reklambilder på Mosselprom House i Kalashny Lane i Moskva.

Han använde fotomontage för att illustrera böcker, till exempel "Om detta" av V. Majakovskij (1923). Från 1924 ägnade han sig åt fotografi. Känd för sina mycket dokumentära psykologiska porträtt av nära och kära ("Porträtt av en mamma", 1924), vänner och bekanta från LEF (porträtt av Mayakovsky , Lily och Osip Brik, Aseev , Tretyakov ), konstnärer och arkitekter (Konstantin Melnikov, Alexander Vesnin , Alexei Gan , Lyubov Popova ). 1926 publicerade han sina första förkortade fotografier av byggnader (serien "House on Myasnitskaya", 1925 och "House of Mosselprom", 1926) i tidningen "Sovjet Cinema". I artiklarna "The Ways of Modern Photography", "Against the Summarized Portrait for a Snapshot" och "Great Analfabetism or Petty Muck" främjade han en ny, dynamisk, dokumentär-exakt syn på världen, försvarade behovet av att bemästra övre och nedre synpunkter i fotografi. Deltog i utställningen "Sovjetisk fotografi i 10 år" (1928, Moskva). Som fotograf blev Rodchenko känd för att experimentera med kameravinklar och fotograferingspunkter.

1929 , som scenograf, designade han pjäsen Inga baserad på pjäsen av Anatolij Glebov på Moskvas revolutionsteater [11] .

I slutet av 1920-talet och början av 1930-talet var han fotojournalist för tidningen Evening Moscow, tidskrifterna 30 Days, Give, Pioneer, Ogonyok och Radio Listener. Samtidigt arbetade han på bio (konstnär av filmerna "Moskva i oktober", 1927, "Journalist", 1927-1928, "Doll with Millions" och "Albidum", 1928) och teater (produktioner av "Inga" och "Klop", 1929), designade originalmöbler, kostymer och kulisser. Den första fotouppsatsen "Newspaper" publicerades i tidningen "30 days" (nummer 12) 1928 [12] .

1932 lämnade han Oktyabr-gruppen och blev fotojournalist i Moskva för förlaget Izogiz. På 1930-talet, från sitt tidiga arbete, genomsyrat av revolutionär romantisk entusiasm , gick Rodchenko vidare för att fullgöra statliga propagandauppgifter.

I början av 1933 sändes han i hemlighet till Belomorstroy . På uppdrag av OGPU , för propagandaändamål , var det meningen att han skulle filma färdigställandet av bygget och öppnandet av kanalen, samt skapa fotolaboratorier i Gulag [13] . Rodchenko beskriver början av sin affärsresa så här:

Jag skrev inte på grund av okunskap om var, vad och bristen på pass. Nu är allt bra. Jag är frisk och ser bra ut. Jag äter, jag dricker, jag sover och jag jobbar inte än, men jag börjar imorgon. Allt är fantastiskt intressant. Medan jag vilar. Förhållandena är utmärkta... Berätta inte för mycket för någon att jag är på Vitahavskanalen...

- Från brev till sin fru Varvara Stepanova

Tillsammans med ledningen av kanalen träffade jag skeppet "Karl Marx", på vilket en grupp författare med Maxim Gorkij i spetsen anlände för att fira slutförandet av bygget. Enligt Rodchenko tog han mer än två tusen fotografier vid Vitahavskanalen (inte mer än 30 är kända idag) [13] .

I december 1933 utvecklade han designen för det 12:e numret av den illustrerade tidskriften "USSR in Construction" [14] och dekorerade den fullt ut med sina egna fotografier. Han var konstnär och fotograf av "författarmonografin" om Vitahavskanalen, som kallades " Vitahavskanalen uppkallad efter Stalin " [13] .

Designer av fotoalbum "15 Years of Kazakhstan" [15] , "First Cavalry", "Red Army" [16] , "Sovjet Aviation" [17] och andra (tillsammans med sin fru V. Stepanova). Han fortsatte att måla på 1930-1940-talen. Han var medlem av juryn och designer för många fotoutställningar, var medlem av presidiet för fotosektionen för den professionella fackföreningen för film- och fotoarbetare, var medlem i Moskvaunionen för konstnärer i Sovjetunionen (Moskvaorganisationen för Union of Artists of the USSR) sedan 1932. 1936 deltog han i "Utställningen av mästare i sovjetisk fotografi." Sedan 1928 skickade han regelbundet sitt arbete till fotografiska salonger i USA, Frankrike, Spanien, Storbritannien, Tjeckoslovakien och andra länder.

1938-1940 fotograferade han cirkusartister , återvände senare till att måla.

Han begravdes med sin fru på New Donskoy Cemetery (4 enheter).

Familj

Legacy

Rodchenkos verk finns i det statliga Tretjakovgalleriet, det statliga ryska museet, Moskvas konstmuseum, Moskvas fotografihus, MoMA, Ludwigmuseet i Köln och andra samlingar [20]

Hans barnbarn Alexander Nikolaevich Lavrentiev, som undervisar i design och komposition vid många konstskolor i Moskva, i synnerhet vid A. Rodchenko Moscow School of Photography and Multimedia och Stroganov Moscow State Art Pedagogical University, deltar i ansträngningarna att bevara och popularisera Rodchenkos kreativa arv . Han är författare, redaktör eller konsult för ett antal vetenskapliga artiklar om sin farfar.

År 2006 grundades Moskvaskolan för fotografi och multimedia. A. Rodchenko .

År 2021 återskapades " Arbetarklubben ", skapad av Rodchenko för Parisutställningen 1925, helt för första gången - dess original, som överlämnades efter att utställningen stängts till ledningen för Frankrikes kommunistiska parti , förlorades därefter [10] . Det relevanta arbetet utfördes av specialister från avdelningen för möbeldesign vid Stroganov Moscow State Art Academy, såväl som studenter vid detta universitet med ekonomiskt och organisatoriskt stöd från Art Russe Foundation och presidenten för det ryska schackförbundet A. V. Filatov . För att säkerställa maximal approximation till originalet använde Stroganov-teamet endast de material, verktyg och tekniker som Rodchenko själv hade till sitt förfogande i mitten av 1920-talet. Dessutom var uppgiften att inte bara skapa en museiutställning, utan också att återföra till "Arbetarklubben" dess ursprungliga praktiska syfte - som en plats för självutbildning och kulturell fritid [10] [21] [22] .

Som ett resultat av arbetet återskapades "Arbetarklubben" i två exemplar. En av dem stannade kvar på Stroganov-avdelningen, som genomgick restaurering, där den används av lärare och elever för klasser och rekreation. Den andra transporterades till Frankrike, där han fyllde på antalet utställningar i samlingen av vinhuset på Château La Grace-de-Prière i Saint-Emilion . Inrymt i en byggnad byggd av den franske arkitekten Jean Nouvel , används den också för sitt avsedda ändamål - för vinarbetarnas kulturella fritid [10] [21] .

Kritik

I slutet av 1920-talet och början av 1930-talet blev det ett mål för kämpar mot "småborgerlig estetik", vars centrum inom fotografiet ansågs vara Oktyabr-gruppen ledd av Rodchenko. Under press från kritik tvingades Rodchenko ge upp fotograferingen 1932. Han återvände till det två år senare, när kampen mellan grupperna och den ömsesidiga förföljelsen kom till intet på grund av likvideringen av alla grupper och proklamationen av socialistisk realism som den enhetliga metoden för sovjetisk konst och litteratur [23] .

Bibliografi

Publikationer

Dokumentär

Minne

Anteckningar

  1. ↑ 1 2 Rodchenko alexander // Kunstindeks Danmark  (dat.)
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 Grove Art Online  (engelska) / J. Turner - [Oxford, England] , Houndmills, Basingstoke, England , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 Alexander Mikhailovich Rodchenko // Great Soviet Encyclopedia : [i 30 volymer] / ed. A. M. Prokhorov - 3:e uppl. — M .: Soviet Encyclopedia , 1969.
  4. ↑ 1 2 Aleksandr Mikhailovich Rodchenko // Benezit Dictionary of Artists  (engelska) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  5. ↑ 1 2 Aleksandr Mikhailovich Rodchenko // Encyclopædia Britannica  (engelska)
  6. ↑ 1 2 https://zkm.de/en/person/alexander-rodtschenko
  7. ↑ Vigdaria Khazanov. Sovjetisk arkitektur under de första åren av oktober. 1917-1925 _ — M .: Nauka, 1970.
  8. ↑ Vad moderna fotografer kan lära sig av Alexander Rodchenko . Affisch. Hämtad 2 maj 2020. Arkiverad från originalet 28 februari 2020.
  9. ↑ Statlig katalog över Ryska federationens museumsfond . goskatalog.ru. Hämtad 7 mars 2020. Arkiverad från originalet 22 juni 2019.
  10. ↑ 1 2 3 4 Ivan Vladimirov. Alexander Rodchenkos "Arbetarklubb" återskapades i Stroganovka . Rysk tidning (8 december 2021). — Elektronisk version av Rossiyskaya Gazeta. Hämtad 21 december 2021. Arkiverad från originalet 21 december 2021.
  11. ↑ Moscow Academic Order of the Red Banner of Labor Theatre uppkallad efter Vl. Majakovskij, 1922-1982 / Ed.-komp. V. Ya. Dubrovsky. - 2:a uppl. korrekt och ytterligare - M .: Konst, 1983. - 207 s., ill. (s. 198-207)
  12. ↑ E. Tar. Sovjetisk konst mellan Trotskij och Stalin. - Moskva: Moscow Museum of Modern Art, 2008. - S. 19. - 300 s.
  13. ↑ 1 2 3 Klimov, Oleg ; Bogachevskaya, Ekaterina. Jag ville själv vara djävulen . Varför Alexander Rodchenko filmade byggandet av Vitahavskanalen . Meduza (7 juli 2015) .  - "Formellt kom jag till Vitahavskanalen för att försöka hitta det försvunna fotoarkivet av den berömda konstnären och fotografen Alexander Rodchenko; närmare bestämt den delen av fotonegativen som gjordes under byggandet av Stalinkanalen 1933. Informellt ville jag veta orsakerna till förfalskningar (om inte, brott) i den ryska fotojournalistikens och bildkonstens historia under den stalinistiska eran. Hämtad 28 juli 2015. Arkiverad från originalet 28 juli 2015.
  14. ↑ Rodchenko och Stepanova, Petrusov, et al. i tidningen SSSR na stroike (USSR in Construction) (inte tillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 28 mars 2009. Arkiverad från originalet 5 januari 2013. 
  15. ↑ USSR IM BAU ("USSR i konstruktion"). Illustrerad tidning. 1935 nr. 11 (inte tillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 28 mars 2009. Arkiverad från originalet 5 januari 2013. 
  16. ↑ Rodchenko, Alexander USSR. THE RED ARMY AND MARY (Fotoalbum). Första upplagan Moscow and Leningrad: State Art Publishers, 1939 (inte tillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 28 mars 2009. Arkiverad från originalet 5 januari 2013. 
  17. ↑ Rodchenko, Alexander SOVIET AVIATION (Fotoalbum). Första upplagan Moscow and Leningrad: State Art Publishers, 1939 (inte tillgänglig länk) . Datum för åtkomst: 28 mars 2009. Arkiverad från originalet 5 januari 2013. 
  18. ↑ Det här är min stad: Alexander Rodchenkos barnbarnsbarn, konsthistorikern Ekaterina Lavrentyeva . moskvichmag.ru Hämtad 2 maj 2020. Arkiverad från originalet 26 september 2020.
  19. ↑ Alexander Rodchenko = sovjetisk fotografi  // Kommersant. Arkiverad 15 mars 2020.
  20. ↑ RODCHENKO Alexander Mikhailovich . rusavangard.ru. Hämtad 2 maj 2020. Arkiverad från originalet 15 februari 2020.
  21. ↑ 1 2 Tatyana Markina. "Arbetarklubben" Alexander Rodchenko rekonstruerade med alla vassa hörn . The Art Newspaper - Ryssland (1 december 2021). Hämtad 21 december 2021. Arkiverad från originalet 21 december 2021.
  22. ↑ Andrey Kartashov. Schackbordet blev en del av rekonstruktionsprojektet för "Workers' Club of the USSR": Alla möbeldesigner återskapades på grundval av teknologier från början av 1900-talet . TASS (25 november 2021). - Officiell webbplats för nyhetsbyrån TASS . Hämtad 21 december 2021. Arkiverad från originalet 21 december 2021.
  23. ↑ Fomenko Andrey Nikolaevich. Avantgarde och kritik av fotografi  // Bulletin of the Tomsk State University. - 2009. - Utgåva. 329 . — ISSN 1561-7793 . Arkiverad från originalet den 20 september 2020.

Litteratur

Länkar

  Gå till Wikidata-objektet  Tematiska platser
Ordböcker och uppslagsverk