Alexey Popov | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Namn vid födseln | Alexey Dmitrievich Popov | |||||||||
Födelsedatum | 12 mars (24), 1892 | |||||||||
Födelseort |
Nikolaevsk , Samara Governorate , Ryska imperiet |
|||||||||
Dödsdatum | 18 augusti 1961 (69 år) | |||||||||
En plats för döden | ||||||||||
Medborgarskap |
Ryska imperiet USSR |
|||||||||
Yrke | teaterchef , skådespelare , teaterlärare , filmregissör | |||||||||
Teater |
Teater. E. Vakhtangov , Revolutionsteatern , den sovjetiska arméns centralteater |
|||||||||
Utmärkelser |
|
|||||||||
IMDb | ID 0691322 |
Alexey Dmitrievich Popov ( 12 mars [24], 1892 , Nikolaevsk - 18 augusti 1961 , Moskva ) - Rysk och sovjetisk skådespelare, teater- och filmregissör, lärare, teaterteoretiker. Chef för Revolutionsteatern (1931-1935) och Röda arméns Centralteater (1935-1958). Folkets konstnär i Sovjetunionen ( 1948 ) Vinnare av tre Stalin-priser (1943, 1950, 1951) [2] . Medlem av SUKP 1917-1919 [3] och sedan 1954. Far till Andrei Popov .
Alexei Popov föddes i Nikolaevsk, Samara Governorate , Ryska imperiet (nu Pugachev , Saratov Oblast , Ryssland), den yngsta av tre barn. Snart flyttade familjen till Samara . Hans far arbetade som konditor i en godisfabrik, hans mamma var hemmafru [4] . Sedan flyttade Popovs till Saratov , deras far dog och den äldre brodern Alexander, som tjänstgjorde som ritare vid Berings mekaniska anläggning, tog över familjens vård. Alex tillbringade all sin tid utomhus. Han avgudade nöjesfält och påskbodar [5] .
Han blev intresserad av scenen när teatern "Society of People's Sobriety" öppnade i staden, där de ledande skådespelarna var Alexander Pravdin och Dmitry Karamazov . Han gick in i stadsteatern som statist, behärskade självständigt sminkkonsten. Då och då deltog han i amatörlandföreställningar, efter att ha träffat skådespelaren på Korsh-teatern Nikolai Shchepanovsky , som hade en dacha i byn Rodnichok nära Saratov [4] .
Efter att ha tagit examen från fyra klasser på skolan fick han jobb som ritare på Ryazan-Ural Railway . Han deltog i en teatralisk cirkel på "Club of Clerks" under ledning av Pravdin och bestämde sig på hans råd för att studera målning vid Kazan Art School i hopp om att "penetrera" den stora scenen som dekorativ konstnär. Men under det tredje året återvände han hem, varken hade råd eller lust att fortsätta sina studier [4] .
Då vände Popov sig till Shchepanovsky för att få hjälp, och han lovade att registrera honom för det preliminära provet på Moskvas konstteater . Alexey åkte till Moskva, klarade ett seriöst urval och i oktober 1912 skrevs in i truppen tillsammans med Olga Baklanova , Maria Durasova och Nadezhda Krestovozdvizhenskaya [4] . Under hela vintern 1913 spelade han i statister, och på tröskeln till teaterturnén fick han ett brev undertecknat av Vladimir Nemirovich-Danchenko , där han meddelade att hans "konstnärliga personlighet inte överensstämmer med Konstteaterns riktning. I detta avseende, från och med nästa säsong är du inte listad i teaterns listor” [4] .
Efter att ha turnerat i St. Petersburg och Odessa återvände Popov till Saratov, förberedde sig för att bli inkallad till armén, men förklarades olämplig för militärtjänst. Sedan skrev han ett brev till Konstantin Stanislavsky , som enligt sina kamrater var missnöjd med hans utvisning och uttryckte en passionerad önskan att fortsätta sina studier. En vecka senare meddelade Mikhail Likiardopul honom per brev att han fortfarande var på listan över anställda [4] .
Popov återvände till Moskva och fortsatte sin tjänst på teatern, även om Nemirovich-Danchenko ignorerade honom under lång tid. Vändpunkten var rollen som Vasilys tjänare i "Tankar" baserat på pjäsen av Leonid Andreev . Föreställningen var ingen framgång, men regissören erkände äntligen talangen hos den unga skådespelaren. Detta följdes av rollen som Apollo i Ivan Turgenevs "Provincial Girl" och andra.
Sedan 1914 studerade han vid Moskvas konstteaters första studio , spelade diakon i The Incurable av Gleb Uspensky , Dantier i The Death of Nadezhda av Hermann Geiermans , Caleb i Cricket on the Stove baserad på romanen av Charles Dickens , Norling i Översvämningen Johan Berger . Från 1915 spelade han även i filmer; bland hans roller var Smerdjakov i den första filmatiseringen av Bröderna Karamazov (filmen sattes upp av Moskvas konstteaterskådespelare Viktor Turzhansky ) [4] .
1916 debuterade han som regissör i Mansurov-studion (nuvarande E.B. Vakhtangov-teatern ) regisserad av Jevgenij Vakhtangov med en produktion av Främlingen av Alexander Blok , men detta verk förblev oavslutat [2] . Med tiden stärkte han sin vilja att arbeta med regi.
1918 skrev han till Nemirovich-Danchenko om sitt beslut att lämna teatern, där "ingenting gladde" honom, och åkte till Kostroma för att besöka en vän som fungerade som ordförande i kommunfullmäktige: han lovade att avsätta pengar till organisationen av en konststudio [5] . Det första färdiga regiarbetet var produktionen av pjäsen "Nadezhdas död" i den arbetande teaterstudion som han skapade i september 1918 i Bonyachki .
Från slutet av 1918 till 1923 ledde han Kostroma Theatre of Studio Performances, på vars scen han också uppträdde som skådespelare. Han iscensatte ett antal föreställningar, inklusive regissörens förklaringar av den 1:a studion på Moskvas konstteater: "Floden" och "Syrsan på spisen" [2] . Från 1919 bedrev han pedagogiskt arbete i teaterstudior [6] .
År 1923 blev Popov, efter att ha besökt pjäsen " Prinsessan Turandot " av Vakhtangov-teatern, så chockad över vad han såg att han blev besviken på sin teater och återvände till Moskva [5] . Samma år blev han chef för den tredje studion i Moskvas konstteater , som 1926 omvandlades till teatern. E. B. Vakhtangov, och arbetade där fram till 1930. Han debuterade med produktionen av Comedy Merimee. De mest betydelsefulla verken under denna period var "Virineya" baserad på Lidia Seifullinas berättelse och "The Rupture" baserad på pjäsen av Boris Lavrenyov [2] . Pjäsen " Zoykas lägenhet " baserad på Bulgakov kritiserades hårt, och han återvände aldrig till satir [5] .
1927-1929 studerade han vid Sergei Eisensteins verkstad vid den statliga tullkommittén . Han satte upp två komedier som filmregissör: " Två vänner, en modell och en flickvän " (1927), som hade stora publikframgångar, och den mindre framgångsrika "Big Trouble" (1930), vars krediter skrevs av Mikhail Zoshchenko , och en 12-årig son gjorde sin debut i en episodisk roll Popova Andrei - senare en stor sovjetisk skådespelare och regissör [7] .
1931 ledde han Revolutionsteatern , som han regisserade fram till 1935. Han iscensatte produktioner av Nikolai Pogodins tidiga pjäser "The Poem of the Axe", "My Friend" och "After the Ball", som gick ner i den sovjetiska teaterns historia, samt " Romeo och Julia " med Mikhail Astangov och Maria Babanova i huvudrollerna [8] . I sina produktioner försökte han syntetisera de kreativa principerna för Stanislavsky, Nemirovich-Danchenko och Vakhtangov. Medan han arbetade på Revolutionsteatern, lade han fram konceptet om den moderna "skådespelare-tänkaren", vars arbete animeras av "tankens spänning" [8] .
1935 utnämndes han till konstnärlig ledare och chefschef vid Röda arméns centralteater , där han skapade de bästa historiska och historiskt-revolutionära föreställningarna på den tiden: "År 19" av Joseph Prut , "Silver Pad" av Nikolai Pogodin, "Admiral's Flag" av Alexander Stein , "Virgin Soil Upturned" av Mikhail Sholokhov och andra. Inte mindre framgångsrika var hans vädjanden till klassikerna, särskilt The Taming of the Shrew och The Inspector General [2] . 1940 flyttade teatern till en ny byggnad, vars scen var 12 gånger större än den tidigare, och föreställningarna fick en enorm skala [5] .
Samtidigt som han började på teatern började han undervisa på GITIS i regikurser tillsammans med Maria Knebel ; deras studenter blev därefter ledande regissörer i ett antal länder runt om i världen [9] . 1940 fick han titeln professor, 1957 - doktor i konsthistoria .
I början av det stora fosterländska kriget samlade Popov en trupp och sa att de behövde arbeta vid fronten. Från de första till de sista dagarna gick konstnärerna, med chefschefen i spetsen, till frontlinjen [10] . Pjäserna "A long time ago" av Alexander Gladkov och "Stalingraders" av Yuli Chepurin [2] sattes upp .
Åtstramningen av repertoarpolitiken under efterkrigsåren, kampen mot "formalism", som i den teatrala processen fick karaktären av en allmän " mhatisering ", återspeglades i Popovs verk [11] . Marianna Stroeva påminde om hur Popov, vanligtvis lakonisk och inte benägen till att tala inför publik, plötsligt blossade upp i slutet av 1950-talet, under en av regissörstvisterna mellan de äldre och yngre generationerna inom All-Russian Theatre Societys väggar , viftade irriterat med långa armar och slog sig själv på axlarna, korsande: "Vad vill du oss?! Våra vingar har länge varit brutna!’” [12] . Det var uppmaningar att uppdatera teaterns ledning och repertoar.
1958 pensionerades han från posten som chefsdirektör. Detta ledde till ett antal meningsskiljaktigheter med de styrande organen för SA:s huvudpolitiska direktorat och USSR-flottan , som var underordnad teatern. Att han inte längre jobbar på teatern fick han veta av en slump när han fick lön. Detta var ett fruktansvärt slag för honom [5] .
Det sista året av sitt liv försökte han förstå den väg han hade vandrat: han undervisade, skrev memoarer, publicerade ett antal teoretiska verk om teaterfrågor och formulerade "skådespelarens uppdrag och regissörens uppgifter" vid årsskiftet. århundrade. Samma år utsågs han till konstnärlig ledare för GITIS [9] .
Alexei Popov dog den 18 augusti 1961 i Moskva. Han begravdes på Novodevichy-kyrkogården (tomt nr 8) [13] .
1972 inrättades A. D. Popovs guld- och silvermedaljer, som delas ut årligen till kreativa arbetare på teatern.
Aleksej Popovs jubileumsstjärna installerades i foajén till den ryska arméns centrala akademiska teater [16] .
Tematiska platser | ||||
---|---|---|---|---|
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|