| Filippo Lippi | |
| Altare Barbadori . 1438 | |
| ital. Pala Barbadori | |
| duk , tempera . 208×244 cm | |
| Louvren , Paris | |
| ( Inv. INV 339 ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
| ||||
| Filippo Lippi | ||||
| Predella från Barbadoris altartavla . 1438 | ||||
| ital. Predella della Pala Barbadori | ||||
| duk , tempera . 40 × 235 cm | ||||
| Uffizi , Florens | ||||
| ( Inv. INV 339 ) | ||||
| Mediafiler på Wikimedia Commons | ||||
Barbadoris altartavla ( italienska: Pala Barbadori ), eller Our Lady and Child, Angels, Saint Fridian and Saint Augustine ( italienska: Madonna col Bambino, angeli, san Frediano e sant'Agostino ) är en målning av den italienske konstnären Filippo Lippi , målad år 1438 och är en målning i tempera på duk som mäter 208 × 244 cm. Den förvaras för närvarande i Louvren , Paris . Den tredelade predellan målades i tempera på duk med en total storlek på 40 × 235 cm, förvarad i rum 8 i Uffizierna i Florens . [1] [2] [3]
En invånare i Florens, Guelph Gerardo di Bartolomeo Barbadori, som dog barnlös 1429, testamenterade till sina exekutorer, kaptenerna Orsanmichele , för att bygga på sin huvudstad i den Helige Andes basilika för att hedra Saint Fridian , skyddshelgonet för fjärdedel. Kapellet byggdes i den gamla sakristian i templet. Den 7 juli 1433 beslöts att placera en altartavla i den. Altartavlan beställdes av Filippo Lippi omkring 1437. Konstnärens arbete på det nämns i ett brev till Piero Medici från Domenico Veneziano daterat den 1 april 1438. [fyra]
Altartavlan fanns i den Helige Andes basilika fram till invasionen av Toscana av Napoleons armé 1810, varefter den demonterades och transporterades till Paris. 1815 restaurerades målningen, men återlämnades inte till de tidigare ägarna, vilket motiverades av svårigheterna i samband med transporten. Endast predellan återlämnades till Florens 1819. [fyra]
Dukens enda utrymme är uppdelat av tre valv i toppen och kolumner, vilket anspelar på den traditionella formen av triptyker. Filippo Lippi ändrade ikonografin av Maesta (Vår Fru och Barn på tronen), som avbildar Guds Moder som står och gör henne till centrum för hela kompositionen. Han övergav statiken till förmån för rörelse i relationen mellan mor och barn.
Framför Guds moder med barnet, knäböjande i böneställning - till höger, St. Augustine i en grön dräkt med ett svart augustinskt skulderblad , till vänster, St. Friedian i en röd dräkt. I sina händer håller de biskopskrokar. Det finns ett antagande om att den unge munken som gömde sig bakom balustraden till vänster är ett självporträtt. En annan nyhet hos konstnären var den arkitektoniska bakgrunden med ett naturligt landskap i fönstret, även det till vänster, istället för den då accepterade gyllene bakgrunden.
Prototyperna för flera delar av altarmålningen var bilderna av Orsanmichele, i synnerhet ängeln till vänster, som lyfte fållarna på sina kläder, inspirerades av den skulpturala gruppen av fyra krönta helgon Nanni di Banco , och en typiskt inslag i toskansk konst på 1400-talet är nischskalet bakom Jungfrun och barnet - en nisch för handelsdomstolen av Donatello . [fyra]
Ursprungligen hade altartavlan en predella bestående av tre paneler: i mitten - en bild av en ängel som berättar för Guds moder nyheten om hennes förestående död, och apostlarna, överförda av änglar för att säga adjö till henne; till vänster - miraklet av St Fridian, som räddade staden från översvämningar genom att ändra loppet av Serkiofloden och till höger - den Helige Andes framträdande för St. Augustinus. Vissa ikonografiska innovationer föreslogs förmodligen av augustinerna i den helige Andes kloster för att harmonisera traditionen med deras teologiska lära. Vissa kritiker tror att borsten av Francesco di Stefano , med smeknamnet Pesellino, är märkbar i predella.