Steve Albini | |
---|---|
Steve Albini | |
| |
grundläggande information | |
Namn vid födseln | Stephen Frank Albini |
Födelsedatum | 22 juli 1962 (60 år) |
Födelseort | Pasadena , Kalifornien , USA |
Land | USA |
Yrken |
ljudtekniker musiker producent |
År av aktivitet | 1982 - nu |
Verktyg |
gitarr bastrummor _ |
Genrer |
noise rock post-hardcore punk rock alternativ rock mat-rock |
Kollektiv |
Big Black Rapeman Flour Shellac |
Etiketter | Touch and Go Records |
Mediafiler på Wikimedia Commons |
Steve Albini ( engelska Steve Albini , födelsenamn Steven Frank Albini - Steven Frank Albini , född 22 juli 1962 ) är en amerikansk sångare, kompositör, gitarrist, ljudtekniker och musikjournalist . Medlem i bandet Shellac och tidigare medlem i Big Black , Rapeman and Flour [1] . Grundare och ägare av Electrical Audio , som driver två inspelningsstudior i Chicago . Har samarbetat med musiker som Sparklehorse , Nirvana , Veruca Salt , The Stooges , Slint , Pixies , Jawbreaker , Manic Street Preachers , Cheap Trick , PJ Harvey , The Jesus Lizard , Bush och många fler. 2018 uppskattade Albini att han har arbetat på flera tusen album under sin karriär [2] .
Albini föddes i Pasadena , Kalifornien , till Gina (född Martinelli) och Frank Addison Albini. Hans far var en skogsbrandsforskare [3] [4] . Familjen Albini flyttade ofta under sin ungdom innan de slog sig ner i Missoula , Montana 1980 . Uttråkade tonåringars aktivitet på landsbygden i Missoula har länge gett inspiration till Albinis senare sånger. Medan han rehabiliterade efter att ha brutit benet började han spela bas . Medan han studerade på Trill Jockes, var Albini först starkt influerad av punkrock och fortsatte att köpa varje Ramones -album han kunde få tag på. Efter gymnasiet flyttade Albini till Evanston, Illinois , där han gick på college vid Northwestern University . I Chicago -området var Albini framstående som journalist för lokala musiktidningar som Matter och senare Bostons Forced Exposure , som täckte hela den framväxande punkrockscenen . Han fick sitt rykte för sin ikonoklasm och direkthet, som han inte har backat ifrån till denna dag. Från den tiden började han spela in band.
1982 grundade Albini Big Black [5] med Jeff Pizzati (Naked Raygun) och Santiago Durango, som gick med senare. Trion släppte tre EP :s i sällskap med Rolands trummaskin . Dave Riley tog senare över. Två sällsynta album Atomizer ( 1986 ) och Songs about Fucking ( 1987 ) spelades in med honom . Starkt influerade av PiL och Killing Joke har Wire och Gang of Four fått rykte om sig att vara konfronterande, sarkastiska och opolerade. Gruppen upplöstes 1986 strax före släppet av deras andra album.
1988 grundade Albini en grupp med det kontroversiella namnet Rapeman (Rapist), som inkluderade tidigare Scratch Acid -medlemmarna Rey Washman ( Digits ) och David Westminster Sims (David Wm/Sims) (senare medlem av The Jesus Lizard ). De upplöstes efter att ha släppt en EP ( Budd ) och ett album ( Two Nuns and the Pack Mule ). De hade också en 7-tums på Sub Pop Singles Club-utgåvan.
Albini grundade Shellac [6] med andra producenter Bob Weston och Todd Trainer ( Rifle Sport ) och Brick Layer. De spelade in 3 EPs innan de släppte de minimalistiska och typiskt udda Albini-excentriska albumen At the Action Park ( 1994 ) och Terraform ( 1998 ) och 1000 Hurts ( 2000 ). Alla släpptes, som tidigare, på Gramophone Records , både på vinyl och på CD . Medlemmarna har bekräftat på sina liveshower att de kommer att spela in ännu ett album av Excellent Italian Greyhound i början av 2007 , vilket är precis vad som hände det året. 2014 släpptes Dude Incredible - det sista studioalbumet hittills. 2019 släpptes en release som heter The End Of Radio med liveinspelningar av Peel Sessions den 14 juli 1994.
Steve Albini ses främst som en musikproducent, även om han inte gillar termen och föredrar att kallas ljudtekniker. (Om inte skivbolaget insisterar är Albini mer bekväm utan någon titel alls.) I motsats till vanlig praxis får Albini inte royalties från varje exemplar som säljs, mixas eller spelas in. Han tar endast ut en rumsavgift om inspelningen sker i hans hus på hans utrustning och följaktligen, om inspelningen sker någon annanstans, betalas hans tjänster i en glidande skala. Detta är anledningen till att de flesta framstående skivbolag och producenter anser att det är "svårt".
Albini uppskattar att omkring 1000 verk kom ut under hans hand. Här är en långt ifrån komplett lista över musiker som arbetat med honom: Pixies [7] , Bert , Failure , The Frames [8] , Nirvana [9] , Veruca Salt [10] , Chevelle , Nina Nastasia [11] , PJ Harvey , Low , Blues Explosion , Mogwai , Bush , Cheap Trick , Neurosis , Zeni Geva , Godspeed You! Black Emperor , Mclusky , Fred Schneider , The Auteurs , Mono , Dead Man Ray , The Jesus Lizard , Whitehouse , Made Out of Babies , Songs: Ohia , The Breeders , Pegboy , Poster Children , High on Fire , Fugazi , F-Minus , Leftöver Crack , Slint , Page and Plant , Superchunk , Urge Overkill , Unearthly Trance , The Wedding Present , Zao , Joanna Newsom och Gogol Bordello , samt flera moderna hardcore-akter som Kaliforniens Trash Talk och Amsterdams Vitamin X.
Att bli producent i spetsen för inspelningsprocessen är enligt Albini kantad av det faktum att producenten ständigt kommer att kontrollera allt arbete, medan ljudteknikern helt enkelt måste skjuta in ljudet från gruppen med högsta kvalitet och professionalism. 2004 formulerade Albini sin åsikt om musikproducenter:
"Det kränkte mig alltid att när jag var i studion började ljudteknikern eller den verkställande producenten under sessionen dominera gruppen. Det har alltid varit en fruktansvärd förolämpning mot mig. Bandet betalar pengar för förmånen att få vara och spela in i studion och det är normalt att när man betalar pengar så bestämmer man hur det ska göras. Så jag hade en åsikt redan innan jag började spela in professionellt att jag inte skulle jobba så” (Young 2004 )Albumen inspelade av Albini har i alla fall ett distinkt sound. I Our Band Could Be Your Life beskrev Michael Azerrad Albinis arbete på Pixies -albumet Surfer Rosa , men den beskrivningen gäller lika mycket för alla hans prestationer. ”Inspelningen var både väldigt enkel och samtidigt verifierad. Albini använde flera specialeffekter och uppnådde ett aggressivt, ofta rasande gitarrljud, och såg till att rytmsektionen lät liknande." Ett annat varumärke för Albini är en vana att lämna sång ganska oansenlig i den övergripande mixen, eller i alla fall inte lika framträdande som i vanliga rockinspelningar . (Detta var anledningen till skivbolagets missnöje under inspelningen av Nirvanas In Utero ).
På In Utero kommer alla att kunna upptäcka ett typiskt exempel på Albinis inspelningsövning. En vanlig praxis inom popmusik är att spela in varje instrument separat vid olika tidpunkter och sedan redigera delar av inspelningen och mixa dem till ett enda spår. Trots detta föredrar Albini att spela in så mycket som möjligt live. Musikerna uppträder direkt som grupp i samma rum och spelas in med mikrofoner . Albini lägger stor vikt vid val av mikrofon för att uppnå önskat ljud och för att på bästa sätt förmedla utrymmets atmosfär och andra kvaliteter.
Dessutom är han känd i indievärlden som kritiker av musikbranschen och indiegenrer, från hans tidiga skrivande i musikpublikationer som Matter och Forced Exposure till hans dåliga etik hos stora skivbolags kommentarer om oberoende indies. Han gav aktivt stöd till dem som försökte bryta formen, särskilt med etiketten Touch and Go Records , där alla hans band släppte sina skivor. Han är också en stark anhängare av analog inspelning , som tydligen citeras på baksidan av Songs About Fucking CD : "...framtiden tillhör de analoga lojalisterna. Fan ett nummer!" . Detta citat är tryckt på alla vinylkopior av detta album.
1993 publicerade Albini en essä med titeln " Problemet med musik" [12] med ett moraliskt fördömande av den vanliga utvecklingen av angelägenheter i musikbranschen. I den exemplifierade Albini hur showbranschen tjänar på musiker och betalar dem bara en liten bråkdel av inkomsten från deras produkter. I sin artikel beräknar han alla inkomster och utgifter för ett rockband som är förknippat med ett kontrakt med ett viktigt bolag, och åtföljer det med orden "Det återstår att göra enkla beräkningar för att förstå hur bra de var knullade. (Här är matematiken som kommer att förklara hur jävla de är )." 2014 meddelade Steve att det gamla "Musikproblemet" var åtgärdat - Internet hjälpte till att eliminera branschens parasitering på musiker. Idag är tillståndet inom musikbranschen uppmuntrande. Stora märken fortsätter att finnas, men det är inte längre nödvändigt att använda deras tjänster.
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk | ||||
|
grisansikte | |
---|---|
| |
Studioalbum |
|
Remix album |
|
Livealbum |
|
Samlingar |
|
minialbum |
|
Diskografi |