| Tråd | |
|---|---|
| Wire, sept. 2013 | |
| grundläggande information | |
| Genrer |
post- punk punk rock art punk experimentell rock |
| år |
1976 - 1980 1985 - 1992 1999 - nu |
| Land | Storbritannien |
| Plats för skapandet | London |
| Etiketter |
pinkflag Records Mute Records Harvest Records |
| Förening |
Colin Newman Bruce Gilbert Graham Lewis Robert Gotubed |
| www.pinkflag.com | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Wire är ett brittiskt rockband som bildades 1976 i Watford , England och anses vara ett av de mest inflytelserika postpunkbanden [1] . Wire, efter att ha börjat sin karriär inom punkscenen (vilket framgår av deltagandet i Live at The Roxy -samlingen ), flyttade sig snabbt bort från den allmänna riktningen och tog upp skapandet av experimentell, inte mottaglig för direkt kategorisering av musik. Pressen noterade att Wire delar likheter med Brian Eno , Velvet Underground , Roxy Music , Can och Captain Beefheart, även om musikerna i gruppen själva hävdade att de inte var påverkade alls [2] . De tre första albumen av Wire, som experter noterade, spelade en nyckelroll i bildandet och utvecklingen av postpunk som en separat gren av musikalisk utveckling [1] . Gruppen hade också ett starkt inflytande på art-punk , den framtida britpop [3] och hardcore punken som växte fram i slutet av sjuttiotalet [4] .
Kännetecknande för Wires stil var ett ständigt utvecklande, mycket detaljerat ljud (med en övergripande "atmosfärisk" smak), gåtfulla texter och (i mindre utsträckning) engagemang för situationism . Enligt Allmusic "säkrade bandets förmåga att ständigt återuppfinna sig själv, såväl som dess vilja att stänga ner på obestämd tid i frånvaro av nya idéer, dess livslängd och fortsatta relevans" [1] .
Wire hade ingen större kommersiell framgång: gruppens högsta prestationer på de brittiska listorna kvarstår #39 (album 154 , 1979) och #48 (singel "Chairs Missing", 1978) [5] Men, som Trouser Press-recensenter noterade, Brian Eno s kommentar om att "The Velvet Underground inte sålde så många skivor, men det ser ut som att alla som köpte en fortsatte att bilda sitt eget band" gäller lika mycket för Wire och deras följare, som växte upp på 1980- och 1990 -talen [ 2] .
Wire grundades 1976 av Watford College of Art-studenterna Colin Newman och George Gill . George Gill ) tillsammans med teknikern och ingenjören Bruce Gilbert ( eng. Bruce Gilbert ). Senare anslöt sig basisten Graham Lewis och trummisen Robert Gotobed (som ursprungligen hette Overload) i line-upen (som ursprungligen hette Overload), och bildade därmed den första line -upen av Wire. [ett]
Bandet började uppträda i London, blev mer och mer experimentellt, men förenklade ändå stilen och utvecklade sitt signaturmärke av punkminimalism. En konsert på Roxy i början av 1977 (som genomfördes redan utan att Gill fick sparken från line-upen) visade sig vara avgörande: Mike Thorne, som förberedde material för en livepunksamling, inkluderade två låtar av gruppen i sin samling och hjälpte till hon skrev kontrakt med EMI den hösten .
Pink Flag- albumet (21 spår, 1,5 minut i snitt) spelades in av producenten Thorn (som blev en slags femte medlem i bandet och även spelade keyboard här) och mottogs entusiastiskt av musikkritiker. Saker som "1 2 XU", "Lowdown", "Fragile", "Mannequin" kallas "oförglömliga" av Byxpressrecensenter [2] . Albumet kallades upprepade gånger senare som ett av de första i art-punk-genren. Gruppen här, å ena sidan (enligt Allmusic), visade "lojalitet till extrem punkrock, å andra sidan skapade en atmosfär av intern spänning och <bröt in i arrangemangen> ett element av abstraktion" [1] .
Chairs Missing , även inspelad med Thorne, producenten, våren 1978 , markerade ett avsteg från punkprinciperna som var oväntat för många: jämförelser av Wire med det tidiga Pink Floyd dök upp i pressen (inte alltid gratis)(det faktum att de övervakades av EMI samma chef som en gång undertecknade ett kontrakt med Pink Floyd) [2] . Till punkminimalismen på det första albumet lades atmosfäriskt och skiktat ljud [1] här , huvudteman var alienation, ensamhet, galenskap (albumets titel är en del av det engelska idiomatiska uttrycket "...a few chairs missing i <ens> främre rum", vilket betyder "inte alla hemma"). I gruppens texter noterade recensenter inslag av impressionism, påverkan av beatpoesi ("On Returning"). [2]
Singeln "Outdoor Miner" förhindrades från att bli en hit endast av skandalen på EMI relaterad till " payola " (olagliga betalningar till radiovärdar). Sommaren 1978 uppträdde Wire i USA för första gången, och i mars 1979 turnerade de i Europa med Roxy Music . Samtidigt - vilket i allmänhet var typiskt för gruppen - spelade hon i princip inte materialet från det senaste albumet, som publiken förväntade sig, utan från framtiden, som ännu inte hade släppts (i det här fallet - 154 ). [ett]
Det tredje albumet , 154 , fick sitt namn efter antalet shower som Wire hade spelat fram till den tiden. Gruppen, där Lewis tog över funktionerna som den andre sångaren, fortsatte studioexperiment här för att skapa ett melodiskt ljud i flera lager. Det verkade som att skivan var dömd till kommersiell framgång, men i verkligheten hände det motsatta: EMI bröt kontraktet med bandet och efter ett kaotiskt framträdande på London Electric Ballroom (senare släppt på Document and Eyewitness- konserten ) störtade Wire in i en fem års "dvala". Den extremt förvärrade konflikten mellan lägret "melodisk" (Newman och Gotubed) och "noise" (Gilbert, Lewis) kallades också en väsentlig faktor som förutbestämde kollapsen. [2]
Det noterades att de tre första albumen av Wire demonstrerade takten i kreativ utveckling, nästan otroligt under bara tre år. Dels var det denna förmåga att utvecklas som gav bandet ett gediget rykte som den alternativa rockens förfäder, som hade ett avgörande inflytande på sådana band som REM , Minor Threat , Mission of Burma , Sonic Youth , The Minutemen , Hüsker Dü och Stor svart . [2]
1980 grundade Gilbert och Lewis minibolaget Dome Records och engagerade sig i ett antal projekt som fortsatte trenden att slå samman postpunk och ambient som uppstod i Chairs Missing : Dome, Cupol, BC Gilbert & G Lewis, Duet Emmo, P'o (tillsammans med sångaren AC Marias).
1985 återvände bandet (som förklarade sig vara en "beat combo": gitarrer-bas-trummor) - med Snakedrill EP, en hård och ekonomisk ljudplast, spåret från vilket "Drill" (senare utgjorde grunden för en hel album som består av dess olika versioner), har blivit ett slags policyförklaring för en ny, ständigt föränderlig komposition. Ideal Copy (1987) förkroppsligade helt och fullt gruppens nya strävanden och försökte kombinera den nu avant-pop med digital teknik och dansrytmer. Men (enligt Trouser Press) gick det inte längre att säga att bandets musik var före sin tid: "New Order gjorde detsamma och bättre." [2] Vissa var snabba med att hävda att Wire hade förlorat sin "kulthjälte"-status, medan andra noterade att de åtminstone hade visat en önskan att utvecklas snarare än att upprepa sig som många av de återförenade banden från den första punkvågen. [2]
Wire tog stöd av en ny publik (mest nu i USA) och fortsatte att experimentera med elektronik i det mer homogena och konsekventa albumet A Bell Is a Cup ... Until It Is Struck (1988), som kritiserades av kritiker som ett exempel på en kvalitativt ny typ av intellektuell popmusik. . [1] Det noterades också att bandet återigen visade att processen är viktigare för dem än resultatet: en betydande del av skivmaterialet är ett försök att skapa nya spår från liveinspelningar gjorda i USA och Portugal av studio manipulationer. [2]
Manscape (1990) spelades in med en trummaskin för att ersätta Robert Gotubed (som Trouser Press kallar "en av världens största minimalistiska trummisar"): kritikerrosad. Efter Gotubeds slutliga avhopp från trion reducerades namnet till Wir och släppte The First Letter (1991), varefter alla musiker återvände till sina soloprojekt under tre år. Denna period av deras arbete är ganska fullständigt dokumenterad i samlingen Wire 1985-1990: The A List .
I början av 1990-talet vände sig en ny generation alternativrockare till Wire-arvet för att få inspiration: först täckte REM och Big Black bandets låtar, sedan "citerade" Elastica "Three Girl Rhumba" så öppet på sitt första album att ett plagiatfall uppstod. (förlikas utanför domstol). 1996 träffades Wire (med Gotubed) för en konsert till ära av Bruce Gilberts 50-årsjubileum, varefter de tystnade i ytterligare 3 år.
År 2000 återupptog bandet att turnera i Storbritannien, men spelade mest gamla saker: några uppdaterade versioner samlades in på The Third Day (2000). Nytt material dök upp på Read & Burn 01/02 (två EPs) och Sand (2003), vilket markerade bandets återkomst "till rötterna, men på en ny nivå av medvetande". Liveframträdanden av Wire fick strålande recensioner, och vid det här laget hade de inlett samarbeten med designern Ez Devlin och artisten Jake Chapman. 2006 återutgavs bandets tidiga album, och i november 2007 släpptes Read & Burn 03 .
I juli 2008 släpptes gruppens nya studioalbum Object 47 [6] , där Bruce Gilbert (enligt Colin Newman) bara tog "minsta deltagande" (från och med april har gruppen turnerat - utan honom, men med Margaret Fidler McGinnis, fd Laika ). Wire tillkännages som headliners för Londons Offset Festival (tillsammans med Gang of Four ). Under en tid trodde man att Paige Hamilton (ex- Band of Susans , Helmet ) kunde bli bandets permanenta gitarrist , men dessa rapporter bekräftades inte.
Bandets 12:e studioalbum, Red Barked Tree , släpptes den 10 januari 2011 och (enligt BBC) innehåller "en återuppgång i lyriskt intresse...liksom en ny, kontrollerad kraft i nya kanaler, en konsekvens av Wires omfattande turnerat de senaste åren". Det nya albumet skapades och spelades in av en grupp bestående av: Colin Newman, Graham Lewis och Robert Gray [7] .
Nuvarande medlemmar