| arkigram | |
|---|---|
| allmän information | |
| Medlemmar | Peter Cook , Warren Chalk, Ron Herron, Denis Crompton, Michael Webb, David Green |
| Land | Storbritannien |
| Stiftelsedatum | tidigt 1960-tal |
| Portfölj | |
| Orealiserade projekt |
Plug-in City (1964) Walking City (1964) Instant City |
| Utmärkelser | 2002 - Kunglig guldmedalj från Royal Institute of British Architects ( RIBA ) |
| Hemsida | archigram.net |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
"Archigram" ( eng. Archigram , ibland felaktigt "Archigram" [1] , "Archigram", "Archigram") - en engelsk arkitektgrupp som tog form på 1960-talet kring tidskriften "Archigram" och hade stort inflytande på utvecklingen av postmodern arkitektur; lade grunden för en sådan riktning av design och arkitektur som " anti -design " [1] .
De mest anmärkningsvärda medlemmarna i Archigram-gruppen var Peter Cook , Warren Chalk , Ron Herron , Denis Crompton , Michael Webb och David Green .
Deras ideologi går tillbaka till neobrutalismen med dess rötter . Arkigramisterna hävdade att den moderna arkitekturens huvudsakliga egenskaper är flytbarhet, dynamik och ohämmad föränderlighet. Å ena sidan stred detta inte emot modernismens begrepp , som hävdade att staden borde förkroppsliga sin era, och varje era har sitt eget ansikte. Men å andra sidan var det inte längre ett Radiant City-projekt , det var helt fantastiska projekt: "walking city" , "computer city" , "plug-in-city" . Dessa projekt kännetecknades av spelet att utöka arkitekturens språk genom oväntade kombinationer, de fascinerades av störtandet av begrepp och mystifieringens atmosfär . Själva atmosfären i spelet är inte karakteristisk för modernism, men är nyckeln till postmodernism.
En av anhängarna av Archigrams idéer, Cedric Price , lade fram konceptet "icke-bestämmande arkitektur" och förkastade konsekvent monumentalitet, bildspråk, allmänt stabil form och slutligen arkitekturen själv. I dess ställe föreslår han begreppet "tjänst" , som ger absolut obundenhet, beteendefrihet. Detta är inget annat än att föra till absurditeten av modernismens idé om arkitektur som funktion, genom ironin som är karakteristisk för det efterföljande stadiet av postmodernism (på 1970-talet - " pastish "). På samma sätt förändras idén om en person och samhället som helhet. I dessa projekt ges mycket lite utrymme åt en person, det sker en förstörelse av individen, vilket är karakteristiskt för postmodernismen. Därefter kommer detta koncept, inom ramen för det senare "Arkigram", att utvecklas till idén om staden, inte som ett arkitektursystem, utan som en uppsättning oändligt olika situationer som förenar människor.
Arkigram-gruppen skapade en serie "out of architecture" -projekt , i var och en av vilka den ursprungliga tekniska idén, vanligtvis förknippad med verkliga tekniska experiment, förs till det groteska . I dessa projekt finns, förutom ironi, ett intresse för masskonst ( serier ) i motsats till modernismens elitism , samt för den amerikanska "restaurangarkitekturen" , i motsats till de modernistiska "korrekta" amerikanska skyskraporna. "Den subtila grafiken i pseudo-tekniska teckningar framhävs, med långa inskriptioner, ibland med serier som exempel, vilket förstärker intrycket av en surrealistisk mardröm./.../ Ett typiskt attribut för det amerikanska förortslandskapet är drive-in-biografen, /... / gav handlingen till det avbildade "mycket allvarligt"" drive-in-home "- ett hus som de inte går in i, utan går in i, och som i sig kan flytta in i en viss helhet och flytta isär. Astronautens kostym förvandlas till en "huskläder", en förpackning av människokroppen, som kan vara en kappa, ett hus och till och med en bil, om du sätter en motor i den. /.../ "Arkigram" profeterar om stadens förvandling till en spridning av mobila kapslar mitt i en naturlig idyll" [2] . Archigrams projekt var både utopiska (i den meningen att de inte skapades för verklig implementering) och dystopiska på samma gång, eftersom de i grunden var anti-mänskliga ("Platsen för tröstande illusioner togs av svart humor, vilket förnekar själva idén av positiva sociala idéer") [3] .
I allmänhet hade Arkigrams verksamhet betydande konsekvenser för arkitekturen och utvecklingen av teorin om postmodernism. För en mycket nära postmodernism är dess teoretiska utveckling, svart humor i förhållande till modernism och vädjan till masskonst viktiga. Arkigrams rörliga byggnader förvandlades till konceptet "färdiga fabriksdelar", från vilka kunden själv kunde välja vilken som helst och som han själv godtyckligt kunde infoga i strukturen. En ljus färgning av byggnader dök upp, som sedan förvandlades till högteknologisk . Archigram spelar på Le Corbusier och Fullers idéer om industrialiseringen av stadsplanering. Mekaniska system började ses som en prydnad . Kanske är det med verksamheten i tidningen "Arkigram" som man också bör börja nedräkningen av modern "tidnings"arkitektur. "Tack vare illustrerade tidskrifter, turistresor och Kodak har den genomsnittlige mannen ett välsorterat 'fantasimuseum' och är en potentiell eklektisk" [4] .
Tidningen blev en teoretisk bas, där en mängd olika arkitekter kopplade till sina koncept, utvecklingens föränderlighet blev möjlig (om än bara teoretiskt för tillfället), det fantastiska och irrationella, förkastade av modernister, började gradvis slå rot i arkitekturteorierna. Archigram gav ett betydande bidrag till utvecklingen av arkitektoniska teorier, men när det gällde staden förblev inställningen densamma - deras städer hade liten kontakt med verkliga städer och med de verkliga problemen i den befintliga staden. Den "modiga nya världen" av Maimons och Y. Friedmans visionära projekt ( eng. Yona Friedman ) med sina "stadsbroar" , "kraterstäder" , "pyramidstäder" , som sträcker sig i luften över gamla bosättningar, dalar och floder, som flöt längs vattnet eller gömde sig under marken, började irritera dem som på ett eller annat sätt kom i kontakt med stadslivets verkliga problem" [5] .