Sinnelös triumf

Hollow Triumph , även visad under titeln The Scar ,  är en film noir från 1948 i regi av Steve Szekely .  

Filmen är baserad på romanen med samma namn av Murray Forbes och skriven av Daniel Fuchs. Filmen handlar om återfallstjuven John Meller ( Paul Henreid ), som efter ett misslyckat rån på ett illegalt kasino går gömd med en del av de stulna pengarna. Av en slump får Meller veta att det finns en erkänd psykoterapeut Viktor Bartok, som är som två droppar som han, förutom en detalj - ett ärr på kinden. Meller dödar Bartok, gör ärr på sig själv och tar hans plats, beroende på sin erfarenhet från läkarutbildningen. Ironiskt nog kommer "hans nya identitet att ge honom fler problem än de han har sprungit ifrån i sitt eget liv" [1]

Bilden tillhör film noir-subgenren med personförändring av nyckelkaraktären. Denna undergenre inkluderar även filmerna The Third Man (1949), Not Her Man (1950), Kansas City Secrets (1952), The Narrow Line (1952) och The Wrong Man (1956) [ 2] . Filmen tillhör också kategorin noir, där huvudpersonerna är psykiatriker. Denna subgenre inkluderar också målningarna " Bewitched " (1945), " Chock " (1946), " High Wall " (1947), " Whirlpool " (1949), " Delusion " (1949) och " Sleeping Tiger " (1954) [ 3] .

Plot

Tjuven och bedragaren John Meller ( Paul Henreid ), en gång i tiden läkarstudent, släpps ur fängelset. En handledare hittar ett jobb åt honom på Michaeljohns kontor i Los Angeles . Arbetets monotoni och behovet av att lyda myndigheterna irriterar Meller, och han bestämmer sig för att återgå till sina tidigare angelägenheter. Efter att ha fått veta att en av hans tidigare medbrottslingar Marcy arbetar på ett illegalt kasino som ägs av gangstern Rocky Stansik, bestämmer sig Meller för att råna detta kasino. Han samlar sitt gamla gäng, som inkluderar Marcy, Rosie och Big Boy, och övertygar dem om att gå för saken. Eftersom alla tre är mer eller mindre fasta i livet och dessutom är rädda för Rocky, som är känd för att hänsynslöst förstöra alla som försöker blanda sig i hans affärer, vägrar de till en början. Meller lyckas dock övertyga dem med löften att de kommer att få $200 000 kontant i ett slag.

Under rånet lyckas banditerna ta kasinots kassör, ​​men de hamnar i säkerhet och tvingas fly. De två hamnar i händerna på Rockys män. De förhörs, tvingas namnge resten av deltagarna i rånet och förstörs sedan tydligen. Marcy och Meller lyckas dock fly med $60 000, som de delar på hälften. Marcy, som är livrädd för att Stansicks män ska jaga honom och döda honom, åker till Mexiko medan John stannar i Los Angeles och fortsätter att arbeta för Michaeljohn. En tid senare informerar Frederick ( Eduard Franz ), Johns bror, honom att Marcy dödades i Mexico City , och att Stansicks män har räknat ut att John är i Los Angeles.

Snart på gatan märker Meller att han blir förföljd. Han fångar en man som följer efter honom. Det visar sig att detta är en tandläkare, Dr Svengron (John Kuolen), som säger sig ha misstagit Meller för sin bekant, en psykiater Dr Bartok, som arbetar med honom i samma byggnad. Meller får veta av Svengron att Bartoks utseende inte går att skilja från honom, förutom att läkaren har ett stort ärr på vänster sida av ansiktet. Efter att ha fått reda på adressen där Bartok arbetar, kommer Meller till sitt kontor och ser sig omkring. När Bartóks sekreterare, Evelyn Hahn ( Joan Bennett ), ser honom bakifrån, misstänker han att han är sin chef, närmar sig honom och kysser honom passionerat på läpparna. Som svar bjuder Meller henne till en restaurang på kvällen. Frustrerad över sina tidigare kärleksintressen accepterar Evelyn hans inbjudan och de börjar snart en affär.

Meller börjar följa Bartok och lär sig att kopiera hans gång och sätt att tala. I mörkret, med hjälp av Evelyn, får han tillgång till bandinspelningar av Bartoks terapisessioner, fallhistorierna för sina patienter, studerar dem noggrant och studerar också läroböcker om psykiatri. Till slut stjäl Meller en avvisad bankcheck undertecknad av Bartók och tränar på att förfalska hans signatur.

Hos Michaeljohn blir Meller tillrättavisad för frånvaro, hamnar i bråk med sin chef, varefter han får sparken. Sedan, trots affären, kommer Meller för att ta farväl av Evelyn och informerar henne om att han åker till Paris. Efter att ha fått reda på att Bartok har sin bil i Clover-garaget, får Meller ett jobb i detta garage. Han tar sedan en bild av Bartok för att göra exakt samma ärr i ansiktet. Men när den anställde framkallar bilden i studion lägger den anställde av misstag negativet på baksidan, och som ett resultat får Meller ärr på fel kind. Meller byter skift i garaget så att han får i uppdrag att leverera Bartoks bil till garaget. När Meller och Bartok kör tillsammans, dödar Meller honom och dumpar hans kropp i floden. Efter att ha dödat Bartok ser Meller att han tillfogat ärret på fel sida, men bestämmer sig för att ta hans plats ändå.

Dagen efter kommer Meller till Bartoks kontor och, utger sig för att vara psykiater, börjar han ta emot sina patienter. Märkligt nog, även om Meller har ett ärr på andra sidan ansiktet, så är det till en början ingen som lägger märke till substitutionen - varken Evelyn eller patienterna eller doktor Svengron, som misstar Meller för Bartok och säger att han träffade en man på gatan, som två droppar vatten som liknar honom.

Snart ringer en telefon på Bartok-Mellers kontor, och en kvinna, som talar som Bartoks älskarinna, förebrår honom för att ha ignorerat henne. De kommer överens om att träffas samma kväll. Utan att känna kvinnan till synen och hennes namn, ordnar Meller ändå saken på ett sådant sätt att hon själv närmar sig honom i hotellets lobby. Kvinnan visar sig vara en social skönhet, som avslöjas vara Virginia Taylor ( Leslie Brooks ). Virginia tar Meller till Maxwells rika kasino, där hon och Bartók ska umgås regelbundet, eftersom de är välkända för både kunder och anställda. Nästa dag, när han studerar Bartoks finansiella dokument, får Meller reda på att han förlorade enorma summor på kasinot och att hans ekonomiska situation var hotande.

Samtidigt kommer Frederick, orolig för att han inte kan hitta sin bror, till Michaeljohn-företaget, där han får veta att hans bror fick sparken, och uppenbarligen gick han till jobbet på Clover-garaget, varifrån han blev tillfrågad om en rekommendation. I Clover får Frederic reda på att hans bror har varit försvunnen i flera dagar och sågs senast när han åkte iväg i en bil i sällskap med Dr Bartok. Frederic hittar doktor Bratoks kontor, och i väntrummet träffar han sin bror, som dock låtsas inte känna igen honom. Frustrerad berättar Freddie för "Bartok" att han ville lugna sin bror och informera honom om att han inte längre behöver gömma sig för Rocky Stansik, eftersom han utvisades för att ha brutit mot skattelagar. När hon ser den här scenen börjar Evelyn misstänka att "Bartok" faktiskt är John Meller, som dödade psykiatern och tog hans plats.

Snart erkänner Meller för Evelyn att han verkligen dödade Bartok och tog hans plats. Efter det här samtalet bestämmer sig Evelyn för att genast gå och köper en fartygsbiljett till Honolulu. Meller kommer till Evelyns hus, de bråkar, och Meller slår henne i ansiktet och lovar sedan att återupprätta hennes tro på kärleken och, som bevis på detta, lämna med henne. De kommer överens om att träffas på kvällen i hamnen.

Meller överför sina patienter till andra läkare och går till hamnen. Där väntar dock två stränga män från Maxwells kasino på honom, som kräver att omedelbart betala av skulden på 90 tusen dollar. Meller försöker bevisa att han inte är Bartok, men banditerna tror inte på honom. När Meller kommer loss och springer iväg skjuter de och dödar honom. Dödligt sårad försöker John ta sig till det avgående skeppet, men har inte tid och faller och förlorar medvetandet. Så utan att vänta på honom går Evelyn in i stugan i tårar.

Cast

• Paul Henreid  - John Meller / Dr Victor Emil Bartok
• Joan Bennett  - Evelyn Khan
• Eduard Franz  - Frederick Müller
• Leslie Brooks  - Virginia Taylor
• John Kuolen  – Svengron
• Sid Tomac  - Artell, manager
• Mabel Page  - städerska
• Charles Arnt  - Koblenz
• Jack Webb  som Bullseye Bandit (okrediterad)
• Dick Wessel som  Bullseyes medbrottsling (okrediterad)

Filmskapare och ledande skådespelare

Den ungerskfödde regissören Steve Szekely flyttade till Hollywood 1938, där han förutom denna film regisserade en annan film noir - "The Lady on Death Row " (1944). Den mest kända bilden av Székely var den brittiska science fiction-filmen " The Day of the Triffids " (1962) [4] .

Paul Henreid spelade sina mest kända roller som partner till kvinnliga stjärnor: Bette Davis  i melodraman Go Traveler (1942) och Ingrid Bergman  i Casablanca (1942). Utöver denna film spelade han i två film noir - " Deception " (1946) och " Stolen Face " (1952) [5] .

Joan Bennett spelade sina mest anmärkningsvärda roller i Fritz Langs film noir The Woman in the Window (1944) och Sin Street (1945). Hon agerade också i noirfilmer som " Hemlighet bakom dörren " (1947), " Kvinnan på stranden " (1947) och " Ögonblick av hänsynslöshet " (1949) [6] .

Historien om filmens skapelse

Filmkritikern Frank Miller skrev, "Som många skådespelare i efterkrigstidens Hollywood , var Henreid irriterad över begränsningarna i studiosystemet. Efter Deception (1946), hans andra film med Bette Davis , lämnade han Warner Bros. och blev frilansande skådespelare. Snart fick han en inbjudan från MGM-studion att spela i filmen Love Song (1947). "Trots att denna bombastiska biografi om familjen Schumann (med Katharine Hepburn som Henreids fru) gjorde kritiker besvikna och floppade i kassan, bestämde studiocheferna att de kunde tjäna pengar på Henreid." Men Henreid tackade nej till ett nytt långsiktigt studiokontrakt [1] .

Miller skriver vidare: "Istället accepterade Henreid ett erbjudande från Eagle Lion Studios, den nybildade amerikanska grenen av Jay Arthur Ranks engelska produktionsbolag , att producera och spela huvudrollen i Pointless Triumph, baserad på radioskådespelaren Murrays bok med samma namn Forbes [1] Henreid fick reda på den här romanen av den ungerske regissören Steve Szekely, som "hade tynat ut på B-filmer sedan han kom till USA 1939. Som ett tecken på sin tacksamhet bjöd Henreid in Szekely att regissera" [1 ] .

Miller fortsätter: "Som manusförfattare tog Henreid in Daniel Fuchs, en en gång lovande romanförfattare som fick problem när han flyttade till Hollywood. Henreid var imponerad av Fuchs manus till fantasymelodraman Between Two Worlds (1944), där Henreid spelade en av huvudrollerna. Även om Fuchs var pank vid den tiden, tackade han först nej till erbjudandet och hävdade att han inte visste hur man skulle skriva om gangsters. Faktum är att Fuchs redan skrivit om organiserad brottslighet i sin roman Low Company (1937), som han senare anpassade till filmen Gangster (1947). Henreid var övertygad om att Brooklyn -miljön av Fuchs romaner gjorde honom till en idealisk kriminalmanusförfattare, och Fuchs gick så småningom med på att försöka. Hans första version visade sig vara precis vad Henreid ville få. Ironiskt nog kommer Fuchs att vinna sin enda Oscar för historien om en film om gangsters - " Älska mig eller lämna mig " (1955)" [1] .

Enligt Miller ville Henreid ursprungligen bjuda in Evelyn Case att spela sekreteraren . "När han kontaktade Columbia Pictures -chefen Larry Cohn för att låna ut Case till Eagle Lion för en film, blev Cohn så imponerad av manuset att han försökte ta bilden till sin studio. Men Henreid hade redan skrivit på ett avtal med Eagle Lion och tvingades vägra, vilket fråntog honom möjligheten att arbeta med Case " [1] . Henreid vände sig sedan till Joan Bennett , "en Hollywoodstjärna sedan talkies tillkomst, som nyligen hade återuppfunnit sig själv som en film noir- dam i sådana hyllade Fritz Lang -filmer som Manhunt (1941) och Sin Street "(1945). Hon, tillsammans med Lang, hade precis upplevt ett stort misslyckande med filmen " Secret Behind the Door " (1948), och var desperat efter en hit. Och därför var hon redo att ta chansen att prova sig fram i en oberoende studio, som "Eagle Lejon" [1] .

Miller fortsätter med att notera att "ett annat korrekt val för filmen var filmfotografen John Alton , vars revolutionerande kamerateknik chockade många etablerade Hollywood-regissörer. På 1930-talet lämnade Alton Hollywood för att fortsätta etableringen av filmindustrin i Argentina . När han återvände till USA arbetade han främst för lågbudgetstudior som Republic och Eagle Lion, och gjorde sitt avtryck med Anthony Manns noir Treasury Agents (1947), som blev en sensationell framgång. Även om Alton senare gick vidare till mer prestigefyllda filmer och vann en Oscar för MGM :s överdådiga musikal An American in Paris (1951), fortsatte hans arbete att vara kontroversiellt, och han lämnade så småningom Hollywood 1960. Alton dök därefter upp där först 1992 vid premiären av dokumentären " Visions of the Light ", där stor uppmärksamhet ägnades åt hans arbete " [1] .

Henreids andel i filmens vinst var knuten till framgången för tre andra filmer som floppade i biljettkassan. Som ett resultat fick Henreid ingenting från den här filmen. Dessutom förlorade hans fanklubb många medlemmar, besviken över att den romantiska hjälten i filmen " Onward, Traveler " (1942) spelade två osympatiska roller i "Senseless Triumph" [1] .

Kritisk utvärdering av filmen

Övergripande betyg av filmen

Filmen fick ljumma och blandade recensioner från kritiker. På den positiva sidan noterades det expressionistiska kameraarbetet och det starka skådespeleriet, som ett minus - ett svagt manus med ett stort antal otroliga händelser, föga övertygande motiveringar och slumpmässiga tillfälligheter.

Omedelbart efter filmens släpp kallade The New York Times den för en "ganska värdig undersökning av en smart kriminells personlighet", vilket ytterligare uppmärksammade handlingen och spänningen i denna "spännande historia" "med pistolblixtar och slag". Emellertid, noterar tidningen, "intrigen saknar logik för att stå emot granskning, men historien rör sig snabbt, skådespeleriet är solidt och det finns alltid förväntningar på mer våld precis runt hörnet . " Alan Silver, i Film Noir: A Collegiate Guide to the American Style, konstaterar att "liksom många B -thrillers är handlingen tilltänkt och slutet är lika mörkt som någon film noir sedan Sin Street . "

TimeOut drog slutsatsen att filmen "inte är dålig, trots den bisarra handlingen av en före detta bedragare och en tjuv som på flykt dödar en psykiater som ser ut som han själv och antar hans identitet", och noterar särskilt filmens dygder som "bra". framträdanden av skådespelarna i den andra Los Angeles från John Alton " [9] . Tidningen betonar att "spänningen upprätthålls perfekt av misstaget att byta identitet (genom att göra ett ärr framför spegeln skär huvudpersonen sin egen kind på fel sida), men ännu mer av det faktum att han ärver svåra problem för personen han dödade" [9] .

Den samtida filmkritikern Craig Butler kallade filmen "en stram och kraftfull liten film noir som är en av de mindre kända pärlorna som förtjänar större uppmärksamhet från fansen, även om den är långt ifrån perfekt", och noterade att "det vackra slutet innehåller en annan av de otroliga tillfälligheter , men för dem som är redo att förlåta dem kommer slutet att bli imponerande” [10] . Dennis Schwartz konstaterar att filmen "håller i sig till slutet trots sin otroliga handling." Han tror att " B har en fantastisk skådespelare, och filmfotografen John Altons fantastiska noir-skuggade platsbilder i Los Angeles övervinner i viss mån de uppenbara bristerna i denna Crime Went Wrong-melodrama och dess billiga moralistiska lektion i välförtjänt vedergällning. " 11] .

Å andra sidan, som Butler noterar, "är berättelsen en av de som är byggd på slumpen, det finns för många av dem och de är för långsökta för att vara till och med rimliga. Bara det kommer att vara ett stort hinder för vissa tittare, men det finns också ett problem med en stor plottwist: nästan ingen märker att ärret som huvudpersonen tillfogar sig själv är på fel sida av ansiktet. Men för dem som är redo att förlåta dessa brister kommer "Sar" att ge stor glädje" [10] . Schwartz menar också att "filmen kräver mycket ansträngning från tittaren för att innehålla sin misstro mot en rad tillfälligheter, och blind acceptans av att efter en misslyckad operation hamnar ärret i ansiktet på bedragarkaraktären istället på höger kind. av vänstern, och detta, enligt regissören, märker ingen" [11] .

Filmkritikern Frank Miller skriver att "The fate of Pointless Triumph var en återspegling av dess titel." Han påpekar att "medan fans av genren älskar bilden, särskilt på grund av John Altons stämningsfulla film... Trots Altons och Bennetts starka arbete var det ett ekonomiskt misslyckande." Miller avslutar: "Den meningslösa triumfen har avslutat sin resa på tv på sen kväll, där den ofta visas under den mindre talande titeln Scar" [1] .

Egenskaper för regissörens och det kreativa teamets arbete

Butler berömde filmskaparnas prestation och noterade att "även om filmen misslyckas med att undvika en lågbudgetskäm, regisserar regissören Steve Szekely den med stil, och John Altons övertygande filmografi ger kraft och medryckande bilder" [10] . Miller tillägger, "I Pointless Triumph tände Alton flera scener med en enda källa, vilket bidrar till filmens mystik och betonar en känsla av krossade förhoppningar" [1] .

The New York Times berömde skådespeleriet och skrev att i den här filmen, " har Paul Henreid anslutit sig till raden av de hänsynslösa ligisterna på duken och avslöjar som sådan en livlighet som inte tidigare setts i hans framträdande. Lyckligtvis håller herr Henreid sin europeiska charm i schack här, vilket är bra, för i allmänhet skulle det vara olämpligt att använda honom framför charmen med Miss Bennett som en tjej med uppenbar känslighet" [7] . Och vidare: "Henreids kraftfulla prestation håller till stor del Pointless Triumph på en måttlig nivå av intresse, och Ms. Bennett ska berömmas för hennes hjälp att ta sig ur dödlägen" [7] .

Butler noterar att "Henreid spelar den klassiska dubbelrollen, spelar både mördare och offer, ger var och en sin egen bild, men samtidigt upprätthåller en subtil likhet som går utöver enbart fysisk likhet. Det är en skicklig och imponerande föreställning, och det är filmens främsta styrka." "En annan stark sida", enligt Butler, "är Joan Bennetts graciösa skildring av en kvinna som både saknar livsglädje och öppet sårbar till den grad att hon blir lurad i sin kärlekssträvan" [10] .

Anteckningar

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Frank Miller. http://www.tcm.com/tcmdb/title/19160/Hollow-Triumph/articles.html Arkiverad 15 januari 2015 på Wayback Machine
2. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=mistaken-identity&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arkiverad 26 juli 2015 på Wayback Machine
3. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/search/keyword?keywords=psychiatrist&sort=moviemeter,asc&mode=advanced&page=1&genres=Film-Noir&ref_=kw_ref_gnr Arkiverad 8 april 2015 på Wayback Machine
4. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0782804&ref_=filmo_ref_typ&sort=num_votes,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie Arkiverad 26 juli 2015 på Wayback Machine
5. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0002134&ref_=filmo_ref_gnr&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Film-Noir Arkiverad 26 juli 2015 på Wayback Machine
6. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/filmosearch?explore=title_type&role=nm0000910&ref_=filmo_ref_gnr&sort=user_rating,desc&mode=advanced&page=1&title_type=movie&genres=Film-Noir Arkiverad 26 juli 2015 på Wayback Machine
7. ↑ 123 New York Times . https://www.nytimes.com/movie/review?res=9400E2DF103AE33BBC4151DFB6678383659EDE Arkiverad 10 mars 2016 på Wayback Machine
8. ↑ Alain Silver och Elizabeth Ward. Film Noir En encyklopedisk referens till amerikansk stil. The Overlook Press. 1992. isbn=0-87951-479-5
9. ↑ 12 Time Out. http://www.timeout.com/london/film/hollow-triumph Arkiverad 15 januari 2015 på Wayback Machine
10. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. recension. http://www.allmovie.com/movie/the-scar-v22736/review Arkiverad 22 januari 2014 på Wayback Machine
11. ↑ 12 Dennis Schwartz . https://dennisschwartzreviews.com/hollowtriumph/ Arkiverad 20 oktober 2020 på Wayback Machine

Länkar

• Pointless Triumph på Turner Classic Movies

Tematiska platser	AllMovie ČSFD Filmaffinitet Filmportal Internet Movie Database AFI långfilmskatalog