| Katsushika Hokusai | |
| Den stora vågen utanför Kanagawa . 1823-1831 | |
| 神奈川沖浪裏 | |
| Papper, bläck, vattenfärger, gravyr . 25,4 × 38,1 cm | |
| Metropolitan Museum of Art , New York | |
| ( Inv. 13695 , les juiffe och RP-P-1956-733 ) | |
| Mediafiler på Wikimedia Commons |
The Great Wave off Kanagawa (神奈川沖浪 裏 Kanagawa-oki Nami ura ) är ett träklosstryck av den japanska konstnären Katsushiki Hokusai . Den första boken i serien Thirty-six Views of Fuji . Målningen är gjord i ukiyo-e- stilen . Det anses vara ett av de mest kända och populäraste verken av japansk konst utanför Japan själv. Vissa tror att denna gravyr är mer känd i väst än något annat asiatisk konstverk i allmänhet [1] .
I mitten av tomten, i förgrunden, hänger en enorm våg över båten; i mitten av bakgrunden är Mount Fuji . Handlingen utspelar sig i Yokohama Bay . Tekniskt sett är The Great Wave ett exempel på aizuri-e , skrivet i preussisk blått .
Kompositionen "Waves" är en harmonisk kombination av stilen med traditionell japansk gravyr och västerländsk perspektivteknik . Tack vare detta fick verket stor framgång, först i Japan och sedan i Europa, där det blev en inspiration för många kreatörer, som impressionisterna .
De första gravyrerna dök upp i Japan på 1200-talet [2] . I grund och botten var deras ämne religiöst, och efter 1600-talet var det sekulärt, eftersom träsnitt gjorde det möjligt att sprida verket mycket bredare. Till exempel den första upplagan
Spridningen av sådana sekulära tryck (ukiyo-e) åtföljde födelsen av en ny samhällsklass, den välmående stadsbourgeoisin [3] [4] . Denna klass dök upp i Tokugawa-eran på grund av att shogundynastin med samma namn lyckades förena landet och återställa freden i det. Stadens rika gillade de tilltalande och inte särskilt dyra trycken, som föreställde deras favoritämnen: från geishorna i det berömda Yoshiwara-kvarteret till Japans skönheter som beskrivs i antika dikter.
Serien, som innehåller "Wave", beskriver vanliga japaners natur och dagliga liv, och motsvarar då perfekt andan i traditionella japanska tryck: "ukiyo-e" översätts från japanska som "bilder av den föränderliga världen." Men samtidigt är serien och själva verket ur estetisk synvinkel unika för den tiden. Dessa är de första kända verken i meisho-e-genren, det vill säga bilder av kända platser. I själva verket var Hokusai kanske den första som uppnådde en verkligt övertygande blandning av ukiyo-e och västerländska landskapstryck .
Den stora vågen utanför Kanagawa presenterades först för allmänheten 1832 och är det första trycket i serien Thirty-six Views of Fuji , såväl som det mest kända verket av Katsushika Hokusai . Omtryck av gravyren finns i Metropolitan Museum of Art i New York , British Museum i London och en annan i Claude Monets hus i Giverny , Frankrike [6] [7] [8] .
Gravyren föreställer en enorm våg som skymtar över en båt nära Kanagawa Prefecture . Båtar utan last är på väg mot sydväst, så man kan anta att fiskarna återvänder från huvudstadens marknader till byn. Sjömännen hade inte turen att hamna i en stark storm, möjligen en tyfon , så det är osannolikt att de kommer att kunna fly.
De små pråmarna av typen oshiokuri-bune som visas i gravyren användes under Hokusai-eran, främst för att fånga och transportera fisk [9] . Faktum är att de var ungefär 12 meter långa, så höjden på huvudvågen når ungefär 14-16 meter.
Mount Fuji kan ses i fjärran och är bakgrunden till huvudhandlingen i bilden. Liksom alla andra tryck i den här serien är Den stora vågen utanför Kanagawa en utsikt över berget Fuji under vissa förhållanden. Den huvudsakliga toppen av Japan är synlig från flera provinser samtidigt, som Hokusai slog. I denna gravyr är hon till exempel avbildad från Tokyobukten . Detta berg har fascinerat människor i århundraden, shintopilgrimer kom hit och buddhister försökte uppnå upplysning här. Hon ses ofta som en symbol för skönhet i allmänhet. Kanske är det därför även nu Fujiyama är en av huvudsymbolerna för Landet med den uppgående solen [10] .
Vågen slänger båtarna som tändstickor. Enligt konsthistoriker kan olyckliga sjömän som klamrar sig fast vid sidorna av tunna båtar som endast lämpar sig för kustnavigering personifiera hela mänskligheten [11] .
Hokusai lärde sig åtminstone två aspekter från västerländsk konst: perspektiv - lite återhållsamt, men fortfarande ganska realistiskt - och användningen av preussisk blått , som kom till Japan först 1829 [12] .
PerspektivTraditionellt måleri från Fjärran Östern har inte det perspektiv som vi känner till från europeisk konst. Liksom i det gamla Egypten beror storleken på en karaktär eller ett föremål inte på deras position, utan på deras betydelse för handlingen [13] : karaktärer kan avbildas stora, eftersom de är viktiga för handlingen, och träd och berg, små , för att inte distrahera tittaren från viktigt.
Japanerna lärde sig om utsikten från europeiska kopparstick (särskilt holländska) i början av 1700-talet , som fördes in i landet genom hamnen i Nagasaki - den enda hamnen som var öppen för utrikeshandel under Edo-eran. De första som använde den nya tekniken var Okumura Masanobu och Utagawa Toyoharu .
Utan tvekan hade framgången med Vågen i väst inte varit så högljudd om inte publiken hade sett en välbekant teknik: på något sätt är det en västerländsk bild, fast i japansk bearbetning.
Japansk konst kom till Europa i mitten av 1700-talet . De österländska konstnärernas visioner var helt nya, eftersom de förstörde kanonerna för europeisk målning. Modet för japanismen började . En av de främsta japanska konstnärerna som påverkade europeisk konst var författaren till The Wave, Hokusai.
Särskilt "Thirty-six Views of Fuji" har inspirerat många västerländska artister. Gravyrer av denna serie finns i samlingarna av många stora skapare: Vincent van Gogh , Claude Monet , Edgar Degas , Auguste Renoir , Camille Pissarro och andra.
Inte bara konstnärer, utan även musiker inspirerades av ett av de mest kända japanska trycken. Till exempel visar omslaget till partituren till The Sea av Claude Debussy en partiell reproduktion av The Wave. Debussy hade också en kopia av denna gravyr på sitt kontor.
Men det största inflytandet från Hokusais arbete var på Henri Riviera , animatör av Black Cat -kabarén , illustratör och gravör. 1902 publicerade han en serie litografier med titeln 36 vyer av Eiffeltornet, samt en gravyr av En våg som träffar en sten och faller i en båge, som för blotta ögat visar en stark likhet med Vågen i Kanagawa.