Bolsjojteatern uppkallad efter Alisher Navoi

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 2 december 2021; kontroller kräver 9 redigeringar .
Bolsjojteatern uppkallad efter Navoi
uzbekiska Alisher Navoiy nomidagi davlat akademik katta teatri
Tidigare namn

1929-1939 - Uzbekisk musik- och dramateater;
1939-1948 - Uzbekiska statens opera- och balettteater;
1948-1959 - Statens opera- och balettteater uppkallad efter Alisher Navoi;
1959-1966 - State Academic Opera and Balett Theatre uppkallad efter Alisher Navoi;

sedan 1966 - State Academic Bolshoi Theatre of Opera and Ballet uppkallad efter Alisher Navoi.
Teater typ musikalisk
Grundad 1939
Grundare sovjetiska regeringen
Genrer opera , balett
Utmärkelser Orden för Arbetets Röda Banner
teaterbyggnad
Plats  Uzbekistan ,Tasjkent
Adress st. Zarafshon, hus 28
Telefon (+99871) 233-90-81
Underjordiska Mustakillik maidoni station
Arkitektonisk stil Stalinistiska imperiet
Arkitekt A.V. Shchusev
Konstruktion 1940-1947
renoverad 2012-2015
Kapacitet 690
Förvaltning
Direktör Ramiz Usmanov
Huvuddirektör Firudin Safarov
chefsdirigent Fazliddin Yakubzhanov
Chefskoreograf Andris Liepa
Chefskörledare Suleiman Shadmanov
Hemsida Officiell sida
 Mediafiler på Wikimedia Commons

State Order of the Red Banner of Labor Academic Bolshoi Theatre of the Republic of Uzbekistan, uppkallad efter Alisher Navoi  (förkortning Bolshoi Theatre uppkallad efter A. Navoi , uzbekiska Alisher Navoiy nomidagi davlat akademik katta teatri ) är en opera- och balettteater i Tasjkent . Republiken Uzbekistan och är uppkallad efter poeten Alisher Navoi . Teatern grundades den 11 juni 1939.

Teaterhistoria

Den första premiären av M. Ashrafis opera "Buran" ägde rum 1939 på basis av den uzbekiska musikteatern. Teaterns historia börjar 1929, när älskare av konserten och den etnografiska ensemblen ledd av Mukhitdin Kari-Yakubov, en sångare, chef för ensemblen , organiserade en professionell teater, dansgruppen leddes av Tamara Khanum [1] .

Premiären av den första uzbekiska operan "Buran" den 11 juni 1939 gav impulser till utvecklingen av den nationella musikteatern. Operan, som sattes upp av regissören Emil Yungvald-Khilkevich, blev en hit bland publik och kritiker. Karim Zakirov och Mikhail Davydov framförde delen av Buran, Khalima Nasyrova, Shakhadat Rakhimova, Sara Samandarova och Nazira Akhmedova sjöng delen av Nargul, Mukhiddin Kari-Yakubov sjöng rollen som generalguvernören . Samma 1939 fick teatern en ny status, den fick namnet på den statliga uzbekiska teatern för opera och balett.

I mars 1948 slogs den samman med Tashkent Russian Opera Theatre uppkallad efter. Ya. M. Sverdlov (grundad 1918), fick namnet på Statens opera- och balettteater uppkallad efter Alisher Navoi. Under denna period sattes följande operor upp på teaterscenen: The Peak at Home, Eugene Onegin av Tjajkovskij, Gyulsara av Sadykov och Gliere, baletter - Coppélia av Delibes, Don Quijote av Minkus, The Red Poppy av Gliere, Ballerina » Mushelya . 1959 fick teatern status som akademisk teater. Sedan 1966 har teatern kallats Statens akademiska Bolsjojteater uppkallad efter Alisher Navoi. Under 1950- och 1970-talen utökades teaterns repertoar avsevärt. Denna period kännetecknas inte bara av produktioner av verk av ryska och västeuropeiska klassiker, såsom: Il trovatore, Aida, Rigoletto av G. Verdi, Pan Voyevoda av N. Rimsky-Korsakov, Boris Godunov av M. Mussorgsky, Prince Igor" av A. Borodin, "Faust" av C. Gounod, "Duenna" av S. Prokofiev, "Arsenal" av G. Maiboroda, baletter - "Spartacus" av A. Khachaturian, "Don Giovanni" av L. Feigin, "Kashmir Legend" av G. Muschel, "Semurg" av B. Brovtsin, "Masquerade" av Laputin, men också av produktioner av: nationella operor - "Dilorom" (1958), "Tricks of Maysara" av Yudakov (1959), "Song of Khorezm" av Yusupov (1964), "Light from darkness" (1966) och "Before the dawn" (1972) av R. Khamraev, "Twelfth Night" (1968) och "Russian people" (1970) av Zeidman, " Oyjamol" av I. Khamraev (1969), "Immortality" av Musaev (1974); baletter — Akbarovs dröm (1959), Zeidmans mannen som skrattar (1962), Feigins fyrtio flickor (1967), Levievs Suhail and Mekhri (1968), Love's Amulet (1969), Timur Malik" (1970) och "Love and Sword" (1974) Ashrafi [2] . Sedan 1990 har operor satts upp på teaterscenen - "Buyuk Temur" av A. Ikramov, "Umar Khayyam" av M. Bafoev, "Vägen till tronen" av N. Zakirov, "Trollflöjten" av V.-A. Mozart, "Porgy and Bess" av G. Gershwin, "Lucia di Lammermoor" av G. Donizetti, baletter - "Romeo och Julia" av S. Prokofiev, den komiska baletten "Youth of Nasreddin" av S. Yudakov, nationalbaletten "Humo" i G. Aleksidzes koreografi, musik av A. Ergashev, balett av F. Yanov-Janovskij till librettot av I. Yusupov "Urashima Taro" [3] .

Teaterbyggnad

Teamet för den uzbekiska musikteatern hade inte sin egen teaterbyggnad och alla föreställningar hölls i den enda underhållningsinstitution, byggd i början av 1900-talet i byggnaden av den tidigare teatern - cirkusen "Coliseum", som byggdes under perioden 1902 till 1913 av en infödd i Tiflis - G. M. Tsintsadze. År 1918 förstatligades byggnaden av teatercirkusen "Coliseum" [4] . På trettiotalet arbetade två grupper av ryska och uzbekiska musikteatrar i byggnaden av den tidigare teatern - cirkus "Colosseum". Trots rekonstruktionen lämpade sig salen och scenen allt mindre för att sätta upp stora klassiska och nationella produktioner. Det fanns ett behov av att bygga en ny teaterbyggnad och en statlig tävling utlystes för bästa projekt för uppförande av en teaterbyggnad. Projekten publicerades i pressen och diskuterades flitigt av allmänheten. 1934, enligt resultaten av tävlingen, vann han projektet av akademiker Alexei Shchusev , som är författare till projektet för mausoleet på Röda torget, liksom författaren till projekt av andra byggnader i Moskva [5] [ 6] [7] . Uppläggningen av byggnaden skedde den 1 september 1940, 1942 avbröts arbetet på grund av svårigheterna i samband med krigstid. 1943 återupptogs bygget [8] . Från och med oktober 1943 deltog sovjetiska koreaner som mobiliserades av arbetskraft i byggandet av teaterbyggnaden [9] .

Japanska krigsfångar från Kwantung-armén , som deporterades till Tashkent i november 1945, deltog i slutskedet av teaterns konstruktion . Invigningen av teatern ägde rum 1947 på dagen för 30-årsdagen av oktoberrevolutionen [10] [5] .

Teaterbyggnaden byggdes på platsen för den tidigare Resurrection Bazaar, ett rektangulärt område som mäter 7 hektar [5] . Enligt projektet av A.V. Shchusev, är teatern inramad av en fyrkantig park med många färgglada rabatter, grönska i parterre, värdefulla prydnadsträd och en stor damm-fontän, som påminner om traditionella uzbekiska hauzer [10] .

Byggnaden mynnar ut i det omgivande rummet med en kraftfull trebågsportal till huvudentrén och mindre arkader placerade längs sidofasaderna [8] . Väggarna är klädda med polerat rosa-ocker tegel, sockeln - med granit. Entréportiken, sidopelargångar, dörr- och fönsteröppningar, kapitäler och gesimser är antingen gjorda helt av grå marmor eller har marmorfoder eller inramning [11] .

Auditoriet är designat för 1440 sittplatser, har ett bås och två nivåer. Salens väggar, balkonger och scenportalens inramning är dekorerade med ljust färgade och förgyllda ornament. Scenens och lådornas kräm sammetsgardiner är broderade med ett mönster gjorda enligt ritningarna av A. Shchusev av Bukhara guldbroderare [12] [13] .

Foajén på första våningen, som ligger längs lobbyns huvudaxel, är dekorerad med målningar som föreställer de fyra muserna: dans, poesi, målning och arkitektur. I huvudfoajén på andra våningen finns fyra pittoreska paneler med teman från Navois verk : Shirin, som kom med gåvor till Farhad för att tacka honom för hans bedrifter; Iskander sitter på en häst och tittar på byggandet av vallarna; Bahram-gul - hjälten i dikten "Sju planeter", slående på begäran av sin älskade, den vackra Dilarom, en gazelle med struma; Leila och Majnun, som träffades i öknen [14] . Den monumentala målningen i foajén på första och andra våningen gjordes av konstnären Chingiz Akhmarov [15] .

Av stort intresse är den arkitektoniska utsmyckningen av sex sidofoajéer, som bär namnen på sex regioner i Uzbekistan: Tasjkent, Samarkand, Bukhara, Khiva, Termez och Fergana. Traditionell lokal snidning på stuckaturgips användes för deras dekoration. Inredningsarbeten utfördes av folkhantverkare i Uzbekistan, "usto", under ledning av A. Shchusev, S. Polupanov och B. Zasypkin [15] [8] .

På första våningen finns Tashkent och Ferghana hallar. Designen av Tasjkent-hallen gjordes av mästaren Tashpulat Aslankulov, Ferghana-hallen - av mästaren Narkuziev [15] .

Bukhara- och Samarkand-hallarna ligger på andra våningen. Bukhara-hallen är anmärkningsvärd för det faktum att de använde ganch carving ovanpå en spegelbas. Utsmyckningen av hallen gjordes av hedersakademikern vid den uzbekiska vetenskapsakademins mästare Shirin Muradov. I panelerna i Samarkand-hallen användes en tvåskiktssnideri - "islimi", Gazgan-marmor användes i dekorationen. Författaren och utföraren av utsmyckningen av salen var Samarkandmästaren Kuli Janilov [15] [16] .

Khiva- och Termez-hallarna ligger på tredje våningen. Khiva-hallen är dekorerad med snidade paneler gjorda av ganch , som upprepar träsnideriet som är typiskt för Khorezm . Termezhallen kännetecknas av utsmyckning som prydde härskarens palats av Termez . Designen av Khiva-hallen gjordes under ledning av mästaren Abdulla Baltaev [17] , Termez-hallen - av mästaren Nigmatov [15] .

Byggnaden är gjord av armerad betong och tegel. Överlappning av ett stort spann utförs på metallfackverk. Strukturerna förstärktes speciellt för att ge strukturen de nödvändiga antiseismiska egenskaperna [18] .

1996 sattes en minnestavla upp på teaterns vägg för att hedra japanerna som deltog i bygget. 2010 rekonstruerades fontänen, belysning och musikackompanjemang tillkom [1] . Under 2012-2015 rekonstruerades teatern, vid den tiden hölls alla föreställningar på scenen i Turkiston Palace of Arts [19] . Invigningsceremonin av den rekonstruerade byggnaden deltog i den japanska premiärministern Shinzō Abe .

Internationellt samarbete

Teatern genomför många projekt, inklusive den internationella festivalen för opera och balettkonst "Tashkent Bahori", festivalen tillägnad 150-årsdagen av G. Puccini. Konstnärer från andra länder deltog i dessa projekt - Anna Karnovali, Khibla Gerzmava, Mikhail Vekua, Zhamilya Baspakova, Laura Hormigon, Oscar Torrado och andra. Teatern innehöll också sångerskan Elena Obraztsova, tenoren Zurab Sotkilava, musikerna Gidon Kremer, Vladimir Spivakov, Yuri Bashmet och andra. Teaterns gäster var också stora kreativa grupper: Kyivs symfoniorkester och kör, Irkutsks musikteater uppkallad efter. N. Zagursky, artister från musikteatern K. Stanislavsky och V. Nemirovich-Danchenko, artister från Mariinsky Theatre och "Helikon Opera" och individuella artister - J. Bortolato, A. Shagimuratova och andra [3] .

Teaterns baletttrupp samarbetar med balettskolan "Toyota City Ballet Сompany". Resultatet av samarbetet är sådana internationella projekt som premiären i Toyota (Japan) av en ny balett av F. Yanov-Janovskij baserad på ett libretto av I. Yusupov "Urashima Taro" [3] . Teatern samarbetar framgångsrikt med utländska staters ambassader i Republiken Uzbekistan. Resultatet av samarbetet är sådana internationella projekt som att iscensätta operaföreställningar av Lucia di Lammermoor, La Boheme, Love Potion, Eugene Onegin, Tsarens brud [3] .

Teaterrepertoar [20]

Opera Balett
"Kärlekdryck", G. Donizetti "Tomiris", U. Musaev
"Lucia di Lammermoor", G. Donizetti "Bakchisarays fontän", B. Asafiev
"Faust", Ch Gounod "Giselle", A.Adan
"Min kärleks himmel", M. Bafoev "Corsair", A.Adan
"Tsarens brud", N. Rimsky-Korsakov "Spartacus", A. Khachaturian
"Rural Honor", P. Mascagni "Humo", A. Ergashev
"Iolanta", P. Tjajkovskij "Don Quijote", L. Minkus
"Sadokat", R. Abdullayev "Amulet of Love", M. Ashrafi
"Aleko", S.Rakhmaninov "Svansjön", P. Tjajkovskij
"Tricks of Maysara", S. Yudakov "Törnrosa", P. Tjajkovskij
"Tahir och Zuhra", T. Jalilov och B. Brovtsyn Nötknäpparen, P. Tjajkovskij
"Pärlsökare", J. Bizet "Romeo och Julia", S. Prokofiev
"Carmen", J. Bizet "Tusen och en natt", F. Amirov
"HAMSA", M. Bafoev "Två hjärtans dikt", A. Melikov
"Trubadur", G. Verdi "Dam med kamelia", G. Verdi
"Aida", G. Verdi "Francesca da Rimini", P. Tjajkovskij
"La Boheme", G. Puccini "Firebird, Scheherazade", I. Stravinsky, N. Rimsky-Korsakov
"Demon", A. Rubinshtein "Snövit och de sju dvärgarna", K. Khachaturian
"La Traviata", G. Verdi
"Barberaren i Sevilla", G. Rossini
Floria Tosca, G. Puccini

Se även

Anteckningar

  1. 1 2 Bolshoi Opera och Balett Theatre. Alisher Navoi . Hämtad 7 mars 2015. Arkiverad från originalet 2 juni 2019.
  2. Historia om uzbekisk sovjetisk musik. - Tasjkent: förlag för Arkitektakademin i Sovjetunionen, 1973. - T. 2.
  3. 1 2 3 4 Teaterhistoria (otillgänglig länk) . Arkiverad från originalet den 5 november 2014. 
  4. På Colosseums arena. Från historien om den uzbekiska cirkusen (otillgänglig länk) . Hämtad 7 mars 2015. Arkiverad från originalet 29 mars 2015. 
  5. 1 2 3 Polupanov, Yaralov, 1949 , sid. 26.
  6. Statlig akademisk Bolsjojteater uppkallad efter Alisher Navoi . Hämtad 7 mars 2015. Arkiverad från originalet 26 januari 2021.
  7. De mest kända verken av arkitekten Shchusev i Moskva: från tempel till tunnelbanan . Hämtad 7 mars 2015. Arkiverad från originalet 16 december 2016.
  8. 1 2 3 Arkitektur av USSR, 1975 , sid. 386.
  9. Han V.S., Sim Hong Yong. Koreaner i Centralasien: förr och nu. — M.: MBA, 2014. — S. 95.
  10. 1 2 Afanasyev, 1978 , sid. 139.
  11. Afanasiev, 1978 , sid. 140.
  12. Polupanov, Yaralov, 1949 , sid. trettio.
  13. Afanasiev, 1978 , sid. 144.
  14. Afanasiev, 1978 , sid. 142.
  15. 1 2 3 4 5 Polupanov, Yaralov, 1949 , sid. 28.
  16. Afanasiev, 1978 , sid. 142-143.
  17. Afanasiev, 1978 , sid. 143.
  18. Afanasiev, 1978 , sid. 144-145.
  19. Nyheter om återuppbyggnaden av webbplatsen . Hämtad 3 december 2014. Arkiverad från originalet 29 augusti 2014.
  20. Repertoararkivkopia daterad 22 mars 2019 på Wayback Machine // A. Navoi Bolshoi Theatre

Litteratur

Länkar