| David Hockney | |
| Höga träd nära Worther . 2007 | |
| Tate British Gallery , London | |
| ( Inv. T12887 [1] ) |
Bigger Trees Near Warter är en storskalig landskapsmålning av den brittiske konstnären David Hockney , som mäter 460 x 1220 cm [ 2] . Den visar en lund nära Worther ( Pocklington ) i East Riding of Yorkshire . Verket är Hockneys största färdiga målning [3] .
Målningen gjordes i Yorkshire från februari till mars 2007 [3] . Verkets alternativa titel, "Outdoor Painting of the Post-Photographic Age" ( franska: Peinture en Plein Air pour l'age Post-Photographique ) syftar på tekniken som användes för att skapa det: en kombination av utomhus och framför motivet och digital fotografiteknik [4] .
Målningen, som är ett landskap nära byn Warter, mellan Bridlington och York , visar tiden strax före vårens ankomst, när träden bladar ut. Hennes komposition domineras av stora vita lönnar , representerade på 30 av målningens 50 paneler. I förgrunden finns en lund av höga träd sammanvävda, samt flera påskliljor som växer på lätt upphöjd mark. I bakgrunden syns en annan, tätare lund. Vägen längst till vänster och de två byggnaderna till höger och bakom kompositionen definierar tecken på mänsklig närvaro. Mycket av den vidsträckta övre halvan av målningen ges över till ett intrikat mönster av sammanflätade grenar, tydligt avgränsade mot en blek vinterhimmel.
Även om Hockney hade bott i Los Angeles sedan 1978, besökte han regelbundet Bridlington för att tillbringa julen hemma hos sin mamma. Sedan 2004 har han tillbringat mer och mer tid i Yorkshire; de böljande kritkullarna runt Bridlington blev centrala i hans konst. År 2006 skapade Hockney en serie av nio stora landskap i Waldgate Forest, som återvände till samma plats från mars till november för att fånga årstidernas föränderliga. Var och en av dessa landskap bestod av sex paneler [3] .
När han besökte Los Angeles i februari 2007 och tittade på bilder av hans Waldgate Forest-landskap, bestämde sig Hockney för att skapa ett liknande verk, men i mycket större skala. Han var tvungen att lösa problemet med hur man gör det utan att använda trappor och i det lilla utrymmet i sin studio i Bridlington. Hockney sa att enorma oljemålningar från 1800-talet, som Napoleons kröning i Louvren , målades i specialdesignade studior. På grund av utrymmets natur var han tvungen att undvika att arbeta i trappor eller byggnadsställningar. Hockney noterade att när han målade en bild skulle han behöva ta ett steg tillbaka, och detta ledde till och med ibland till mästarnas död som föll från trappan [5] .
Sedan bestämde sig Hockney för att använda datorteknik för att skapa ett så storskaligt verk och hjälpa konstnären att se vad han gjorde. Enligt hans åsikt skulle en enorm målning se bra ut på ändväggen på det största galleriet i Kungliga Konsthögskolan under Kungliga Akademiens sommarutställning [3] .
Bara sex veckor efter att idén föddes var målningen klar. De första tre veckorna gick åt till att organisera projektet, nästan utan logistik. Hockney lastade helt enkelt sin pickup med färg och tillbehör och körde till arbetsplatsen. Ett speciellt ställ kommer att byggas för projektet, som kan rymma 50 råa dukar [3] .
Själva målningen målades mestadels under tre veckor i mars 2007. Hockney sa att det måste göras på en gång, och när han väl började var han tvungen att fortsätta tills jobbet var klart. Tidsfristen för mästaren var inte en utställning av Royal Academy, utan vårens ankomst, som förändrar allt: på sommaren är skogen en kontinuerlig massa av lövverk som helt döljer sitt djup, vilket inte var så intressant för honom. Hockneys lösning var att rita ett rutnät som definierade hur kompositionen av målningen skulle läggas ut över de 50+ panelerna. Varje enskild panel målades på plats och när de färdigställdes tog hans assistent Jean-Pierre Gonçalves de Lima digitala fotografier av dem, från vilka han sammanställde en datormosaik. Med den kunde Hockney bygga en stor bild, vilket var omöjligt att göra på väggen i hans dåvarande studio, som bara fick plats med sex paneler.
Hockney ägnade också tid åt att helt enkelt titta på landskapet han skulle måla. Enligt honom kunde han sitta där i tre timmar i sträck, bara titta, praktiskt taget liggande så att han tittade upp.
Hockney skapade målningen för Royal Academy Summer Exhibition i London, där den presenterades i maj 2007 och upptar ändväggen på Gallery III. Efter utställningens stängning, när alla andra verk togs bort, fortsatte "Tall trees near Warter" att vara kvar. Sedan hängdes två digitala fotografier av verket på de två väggarna i anslutning till det, i samma skala som originalet. Från 12 februari till 12 juni 2011 ställdes Hockneys verk ut på ett konstgalleri i York [6] . Från 25 juni till 18 september samma år ställdes målningen ut på Ferens konstgalleri i Hull [7] . Från 1 oktober 2011 till 4 mars 2012 ställdes Tall Trees Near Worther ut på Cartwright Hall Art Gallery i Bradford , konstnärens hemstad [2] .
I april 2008 donerade Hockney målningen till Tate British Gallery, och noterade att han hade för avsikt att ge museet något riktigt värt, och inte något han inte var särskilt stolt över [8] . Mästaren noterade också sin hängivenhet för galleriet och uppmuntrade andra konstnärer att donera sina verk till det, förbi samlare [8] . Nicholas Serota , chef för Tate Modern Gallery, uppskattade Hockneys generositet med att donera en målning utan några skattelättnader som lätt skulle hitta en köpare runt om i världen [8] . I november 2009 ingick Tall Trees near Worther i den permanenta utställningen på Tate British Gallery [9] .