| Goitan | |
|---|---|
| Goitan | |
| Dödsdatum | inte tidigare än 1345 |
| Genre | ikon målning |
| Beskyddare | Simeon den stolte |
Goitan [1] [2] [3] (eller Goitan [4] ; omnämnd 1345 [2] ) är en rysk ikonmålare som verkade i mitten av 1300-talet. I " Ryska statens historia " kallas N. M. Karamzin felaktigt för "utlänningen Gaitan " [5] .
Information om mästarens liv är extremt knapphändig. Enligt Trinity Chronicle ledde Goitan 1345 en artel av ikonmålare, som instruerades att måla katedralen för Frälsarens förvandling på Bor [6] . Samma källa vittnar om att detta arbete utfördes på uppdrag och med ekonomiskt stöd av storhertiginnan Anastasia Gediminovna [6] , som gick bort den 11 mars 1345 [6] . Information om målarna som kontrakterade i Spassky-katedralen kan också hämtas från Nikon Chronicle , som säger: de är "födda i Ryssland, och studenter i Grekland: Goitan och Semyon, och Ivan, och deras andra studenter och trupp" [7 ] . Enligt krönikor färdigställdes målningen av katedralen 1346 [8] [6] ; i rapporter om denna händelse nämns inte längre namnen på Goitan och hans kollegor [8] [6] . Ingen annan information om ikonmålaren har hittats. Inte känt för forskare och hans arbete. Ändå föreslog V. N. Lazarev att arbetet av Goitan, Semyon och Ivan skulle kunna utvecklas under inflytande av de estetiska preferenserna från de storhertigliga kretsarna, vars representanter "girigt drogs mot den bysantinska kulturen och strävade efter att omge sin makt med en aura av "romersk" prakt och därigenom framhäva deras överlägsenhet gentemot andra specifika furstar” [4] . Dessa preferenser återspeglades i flera konstmonument från mitten av 1300-talet, varav en är Frälsarens eldiga öga- ikon från Assumption Cathedral i Moskva Kreml [4] . Upprätthållen "i en mörk, dramatisk skala, inspirerad av den bysantinska paletten" [4] , å ena sidan kännetecknas den av en viss tyngd av former, som var karakteristisk för ikonerna från XII-talet [4] . Tillsammans med detta "känns nya trender redan i huvudets djärva asymmetriska kontur, i den pittoreska tolkningen av ansiktet med hjälp av rika höjdpunkter och märken, i den ljusblå färgen på tunikan" [4] . Det är denna kombination av traditionella tekniker och "nya trender", enligt Lazarev, som skulle kunna vara utmärkande för Goitans verk. Och det kunde i sin tur ha påverkat Prokhor från Gorodets [9] , en kollega och påstådd lärare till Andrei Rublev [9] .