| Gordon Douglas | |
|---|---|
| Gordon Douglas | |
| Namn vid födseln | Gordon Douglas Brickner |
| Födelsedatum | 15 december 1907 |
| Födelseort | New York , USA |
| Dödsdatum | 29 september 1993 (85 år) |
| En plats för döden | Los Angeles , USA |
| Medborgarskap | |
| Yrke | filmregissör |
| Karriär | 1935-1977 |
| IMDb | ID 0235066 |
| Mediafiler på Wikimedia Commons | |
Gordon Douglas ( 15 december 1907 - 29 september 1993 ) var en amerikansk filmregissör som arbetade inom olika genrer under 1930- och 70-talen .
Under sin karriär gjorde Douglas nästan 100 lång- och kortfilmer, inklusive fem långfilmer bara 1950 och 4 1951 [1] . "På många sätt framställs Douglas som den idealiska personen för vilken filmstudio som helst, han är alltid redo att ta på sig alla uppdrag och kan ge balans och trovärdighet till även de svagaste projekten." Som han en gång sa: "Jag har en stor familj att föda, och därför tar jag mycket sällan itu med berättelser som verkligen intresserar mig" [2] .
"Även om han hade sin del av svaga och svaga filmer, och ibland uttryckte han missnöje med sin karriär (han sa en gång: "Försök inte att se filmerna jag regisserade, det kommer att avskräcka dig från bio för alltid"), men han skapade några av .
Douglas bästa filmer inkluderar gangster noir Goodbye To Tomorrow (1950) med James Cagney , western Only the Courageous (1951) med Gregory Peck och fantasyfilmen Them! "(1954) med jättemyror" [3] . Regissörens mest kända verk var också noir-melodraman " Jag var kommunist för FBI " (1951), dramat " Häll mer " (1951), westernfilmerna " Ford Dobbs " (1958), " Yellowstone Kelly " (1959) och " Rio Conchos " (1964) [4] .
Gordon Douglas föddes den 15 december 1907 i New York . Han började sin filmkarriär på 1920-talet som barnskådespelare och spelade små roller i flera filmer på östkusten [4] . 1930 flyttade Douglas till Hollywood, där han började arbeta som komediförfattare för producenten och regissören Hal Roach [1] [4] . Samma år började han spela episodiska roller i korta tonårskomedier i Our Gang-cykeln [3] (senare omdöptes cykeln till Shooting Boys ). Totalt, 1930-32, spelade Douglas små roller i minst 10 filmer av denna cykel.
1934 arbetade Douglas som regissörsassistent på komedin " Marsch av träsoldaterna " (1934) med duon Laurel och Hardy , och 1934-36 - på filmerna i cykeln " Shoot ". 1935 gjorde Douglas sin regidebut med sin första 20-minutersfilm, The Shootings [ 1] . 1936 bytte Shooting Cycle från ett 20-minuters till ett 10-minutersformat. Den första filmen i det nya formatet, Education Tired (1936), regisserad av Douglas, vann 1936 Oscars utmärkelse för bästa korta långfilm [4] . Totalt, 1934-38, regisserade Douglas 30 kortfilmer i Shooting-serien, av vilka många blev de bästa i den här cykelns 22-åriga historia. Dessutom, 1936, blev Douglas, tillsammans med Fred Neumeyer, regissören för den enda fullängdsfilmen i denna cykel - " General Spanky " [3] .
1938 sålde Roach rättigheterna att producera Shooting Boys-cykeln till MGM . Där lyckades Douglas sätta upp två filmer, men vägrade sedan vidare samarbete.
1939 återvände Douglas till Hal Roach, där han började göra långfilmer: först regisserade han komedin Zenobia (1939) med Oliver Hardy och Harry Langdon , och sedan komedin The Cruise (1940) med den klassiska komiska duon Laurel och Hardy [ 1] [3] [4] .
Douglas sista film för Roach var den korta antinazistiska satirfilmen Djävulen och Hitler (1942). Douglas var redo att fortsätta arbeta med Roach, men 1942 hyrde han ut sin studio till den amerikanska armén för att producera militära träningsfilmer.
1942 flyttade Douglas från Roach till RKO- studion , där han fram till 1947 regisserade ett dussintal filmer, mestadels seriefilmer [1] [3] . Således regisserade han 1942-44 fyra timmar långa filmer av den populära sitcom The Great Gildersleeve (1942-44).
1944 gjorde Douglas en film från cykeln av en amatördetektiv vid namn Falcon - " Falken i Hollywood ", där huvudrollen spelades av Tom Conway . Samma år regisserade han kriminalmelodraman A Night of Adventure (1944), återigen med Conway i huvudrollen. 1946 regisserade Douglas filmen från serien om privatdetektiven Dick Tracy - Dick Tracy vs. Biljardbollen . Nästa film, San Quentin (1946), blev en standardkriminal actionthriller där huvudpersonen, spelad av Lawrence Tierney , fångar en fånge som rymt från detta berömda fängelse .
1948 flyttade Douglas från RKO till Columbia Pictures , där han regisserade tre filmer i rad: noir-spionthrillern Going Criminally om underrättelsekampen för kärnkraftshemligheter, äventyrsdramat Black Arrow , som utspelar sig i England under eran av Aloy kamp och vita rosor , samt musikaliska komedin If You Knew Susie . 1949 filmade Douglas westernfilmen The Doolins of Oklahoma och kriminalmelodraman The Light Foe med Glenn Ford i huvudrollen .
1950 regisserade Douglas västra Nevadan med Randolph Scott , två actionäventyr ( Captain Blood och Robin Hood's Revenge ) och filmnoiren Between Midnight and Dawn [2] för Columbia Studios , där rollerna som detektiver utförs av Mark Stevens och Edmond O'Brien .
Filmnoiren Goodbye To Tomorrow "var en av fem Douglas-filmer som släpptes 1950. För produktionen av denna film hyrde bröderna Cagney Douglas från Columbia Studios, som vid den tiden drev genrefilmer i en kontinuerlig ström . Filmen berättade historien om en leende men hänsynslös och skrupellös gangster ( James Cagney ) som rymde från fängelset och använder mord, rån, utpressning och svek för att arbeta sig fram till kriminell dominans i staden. Karaktären som porträtteras av Cagney har många likheter med hans karaktärer från sådana gangsterfilmer som " Änglar med smutsiga ansikten " (1938), " Roaring Twenties " (1939) och " White Heat " (1949).
"Cagney-bröderna gillade filmen och satte genast Douglas på en andra film, en westernstilisering av Only the Courageous " [2] med Gregory Peck i huvudrollen .
1951 släppte Paramount en annan Douglas-western, The Great Missouri Raid , om den ökända fredlösa Jesse James .
Från 1950 började Douglas "jobba på Warner Brothers studio , där han tillbringade 15 år, och det var under dessa år som han nådde sin största framgång" [1] .
Det ganska framgångsrika anti-alkoholdramat Pour More (1951) , med James Cagney i huvudrollen , följdes av den landmärke kalla krigets noir-thriller med öppet politisk propaganda, I Was a Communist for the FBI (1951), som handlade om infiltrationen av en regering agent in i en underjordisk kommunistcell i USA.
Ett historiskt biografiskt drama om hjälten från Texas-revolutionen 1835-36 James Bowie , The Iron Lady (1952), följde 1952 och med Alan Ladd och Virginia Mayo i huvudrollerna .
1953 regisserade Douglas Feather River Attack, en 3D-western " där pilar och spjut flög rakt in i publiken" [5] . Det var en av de första filmerna som använde ljudeffekten " Wilhelms skrik " , uppkallad efter filmens karaktär, menige Wilhelm, som släpper ut ett distinkt skrik efter att ha träffats av en pil från en båge.
1954 började Douglas samarbeta med den populära sångaren och skådespelaren Frank Sinatra , och filmade honom och den populära sångerskan Doris Day i den musikaliska melodraman It's a Young Heart . Filmen bidrog i hög grad till populariseringen av bilden av Sinatra som en romantisk enstöring, i en snygg hatt, med ett glas och en cigarett, som spelar en melodi på pianot.
1954 släpptes en av Douglas bästa filmer, " 1950 -talets science fiction -klassiker" They! » [1] , där myror, under påverkan av kärnvapenprov i delstaten New Mexico, muterades till gigantiska, människoätande varelser som hotar hela mänskligheten. Det var en av de första filmerna om "kärnmonster" och "jätteinsekter", som än idag ser ut som en spännande thriller med ett mycket smart manus, och jämfört med andra filmer på sin tid gjorde jättemyror ett chockerande intryck [6] . Bilden hyllades mycket av kritikerna och gjorde stor succé i biljettkassan. Filmen nominerades till en Oscar för bästa visuella effekter [7] .
1955-57 filmade Douglas film noir-stjärnan Alan Ladd från 1940-talet tre gånger när hans karriär redan var på tillbakagång. I det biografiska dramat The McConnell Story (1955) spelade Ladd en koreansk krigshjältepilot , följt av äventyrsfilmen Santiago (1956), utspelad på Kuba under frihetskriget med Spanien 1895-98 och den västra stora jorden " ( 1957).
Tre lågbudget-westerns med Clint Walker följde 1958-61 , Fort Dobbs (1958), Yellowstone Kelly (1959) och Gold of the Seven Saints (1961), "som har jämförts med Budd Boettikers minimalistiska westerns " [8 ] .
Under denna period producerade Douglas också en westernremake av den populära film noiren Kiss of Death (1947) kallad " The Villain Who Went West " (1958), samt Raise the Periscope (1959), ett krigsdrama om ubåtsmän med James Garner i huvudrollen . Ett av Douglas sista verk för Warner var The Sins of Rachel Cade (1961), en melodrama som utspelar sig i Belgiska Kongo under andra världskriget och med Angie Dickinson , Peter Finch och Roger Moore i huvudrollerna .
1962 filmade Douglas musikkomedin Follow Your Dream (1962) med Elvis Presley i den oberoende studion Mirish , som gjorde stor succé i biljettkassan. Också i den oberoende studion regisserade Douglas äventyrskomedin Call Me Bwana (1963) med Bob Hope och Anita Ekberg . I den här filmen söker konkurrerande underrättelsetjänster i Afrikas sand efter en kapsel med värdefull information som har återvänt från månen. Robin and the 7 Gangsters (1964) gjordes också på ett oberoende bolag , en komedi med Frank Sinatra som utspelar sig i 1930 -talets Chicago .
På Twentieth Century Fox Studios regisserade Douglas den historiska actionthrillern Rio Conchos (1964), där två arméofficerare i den mexikanska gränsregionen bekämpar illegala vapentransporter till krigiska Apache- stammar . Douglas sista framgångsrika western var Chuck , som släpptes 1967.
1965 regisserade Douglas två filmer med Carroll Baker i huvudrollen — Harlow , en biografi om 1930-talets filmstjärna Jean Harlow , som var kritikerrosad men gjorde god vinst, och Sylvia , ett ganska framgångsrikt psykologiskt kriminaldrama där en privatdetektiv undersöker det mörka förflutna av en till det yttre anständig och charmig hjältinna.
1967-68 regisserade Douglas Frank Sinatra i tre neo-noir- detektiver - " Tony Rome " (1967), " Detective " (1968) och " Lady in Cement " (1968) [3] . The Detective (1968) blev "en av Douglas mest framgångsrika filmer och en av Frank Sinatras bästa filmer." Det är "ett grovt, osminerat och kontroversiellt (för sin tid) kriminaldrama om en mordpolis som utreder ett fall som involverar en grupp rika och mäktiga homosexuella " [1] .
Sent i sin karriär gjorde Douglas uppföljare till två populära filmer. Den superspionade kriminalkomedin The Flint Lookalike (1967), med James Coburn i huvudrollen , var en uppföljare till Our Man Flint (1966), och neo-noir-detektiven My Name is Mister Tibbs! "(1970) med medverkan av Sidney Poitier var en slags fortsättning på den framgångsrika målningen " Midnight Heat " (1967).
Douglas gjorde sin sista film 1977, varefter han drog sig tillbaka från bio.
Gordon Douglas dog i cancer den 29 september 1993 i Los Angeles , 85 år gammal.