Grafiken i en vers är ett speciellt sätt att skriva en poetisk text, i motsats till en prosa . Den mest universella delen av grafiken i en vers, karakteristisk för de allra flesta verk i alla nationella kulturer som använder alfabetisk (snarare än hieroglyfisk) grafik, är "kolumnen", det vill säga inspelningen av varje ny rytmisk enhet i text från en ny rad. I vissa nationell poesi under vissa epoker fick även andra element i den grafiska versen en obligatorisk eller nästan obligatorisk karaktär - till exempel en stor bokstav i början av varje rad eller en förskjutning åt vänster med flera tecken av varje jämn rad i förhållande till till udda.
Tvärtom, vissa element i versgrafik används relativt sällan och är förknippade med författarens individuella egenskaper eller normerna för en viss litterär rörelse. Under andra hälften av 1900-talet blev ett fullständigt förkastande av versaler i en poetisk text utbredd i västerländsk poesi, vanligtvis förknippad med förkastandet av skiljetecken : som regel är att vända sig till denna teknik karakteristiskt för författare som odlar en speciell lyrisk passion, som strävar efter att befria poesin från primitiv lögn på ytan av känslomässiga reaktioner, eller poeter som dras mot principen om " medvetandeströmmen ", som direkt, utan bearbetning, försöker förmedla flödet av tankar, förnimmelser eller talflödet som sådant.
Slutligen kan vissa delar av grafiken i en vers användas av poeten i samband med en specifik konstnärlig uppgift som realiseras i en given text. Så i dikterna av Nina Iskrenko (och efter hennes ibland andra författare) finns det då och då överstrukna ord och, mer sällan, fraser, som i regel följs av andra, som om de ersätter fel alternativ med den rätta:
Hon började kyssa honom all insmord med marmelad och i svansen och manen och i fönstret på Eliseevsky-mataffären och i Macintosh-datorn Och han ersatte henne medvetet den ena eller den andra disketten samtidigt som man inte glömmer att kyssa henne i varje Kohinorov-penna- denna teknik gör det möjligt för Iskrenko att avbryta den linjära utvecklingen av den lyriska handlingen , ladda ytterligare semantiska lager (i det här fallet ger arkaismen av "lanita" och evangeliets bild av "vänd andra kinden till" en djup lyrisk dimension till det annars semi -parodisk kärleksscen i ett ultramodernt entourage).
Det händer att en vers ramas in som en prosatext (detta är t.ex. känt för Leonid Kaganov [1] ). Läsaren märker inte direkt att texten är rimmad.
Som regel betyder grafiken i en vers endast användningen - vanlig eller inte helt vanlig - av ganska välbekanta, kanoniska medel för textdesign. Mer radikala förändringar på detta område - kombinationen av verbal text med en bild, införandet av färg- och teckensnittslösningar som ett obligatoriskt inslag i texten (och inte bara som en egenskap för denna speciella publikation av denna text), arrangemanget av text på sidan på ett icke-linjärt sätt etc. - leda till verkets utgång bortom poesin som konstforms gränser till en angränsande form - visuell poesi , med versens uttrycksfulla geometriska och färgmässiga medel Arkivbild kopia daterad 10 oktober 2011 på Wayback Machine .
2. Geometri och färgläggning av versen. Lambert, 2012, ISBN 978-3-8383-9057-4 .