Wuthering Heights (film, 2011)

Wuthering Heights är en  art - house -anpassning av den första halvan av Wuthering Heights av Emily Brontë , som filmades i North Yorkshire av den brittiske regissören Andrea Arnold hösten 2010 och släpptes ett år senare.

Plot

North Yorkshire , sent 1700-tal. En kväll tar Mr. Earnshaw med en mörkhyad pojke till sin gård i Wuthering Heights, som han döper till Heathcliff . Han hittade denna flykt från plantagerna i Västindien när han vandrade på gatorna i Liverpools hamn . Även om Earnshaw vill göra Heathcliff till en medlem av hans familj, står rasfördomarna hos omgivningen och den egensinniga ungdomens vilda humör i vägen för hans plan . Han tillbringar all sin lediga tid på hedarna i sällskap med Earnshaws dotter Katherine. Men deras närmande ingår inte i planerna för den unge sadisten Hindley, som måste ärva Wuthering Heights efter sin fars nära förestående död...

En rad förnedringar och besvikelser förvandlar Heathcliff till den nya Caliban , överväldigad av önskan att ta hämnd på de vitas grymma värld [2] .

Cast

• Paul Hilton— Herr Earnshaw
• James Howson – Heathcliff
  • Solomon Glaive som ung Heathcliff
• Kaya Scodelario - Katherine Earnshaw
  • Shannon Beer som unga Katherine Earnshaw
• James Northcote – Edgar Linton
• Simone Jackson - Ellen Dean
• Nicola Burley - Isabella Linton
• Oliver Milburn - Mr Linton
• Amy Wren – Frances Earnshaw
• Steve Yvets— Josef

Casting

Filmen var ursprungligen tänkt att regisseras av John Maybury , men ersattes först av Peter Webber och sedan (i december 2009) av Andrea Arnold. Hennes tidigare film Aquarium spelade Michael Fassbender i huvudrollen , som också ansågs vara en kandidat för rollen som Heathcliff. Strax innan inspelningen började byttes han ut mot Ed Westwick . En annan potentiell kandidat var Henry Cavell .

Ursprungligen var rollen som Katherine Earnshaw avsedd för Natalie Portman eller Jessica Alba . Lindsay Lohan var också intresserad av denna roll . Efter att Portman lämnade projektet övervägdes Abbie Cornish och Gemma Arterton för den kvinnliga huvudrollen .

För rollen som Heathcliff ville regissören Andrea Arnold casta en skådespelare med zigenskt utseende, men zigenargemenskapen i England kunde inte hitta en skådespelare som skulle uppfylla deras krav. Därefter öppnade Arnold auditions för skådespelare i åldern 16 till 21 från Yorkshire, blandras, eller från Indien , Pakistan , Bangladesh och Mellanöstern . Som ett resultat gick rollen till den svarte debutanten James Howson från Yorkshire. I filmen dubbas hans röst av en annan skådespelare [3] .

Scenario

Den andra delen av romanen (med ett försonande slut) återspeglades inte i filmen Arnold [4] . Fokus ligger på Heathcliffs och Katherines barndomshändelser, som är ganska prickade i andra anpassningar. Regissören kallar dem det känslomässiga fröet från vilket all efterföljande utveckling av handlingen växer [5] .

I boken beskrivs händelserna av två berättare – hyresgästen Lockwood och hushållerskan Nellie Dean. I filmen förekommer den förstnämnda inte alls, och Nellys medverkan hålls till ett minimum. Alla händelser visas genom ögonen på Heathcliff själv - en evig utstött utstötare, som avundsjukt stirrar på de svagt upplysta fönstren i stugor på ödemarken [2] [6] . Valet av en svart skådespelare för denna roll gör det möjligt att lyfta fram ämnet rasintolerans, som var aktuellt i början av 2000-talet, som tystades ner i tidigare filmversioner av romanen [7] .

Regi

Filmen är utförd i samma "proletära" socialrealism, med hjälp av en mobil handhållen kamera, vilket gav regissören Andrea Arnold berömmelse [2] . Dialoger och alla slags "litterära" reduceras till ett minimum, men svordomar med en påtaglig Yorkshire-accent introduceras [6] . Kameran stannar då och då vid nattfjärilar och fåglar, [8] som om den betonade den grundläggande enheten mellan människor och djur i en hemlös, regnig natur [9] [10] .

Autenticitet, tillförlitlighet av utseendet ges av skärpan i optiken, planens storhet, noggrann - bokstavligen, till den minsta stenen - bildens klarhet och klarhet, de frätande "klottrade" detaljerna, som mot bakgrunden av transparent kall luft, ger en fysisk känsla av oemotståndlig verklighet.

Soundtrack

För att förstärka äktheten övergav Andrea Arnold som vanligt den traditionella off-screen-musiken i sådana fall, med undantag för låten av Mumford & Sons , som låter i slutet av filmen. "Vindens ylande, fågelsången, hundarnas skällande, regnet, klapprandet från jalusier, lövens viskande, insekternas sprakande och trädens knarr smälter samman i en stor natursymfoni", skriver Philip Franska av den brittiska upplagan av Observer om ljudet på bilden . En annan kritiker hånar: "Om du någonsin har blivit fångad i en orkan utan öronproppar, har du redan hört soundtracket till den här filmen" [10] .

Premiär och distribution

Filmen hade sin världspremiär den 6 september 2011 i konkurrens på filmfestivalen i Venedig och sin nordamerikanska premiär på filmfestivalen i Toronto . Den nya versionen av Wuthering Heights mottogs entusiastiskt av kritiker och vann Venedigs Ozella -pris för bästa film. Filmen släpptes i Storbritannien den 11 november 2011. Premiären i Ryssland ägde rum den 8 mars 2012. Rullande utsikter i USA är fortfarande oklara.

Priser och nomineringar

En komplett lista över priser och nomineringar finns på IMDB :s webbplats [12]

Pressbevakning

Filmpressen tog emot filmen positivt. Tidningen Sight & Sound skrev att dess skapare på ett briljant sätt blåste nytt liv på de sjaskiga sidorna i den klassiska romanen [6] . På sidorna av tidningen TIME , berömde Mary Corliss hur karaktärer som vanligtvis behandlas på ett heroiskt sätt ombildades som ödets fångar och bönder i händerna på den hänsynslösa naturen [13] . Vindens ylande och det fuktiga vädret är inte mindre viktiga karaktärer i denna berättelse än människorna som förlorats mot bakgrund av oändliga landskap [6] .

Det här är inte en polerad och prydlig kostymfilm om kärlek, som Wuthering Heights med Laurence Olivier , Timothy Dalton eller Ralph Fiennes , utan ett vilt, dystert, energiskt och samtidigt autistiskt skådespel: nästan en dokusåpa , ett reportage från scen. Arnold må ha uppfunnit allt och Brontes karaktärer levde i en bekvämare värld, bekant för oss från 1800-talets klassiska illustrationer, men detta universum är mycket mer övertygande.

Enligt Andrey Plakhov är skådespelarna i den här filmen bara bönder, som uppfyller planen för regissören och kameramannen, som skapade den " Brownska rörelsen av elementen" på skärmen, efter att ha lyckats omvandla prosa till kategorin poesi med hjälp av rent filmisk tekniker, och inte ord eller musik [4] . "Det visade sig vara en visuell dikt med kraftfull montagespänning och dundrande elektricitet som penetrerade den", sammanfattar den ryske filmkritikern [4] .

The Guardian -recensenten Peter Bradshaw sa att han inte förväntade sig att få uppleva chocken av något fundamentalt nytt från filmatiseringen av den välkända romanen. Han såg i Arnolds film "ett försök att återskapa något som kunde ha föregått skrivningen av boken, dess verkliga grund, den råa sekvensen av outtalade händelser som senare förädlades och finslipades till en av litteraturens pärlor" [9] . Den ryska tidskriften "Seance" utfärdade följande dom: "Detta är en grym och rasande värld som ses av en vilde, som inte känner till uppdelningen i gott och ont, världen före fallet" [11] .

Många recensenter beklagar dock att återföreningen av de älskande är något tungrodd och den andra delen av filmen med en chockerande nekrofili lukt inte är jämförbar i känslomässig styrka med den första [2] [6] [15] . Peter Bradshaw hänvisar till bristerna i filmen att huvudkaraktärerna i sin ungdom och i sin ungdom porträtteras av olika skådespelare, vilket ger intrycket av viss artificiellhet, som inte passar bra med filmens hyperrealism som helhet [9 ] .

Anteckningar

1. ↑ http://nmhh.hu/dokumentum/198182/terjesztett_filmalkotasok_art_filmek_nyilvantartasa.xlsx
2. ↑ 1 2 3 4 5 Wuthering Heights - recension | Film | Observatören . Hämtad 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 5 oktober 2012. (obestämd)
3. ↑ Dubbad: skådespelarna som förlorade sina röster | Film | Väktaren
4. ↑ 1 2 3 Ъ-helg - En dikt med artister . Hämtad 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 11 april 2012. (obestämd)
5. ↑ Andrea Arnold: "Jag kör inga lätta turer" | Film | The Guardian . Hämtad 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 18 maj 2012. (obestämd)
6. ↑ 1 2 3 4 5 BFI | Syn och ljud | Filmrecension: Wuthering Heights (2011) (länk ej tillgänglig) . Hämtad 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 3 augusti 2012. (obestämd) 
7. ↑ Philip French menar att Heathcliff i den nya versionen inte längre är ett mysterium för andra; det är bara "en virvelvind av klagomål som rusar genom ett formidabelt, dystert landskap."
8. ↑ Anton Dolin såg i dem "hotande budbärare från en annan värld, dit eländiga dödliga är på väg att dras med."
9. ↑ 1 2 3 Wuthering Heights recension | Film | The Guardian . Hämtad 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 2 mars 2012. (obestämd)
10. ↑ 12 New Statesman —Wuthering Heights (15) . Datum för åtkomst: 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 19 januari 2012. (obestämd)
11. ↑ 1 2 Sessionsmagasin | Ljunghonung . Hämtad 8 mars 2012. Arkiverad från originalet 11 mars 2012. (obestämd)
12. ↑ Utmärkelser för "Wuthering Heights  " . imdb.com. Arkiverad från originalet den 17 juni 2012.
13. ↑ Vykort från Venedig: 10 för showen - TIME (nedlänk) . Hämtad 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 24 juni 2012. (obestämd) 
14. ↑ Venedig-2011 - Faust av Alexander Sokurov och Wuthering Heights av Andrea Arnold visades i Venedig - Gazeta.Ru . Hämtad 23 juni 2012. Arkiverad från originalet 22 februari 2018. (obestämd)
15. ↑ Skillnaden i känslomässig konsistens betonas återigen av många tillbakablickar .

Länkar

Tematiska platser	AllMovie AlloCine Box Office Mojo ČSFD Filmaffinitet Internet filmdatabas Metakritisk Ruttna tomater
I bibliografiska kataloger	LCCN : nr2016013064