Sigismondo d'India | |
---|---|
Sigismondo d'India | |
Födelsedatum | omkring 1582 [1] |
Födelseort |
|
Dödsdatum | senast den 19 april 1629 [2] |
En plats för döden | |
Yrken | kompositör |
År av aktivitet | från 1606 |
Sigismondo d'India ( italienska : Sigismondo d'India , ca 1582 , Palermo ? - till 19 april 1629 , Modena ) - italiensk kompositör , författare till övervägande sekulära vokalkompositioner i olika genrer.
Född på ca. Sicilien . Förmodligen gick efternamnet d'India till Sigismondos förfader, efter namnet på den lilla floden Indien i detta område. Lite är känt om hans liv före 1600 . Tillbringade möjligen sin barndom och ungdom i Neapel, där hans musikaliska mentorer var kompositörer med anknytning till Fabrizio Gesualdos akademi. Från 1600 till 1609 arbetade han vid olika domstolar i Florens , Mantua , Neapel , Rom , 1610 - i Parma och Piacenza . 1611 trädde han i tjänst hos hertigen av Savojen i Turin , där han stannade till 1623 . Han tvingades lämna på grund av politiska intriger, åkte till Modena och sedan till Rom. Det finns förslag på att han arbetade vid hertigen av Bayerns hov . Det finns inga uppgifter om hans senare liv.
Under sitt korta liv lyckades Sigismondo lämna ett stort kreativt arv: 8 samlingar ("böcker") av polyfoniska madrigaler , 3 samlingar av motetter , 2 samlingar av villaneller, 5 samlingar kallade "Musik" (där olika kompositioner trycktes, inklusive monofoniska och instrumental). Tillsammans med Monteverdi stod han vid ursprunget till den framväxande "monodia", som aktivt utvecklades, bland annat i den florentinska Camerata . I början av 1600-talet hade en ny recitativ stil och ett nytt homofonisk-harmoniskt lager bildats i Italien. Melodin var en melodisk deklamation , som uttryckte textens effekter, och ackompanjemanget var en digital bas . Solomadrigalerna är exempel på Sigismondos mest originella och uttrycksfulla musik. De är skrivna i recitativ stil, men kompositören lyckades övervinna monotonin i sina första monodier genom frasering, "stor andning" och melodisk uttrycksfullhet.
Den figurativa sfären av sekulär musik av Sigismondo, som skrev till verserna av F. Petrarca , O. Rinuccini , G. B. Guarini , G. Marino och andra italienska poeter, är i linje med kärleksteman: känslomässiga utflöden av separerade älskare, sorg över obesvarade kärlek osv.
Vän, jag är besegrad - jag är ledsen!
Jag är ledsen att det inte finns något i själen.
Ack, ack! För hennes skull ber jag och tar emot
dopet i en brinnande passion.
Han avslöjar sin heliga hemlighet,
Och hon skrattar.
Och bara döden kommer att verka lycka.
Jag säger: "Åh, himmel, jag dör!"
För den mest uttrycksfulla visningen av olika känslor använder kompositören lämpliga musikaliska medel: hoppar ner med långa intervaller, halvtons fallande intonationer - lamento, tritoner, ovanliga harmoniska sekvenser, riklig användning av kromatisk , dissonanser, uttrycksfulla pauser. Sådana kompositionstekniska metoder förmedlar ett drama på hög nivå, som i sin rikedom bara kan ge efter för Monteverdis. Sigismondo skrev inga operor, men tendensen till teatralisk "utsmyckning" av verk kan tydligt ses i de sista madrigalböckerna. Alla verk i dessa böcker förenas av en gemensam idé, en storyline. Varje bok består av en utarbetad sekvens av solo-madrigaler, dramatiska recitativ, arior, inramade av inledande och avslutande instrumentala stycken. Till exempel, i den femte boken av madrigaler, allvarliga ariosos av gudinnorna Virtu och Diana, växlar dramatiska recitativ av Dido, Jason, pastorala arias-kanzonetter av bönder.
Det musikaliska arvet från Sigismondo kombinerar stilistiska drag som är karakteristiska, å ena sidan, för slutet av renässansen och, å andra sidan, för den tidiga barocken . I den första, andra och delvis i den tredje boken av madrigaler är kontinuitet (särskilt i området för kromatisk harmoni) med Gesualdos sena maneristiska madrigaler uppenbar . Genom att gå vidare till en förenklad "monodisk" stil med basso continuo (som till exempel i de sista åtta madrigalerna i den tredje boken), lämnade Sigismondo kromatiska experiment, och den raffinerade imitationspolyfonin ersattes av en textur med uttalad melodisk (solo röst) , "monorytmisk" sångduett eller tercet) och harmoniska lager.
Återupplivande av intresset för Sigismondo på 1900-talet. lade grunden för A. M. Volkonsky , som 1984 spelade in (med ensemblen "Hoc opus") CD:n "Le monde étrange de Sigismondo d'India" [3] . Den tredje boken med madrigaler av Sigismondo spelades in av den engelska ensemblen "Consort of Musicke" (med Emma Kirkby , 1987), den första boken med madrigaler av den italienska ensemblen "La Venexiana" (2001). Tematiska urval av hans kompositioner spelades in av ensemblerna "Elyma" (2008), "Poiesis" (2003), "Concerto vocale" (1990). Den senare besöktes av framstående musiker René Jacobs , Wieland Kuijken , William Christie .
Foto, video och ljud | ||||
---|---|---|---|---|
Tematiska platser | ||||
Ordböcker och uppslagsverk |
| |||
|