| Zakaria Ariffin | |
|---|---|
| malajiska Zakaria Ariffin | |
| Zakaria Ariffin. Kuala Lumpur, 8.2.2013 | |
| Namn vid födseln | Zakaria Ariffin |
| Födelsedatum | 22 juli 1952 (70 år) |
| Födelseort | Kuantan |
| Medborgarskap | |
| Ockupation | dramatiker, teaterchef, lärare |
| År av kreativitet | sedan 1970-talet |
| Riktning | absurdism , realism |
| Genre | pjäser, uppsatser |
| Verkens språk | malajiska |
| Priser | Esso-Gapen II-priset (1988/89); Malaysiska litterära pris (1988/89); Seri Angkasa Award från Radio and Television Malaysia (1988/89); Sydostasiens litterära pris (2001); Johors litterära pris (2007); Statens pris inom konstområdet (i nomineringen för individuella prestationer, 2009) |
Zakaria Ariffin malajiska. Zakaria Ariffin ; (f. 22 juli 1952 , Kuantan ) - Malaysisk dramatiker, teaterchef och lärare.
Han tog examen från gymnasiet i Kuantan. 1974 gick han in på Sultan Idris College of Education i Tanjung Malim, men studerade bara i fem månader. Den här gången präglades dock av en bekantskap med den kända dramatikern Nurdin Hassan , som gillade sättet han regisserade sin pjäs Dörren. På råd från maestro gick han 1975 in på fakulteten för scenkonst vid Malaysian University of Science i Penang . Kända teaterkritiker och regissörer Kala Devata (Mustafa Kamil Yasin), Ghulam Sarwar, Gus Nasaruddin, Krishen Jeet, Zainal Latif blev hans lärare. Samtidigt deltog han aktivt i Penang-teatergruppen Angkasaran (Angkatan Sasaran), både som skådespelare och regissör, började skriva och sätta upp sina egna pjäser (Waiting for the Inheritance, 1977) [1] .
Efter att ha tagit examen från universitetet 1978 fick han anställning på litteraturstudieavdelningen vid Council for Language and Literature (LBC), där han fick möjlighet att kommunicera med kända författare Usman Awang , Osman Zainuddin, Johan Jaafar , Atondra, Malina Manja. Här gick han med i DBP:s Children of Nature (Anak Alam) teatertrupp och spelade i produktioner som Shahrom Husains The Hunchback of Tanjung Putri, Usman Awangs The Guest from Mount Kenny, Hatta Azad Khans Seven Corpses and Statues. , "Where the moon is always i sprickor" av Abdul Samad Said et al. [2] . Tillsammans med detta fortsatte han själv att skriva pjäser: The Opera House (1978), The King of Jesters (1993), Don't Kill Sam (1994), The English Lieutenant's Woman (1995), mest av protesterande och satirisk karaktär. med hjälp av element från den malaysiska operan bangsavan [3] . Några av hans pjäser väckte uppmärksamhet från Central Television (till exempel "Om du inte har tur, då kommer du inte att ha tur"). Samarbetet med Nurdin Hassan fortsatte, i synnerhet, 1994 deltog han i produktionen av hans pjäs "Den natten grät sköldpaddan".
1996 flyttade han för att arbeta som lärare vid National Academy of Arts, där han snart ledde teateravdelningen. Här satte han upp sina nya pjäser "This is not the end (1996), "Teja" (1997), "Imam" (1998), och även, med stöd av kulturministeriet, storskaliga produktioner av gamla - "Opera House" (1988), "King Jesters" (1997), "City Zubaida" (2000) på scenen i det prestigefyllda kulturpalatset i Kuala Lumpur [4] . 2001 startade han Nusantara Wayang- festivalen . 2007 gav han ut pjäsen "Kesuma", som fick ett brett gensvar i teatraliska kretsar, eftersom den i allmänhet, med en realistisk handling, innehöll inslag av den traditionella groteska skuggteatern wayang [5] . 1997 deltog han i det internationella skrivarprogrammet vid University of Iowa (USA) [6] . Som teaterkritiker publicerade han Modern Malay Drama in Essay (1981) och Drama of Three Ages (1984).