Vinterkoja av djur

Den aktuella versionen av sidan har ännu inte granskats av erfarna bidragsgivare och kan skilja sig väsentligt från versionen som granskades den 6 augusti 2019; kontroller kräver 18 redigeringar .
Vinterkoja av djur
grundläggande information
Genre Konstsång , konstrock , bluesrock , rock and roll
år 1994 - 2009 , 2018 - nu
Land  Ryssland
Plats för skapandet St. Petersburg
Förening Konstantin Arbenin
Vadim Kurylev
Anatoly Smirnov
Mikhail Ivanov
Alexey Kormin
Tidigare
medlemmar
Alexander Peterson
Alexandra Savina
Egor Mazhuga
Andra
projekt
Cornelian
zzverey.spb.ru

"Zimovye Zverey"  är en grupp från St. Petersburg , som framför låtar som kombinerar rysk rock och författares sång . Grundades 1994 av Konstantin Arbenin och Alexander Peterson . Upphörde att existera 2009. 2018 tillkännagav Konstantin Arbenin återupprättandet av gruppen med en ny line-up [1] .

Historik

Gruppen dök upp som ett resultat av bekantskapen med poeten Konstantin Arbenin och musikern Alexander Peterson, som ägde rum sommaren 1994 i St. Petersburgs musikklubb "Ambush". Dessförinnan skrev Arbenin texter för rockbanden Minsk och St. Petersburg, framförde sina låtar på lägenhetskonserter, medan Peterson spelade jazz i olika kombinationer och ibland medverkade i Pavel Kashins orkester . Peterson var intresserad av Arbenins låtar, och sommaren 1995 i Forum-studion om 20 timmar (det fanns inga pengar till mer) spelades debutalbumet "Cities that are gone in". Under arbetet med albumet dök namnet "Zverey Zverey" upp och den tredje deltagaren var trummisen Anatoly Smirnov, Petersons armévän. Många spår från den första skivan var bland de bästa låtarna i gruppen - "Come in", "Cities that were gone", "Falling out of the window", "Glasses", liksom romantiken "Du är hungrig, frun ...” De började sändas på radio, och efter att aldrig ha uppträtt på scenen fick gruppen många frånvarande fans.

Sommaren 1996 hjälpte produktionscentret DDT Theatre gruppen att spela in deras andra album, The Number of Man. Men det var ett problem med publiceringen, så samma låtmaterial dök först upp i akustisk form på konsertkassetten "Zverey Zverey on Radio-1", utgiven av Nirvana-butiken. Den baserades på låtar som spelades live på Russian Rock-programmet av Valery Zhuk och Alexander Ustinov. Det var dessa radiovärdar som gav Zimovyu en start i livet, inklusive deras kompositioner i Radio-1, Petrograd- spellistan .

På hösten samma år övertog Alexander Peterson officiellt uppdraget som gruppens direktör, och i november gav gruppen sin första stora akustiska solokonsert på kulturpalatset Krasny Oktyabr, och samlade en nästan full sal av sina nypräglade beundrare. Kompositionen var akustisk: Arbenin - röst; Peterson - gitarr Smirnov - virveltrumma. Arbenin framförde flera helt nya låtar på denna konsert a cappella (inklusive den senare allmänt kända "Gin and Tonic"). I december ägde den första elektriska konserten rum med samma line-up plus en dator, där Peterson preliminärt spelade in bas- och klaviaturstämmor. Det fanns ingen basist i gruppen, och alla ytterligare elektriska konserter fram till 2001 framfördes med en sequencer.

I början av 1997 inledde Zimovye ett nära samarbete med föreläsningssalen i Leningrad Zoo, senare omdöpt till klubben. På denna plats uppträdde gruppen i sex säsonger, två versioner av livealbumet "At the Zoo" spelades in här (1997 och 1999) och konsertfilmen med samma namn (1998) spelades in här.

1997 anslöt sig flöjtisten Yegor Mazhuga till laget , som ursprungligen bjöds in att spela in flöjtdelen i låten "Witnesses". Hans medverkan blir permanent, och flöjtstämman har sedan dess intagit en viktig plats i bandets sound.

Genom hela gruppens historia har Zimovites växlat mellan akustik och elektricitet – både i inspelningar och i konsertverksamhet. Vid rockfestivalen 1997 "Songs of the XX Century", som hölls av "DDT Theatre" på scenen i Yubileiny Sports Palace, var "Zimovye Zverey" den enda grupp som uppträdde akustiskt (och kompositionen "Bill of Rights" var ingår i tv-versionen alls utförd av Arbenin a cappella). Senare vägrade Zimovtsy att delta i stora nationella konserter och förklarade detta med detaljerna i deras arbete, vilket inte passar bra med atmosfären av trånga arenor och backstage-fester. På jakt efter sin identitet började gruppen röra sig allt längre bort från prefixet "rock".

Eftersom Arbenin har samlat på sig mycket material under flera års skrivande "på bordet" släpper "Zimovye" i slutet av nittiotalet två skivor om året, och ibland mer. Efter utgivningen av två mycket lika album "Shoulders" (1997) och "Witnesses" (1998), ger gruppen ut en oväntad skiva "Both Heavens" (1998), som bara består av nya låtar, men i ett liveframträdande. Albumet blev ett av de mest framgångsrika i gruppens historia, för första gången hördes Odysseus och Nausicaa, Back in Space, Five Years Ago och Airplane på det, som under lång tid var fixerade i huvudrepertoaren av grupp. Och 1999, som om han hade bråttom att avsluta allt oavslutat på 1900-talet, släppte Zimovye en hel drös med utgivningar - den akustiska duologin "Things with Their Names" och "The Return of Named Things" (publicerad på en CD, men på två separata kassetter), den andra upplagan av livealbumet "In the Zoo" och det elektriska albumet "Pedigree", som blev det mest kontroversiella i deras diskografi.

År 2000 - året av respit efter hårt arbete - präglades av släppet av studioversionen av "Swineherd" och Anatoly Smirnovs avgång från gruppen, som åkte för att bo i Holland. Från det ögonblicket försvinner ljudet av livetrummor för alltid från inspelningarna av Zimovye. Men basisten Mikhail Ivanov dyker upp i gruppen, som Zimovye först episodiskt bjuder in från Vermicelli Orchestra . Mikhail deltar inte i studioarbete (eftersom Peterson föreskriver alla basstämmor), men sedan dess har han ständigt medverkat i konserter med mindre avbrott.

1999 började gruppen periodiska framträdanden i Moskva, och 2001 släppte de ett annat av sina mest kända album, The End of a Quote, byggt som en musikalisk och litterär komposition. Namnet är konceptuellt: Arbenin förklarar att han är trött på att leka med citat och anspelningar, att han vill sluta med dessa filologiska övningar och skriva lättare. Regelbundna lyssnare (och det finns verkligen många filologer bland dem) blir chockade över sådana uttalanden, men tror inte särskilt på dem. Gruppen släpper under tiden ett ganska märkligt ("experimentellt", som det står i annoteringen) album "Dystopia" (2001), bestående av hälften gammalt material, hälften nytt material, hälften liveinspelningar, hälften studioinspelningar; och så ytterligare en elektrisk skiva - "On the Third Roman" (2001). Med Mazhugas avgång slutar ett viktigt skede i gruppens biografi.

2002 blir den permanenta line-upen akustisk; Arbenin och Peterson får sällskap av violinisten Alexandra Savina , som tidigare endast deltagit i studioinspelningar. Senare dyker Mikhail Ivanov upp i gruppen igen.

I början av 2000-talet tar Zimovye ytterligare några steg i riktning mot rockmusik och showbusiness. Musikföreställningen "The Animals Are Looking for Summer" (2003), släppt på CD och iscensatt, kan snarare tillskrivas stilen hos en teatral, skådespelarlåt; Peterson och Mazhuga uppträder för första gången i den inte bara som musiker utan också som sångartister. Och 2004 reser gruppen till författarens sångfestivaler och blir pristagare av Grushinsky-festivalen , som avsevärt utökar sin publik på grund av fans av denna genre. I fortsättningen av Zimovye-temat spelar han in konserten Bard Album, på vilken förutom gitarren även Evgeny Krivosheins klarinett, som inte är särskilt karakteristisk för denna genre, låter .

2007 släpptes det akustiska albumet "Like Adults", inspelat med deltagande av Krivoshein och Savina. Samtidigt återupptar gruppen elektriska konserter och uppträder flera gånger i St Petersburg i en rockuppsättning med trummisen Max Klots och Mikhail Ivanov på bas.

Släppt 2008, albumet "Always Ready for Rock and Roll" blir det sista i gruppens historia (förutom samlingen "Selected Songs" som publicerades samtidigt). "Zimovye" lanserar först den officiella versionen att våren 2009 går gruppen på ett obestämt sabbatsår, varefter den ger en serie chockkonserter med deltagande av Ivanov, Savina och den nyligen uppenbarade Mazhuga. Men redan i mars börjar Arbenin uppträda med solokompositionen av " Carnelian Band " och sabbatsdagen avslutas med ett uttalande som offentliggjordes hösten 2009 om att gruppens verksamhet avslutades. Alla musiker sprider sig på olika projekt: Peterson spelar jazz, Savina spelar klassisk musik, Mazhuga tar upp sitt instrumentala projekt Minus Trill , Arbenin och Ivanov samarbetar i Carnelian Band.

I december 2018 tillkännager Zimovye Zverey återupptagandet av studio- och konsertaktiviteter [2] med en uppdaterad line-up och förberedelser för släppet av ett nytt album. Förutom Arbenin inkluderade gruppen Vadim Kurylev (gitarr, fd DDT ), Anatoly Smirnov (gruppens första trummis), Mikhail Ivanov (basgitarrist i konsertserien, fd Vermicelli Orchestra ) och Alexei Kormin (munspel) .

Författarskap

Kritiker och musikforskare har inte kunnat bestämma stilen på Zimovye, och klassificerar den antingen som akustisk rysk rock, eller som barder, eller som en teatral chanson. Under dess existens har ljudet förändrats mer än en gång – först hård el, sedan minimalistisk akustik, sedan något däremellan. Musikernas sammansättning förändrades också, men Arbenin-Peterson-tandemen förblev oförändrad. Konstantin Arbenin komponerade poesi och musik, och sedan gjorde Alexander Peterson det musikaliska arrangemanget av sångerna, antingen skapade han fullfjädrade arrangemang för gruppen eller valde det vanliga gitarkompanjemanget. Vissa låtar lämnades utan musikaliska delar och framfördes av Arbenin a cappella ("Leaving - come back", "Sad Roger", etc.). På de första officiellt släppta albumen (främst på kassetter) dechiffrerade gruppen inte detaljerna om författarskap och begränsade sig till raden: "Songs - Wintering of the Animals", vilket gav upphov till en felaktig, men mycket utbredd åsikt att Arbenin skriver uteslutande texterna till dessa låtar, och Peterson komponerar musiken till dem. Senare, redan på diskar, dök en permanent bildtext upp: "Songs of Konstantin Arbenin; arrangemang av Alexander Peterson", men villfarelsen visade sig vara ihållande: många lyssnare anser fortfarande att Arbenin uteslutande är en poet.

Medlemmar i gruppen

Den huvudsakliga och permanenta medlemmen i båda laguppställningarna i gruppen är sångaren och låtskrivaren Konstantin Arbenin.

Övriga medlemmar i gruppen:

Diskografi

Huvudalbum

Livealbum

Samlingar

Singlar

Musikföreställningar (sagor)

Bootlegs

Konsertfilmer

The Mighty Handful Festival

Från 1999 till 2008 anordnade Arbenin och Peterson årligen festivalen för sjungande poeter "The Mighty Handful ", som deltog av Mikhail Bashakov , Kirill Komarov , Svetlana Golubeva , Vyacheslav Kovalev , Dmitry Maksimachev , Anatoly Bagritovsky , Elena Ivanovsky , Ekatern Ivankovskij , Ekatern Boldyreva , Pavel Fakhrtdinov , Anton Dukhovskoy , Evgeny Paltsev, Yulia Tuzova, grupperna " Tamburin ", " Night Snipers ", " Steps ", " Zga ", " Speech Defects " och många andra. Var och en av festivalerna avslutades med uppträdandet av gruppen Zimovye Zverey, som fick sällskap av andra deltagare i finalen.

Prestationer

Gruppen "Zimovye Zverey" blev 2004 pristagare av XXXI Grushinsky Festival .

Anteckningar

  1. Elena Rtishcheva. "Odjurens hem": Den senaste kronologin . Portal Subculture (14 oktober 2018). Arkiverad från originalet den 9 augusti 2020.
  2. Konstantin Arbenin *nyheter . www.arbenin.info. Hämtad 18 december 2018. Arkiverad från originalet 19 december 2018.
  3. Vladimir E. Oblomov. Odjurens vinterstuga - "Alltid redo för rock and roll." Granska . Vårt Neformat . www.nneformat.ru (17 september 2009). Hämtad 15 juni 2019. Arkiverad från originalet 15 juli 2019.
  4. Julia Borovinskaya. Djurens vinterhydda - "The Newest Chronology". Granska . Vårt Neformat . www.nneformat.ru (25 december 2018). Hämtad 15 juni 2019. Arkiverad från originalet 1 juni 2019.
  5. Alexey Mazhaev . Recension: "Djurens vinterhydda" - "Den senaste kronologin" **** . intermedia.ru (12 januari 2019). Hämtad 15 juni 2019. Arkiverad från originalet 20 mars 2019.
  6. Recension i FUZZ nr 4 (151), 20065 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor5 av 5 stjärnor
  7. Recension i FUZZ magazine nr 9, 20003 av 6 stjärnor3 av 6 stjärnor3 av 6 stjärnor3 av 6 stjärnor3 av 6 stjärnor3 av 6 stjärnor

Litteratur

Länkar